有超現實主義取向的出版物，包括書或專論，其中，有關於約瑟夫？馮？斯登堡（Josef　von　Sternberg）、路易？布努艾爾（Luis　Bu�uel）和希區柯克的研究，有對瘋狂喜劇（crazy　ics）的研究，還有對電影中*主義的歷史研究。他還是《把它塗黑：黑色電影的家族樹》（“Paint　It　Black：The　Family　Tree　of　Film　Noir”，1970）的作者，這篇文章首先在倫敦刊行（標題暗指滾石樂隊同時期的一首歌），四年後在紐約發表了刪減版。在1960年代至1970年代早期，迪爾尼亞的很多文章發表在《電影與電影製作》（Films　and　Filming）這份期刊上，它的發行量相當大，充斥著粗糲的*電影明星的黑白劇照，這些明星曖昧地擺著駭人的經常是*受虐的*姿勢（這些劇照與博爾德與肖默東的《全景》中的插圖有異曲同工之處，只不過它們也展示了來自這個更為享樂主義的和性解放年代的男女的健美*）。與此同時，迪爾尼亞成為《運動》（Motion）雜誌的共同編輯，對其貢獻頗多，這本存在時間不長的電影雜誌專門關注法國新浪潮和“電影中的暴力與虐待”的問題。書　包　網　txt小說上傳分享

第一章　一個概念的歷史（15）

《運動》的第6期（1963年秋）很好地顯示了這份雜誌總體上說來相對先鋒的政治觀念。迪爾尼亞在本期中發表的文章之一是《支援耶穌》（“Standing　Up　for　Jesus”），嘲諷地痛罵了英國聲望最高的電影雜誌《視與聽》（Sight　and　Sound）阿諾德、利維斯和霍加特即馬修？阿諾德（Matthew　Arnold）、利維斯夫婦（F。　R。　Le*is和Q。　D。　Le*is）、理查德？霍加特（Richard　Hoggart），皆為1960年代英國伯明翰學派文化研究的代表人物。——譯註式的姿態。迪爾尼亞說，一個典型的受過大學教育的英國人從來不會對“傑裡？劉易斯（Jerry　Lewis）、兔八哥（Bugs　Bunny）、《瘋狂》Mad：創刊於1952年的美國著名幽默雜誌。——編注、《銀河》Galaxy：創刊於1951年的美國著名科幻雜誌。——編注、Humph似為Humphrey　Lyttelton，英國爵士樂大師和主持人。——編注、塞隆紐斯？孟克Thelonious　Monk：美國爵士樂鋼琴大師。——譯註、《布提西與斯納吉》Bootsie　and　Snudge：1960、1970年代的BBC著名喜劇。——編注，和艾莎？基特（Eartha　Kitt）、伊迪特？皮雅芙（Edith　Piaf）、克利奧？萊恩（Cleo　Lane）等歌手，以及《雨中九月》（September　in　the　Rain）、《告訴勞拉我愛她》（Tell　Laura　I　Love　Her）等歌曲說任何好話”（26）。為了改變這種情況，《運動》舉辦了一次以B級史詩片（B�movie　epics）與義大利歷史神話片（Italian　peplum）為主題的“座談會”，其中，理查德？懷特霍爾（Richard　Whitehall）論述了飛俠哥頓（Flash　Gordon），而迪爾尼亞自己則論述了大力神（Hercules）；除此之外，還有八頁以《搔癢的溫柔藝術》（The　Gentle　Art　of　Titillation）為題的“想象的電影資料館”（cinémateque　imaginaire），全由具有坎普意味（campy）的黑白招貼畫組成，它們共同揭示了好萊塢的戀物癖、異裝癖和受虐癖；照片上還釘著一個小注釋：“女人有魔力！”（“La　femme　est　magique！”，這是《槍擊鋼琴師》中查爾斯？阿茲納烏爾［Charles　Azn*our］的一句臺詞）；這一期中還有伊恩？約翰遜（Ian　Johnson）關於《獵人之夜》（The　Night　of　the　Hunter）的文章，他稱此片為“童年之夢”（childhood　dream）；以及巴里？帕蒂森（Barrie　Pattison）自由聯絡的“漫談”（ramble），以突出“電影和電影記憶的非理性”。在第59頁上，有一些寫給編輯的來信，30回應之前某期以性和暴力為主題的特刊。其中一篇如此寫道：

尊敬的先生們：

祝賀你們的暴力主題特刊的問世，