就我所見而言，這是迄今為止對此主題的最好、最全面的分析……特別為伊恩（伊恩？約翰遜）那篇關於迷人的《偷窺狂》（Peeping　Tom）的文章喝彩……還有，你們兩人竟然有勇氣用英文再次刊印茹貝爾（Joubert）那篇關於日本發洩電影（cathartic　cinema）的文章。

我驚奇地看到那篇關於達辛（Jules　Dassin）的文章——對這位紳士的近期作品有過譽之嫌——居然對《夜與城市》（Night　and　the　City）隻字未提，這是他最成功的作品，在此片中，暴力透過出奇生動的象徵主義融入電影肌理之中……

還有，我對你們極少提到兩位美國導演感到吃驚，我認為他們對暴力的*暗指表現出最一致的關注。我說的是塞繆爾？富勒（Samuel　Fuller）和庫布里克。事實上，後者明顯比前者更具有自我意識，我震驚於他那無出其右的乖僻（kinky），當然這麼說也許要把布努艾爾除外。我尤其想到《殺手之吻》中的一幕，那個殘暴的舞廳老闆為了勾起情人的*，而讓她看電視裡的拳擊賽實況轉播——英俊的拳擊手主人公被打得暈頭轉向。書　包　網　txt小說上傳分享

第一章　一個概念的歷史（16）

諾埃爾？伯奇Noel　Burch：著名電影學者，生於美國，在法國工作和生活，雙語寫作，著作多為法語。——編注

蒙帕納斯　75大道，巴黎六區

那時候，諾埃爾？伯奇還是生活在巴黎的先鋒電影製作人（他的早期作品之一是《初修期》［Noviciat］，這是部公然表現受虐幻想的電影，由安妮特？米歇爾松［Annette　Michelson］出演虐戀女主人［dominatrix］的角色）。十年之內，他以《電影實踐理論》（Theory　of　Film　Practice，1973年，最初發表於1969年的《電影手冊》）作者之名聞達天下，這本書是電影學術研究史中被最廣泛討論的作品之一。表面上，伯奇的書是對結構或“系列”（serial）形式主義（formali*）的運用；然而，我們必須注意，在本書以“進犯的結構”（Structures　of　Aggression）為題的一章中，他討論了“喬治？巴塔耶（Georges　Bataille）所探究的禁忌（prohibition）和越界（transgression）的辯證法”和對“禁忌被冒犯後所造成的張力”的“詩意”（poetic）使用。［44］雖然伯奇從不使用黑色電影這個術語，但他的書寫提供了一個佐證，即對“發洩的”（cathartic）暴力的超現實主義或類似於黑色電影的態度一直存在於先鋒電影理論之中，並持續到1970年代。

特別就黑色電影這一領域來說，迪爾尼亞是最強有力地把超現實主義的價值觀匯入英文語境的作者。他那部關於黑色電影“家族樹”的名作的美國版附有一個圖表，表明了黑色電影隱喻的非理性擴張，31探究了它的各種“分枝”。這個圖表並不科學，它的分類是隨意的，而且充斥著各種文字遊戲（例如“後朝鮮戰爭妄想狂部門”［Dept。　of　Post�Korean　Paranoia］、“同性戀刀鋒和異性戀剃刀”［Gay　Blades　and　Straight　Razors］、“白色電影”［Le　Film　Blanc］、“私家偵探的黃昏”Gumshoedammerung：這是一個合成詞，Gumshoe是英語俚語中私家偵探的意思；dammerung源自德文“Gotterdⅲ黰merung”，即瓦格納的歌劇《諸神的黃昏》，描述的是眾神的激烈爭鬥。迪爾尼亞用這個詞戲指偵探片的情節劇特質。——編注）；它將個人電影放在不止一個條目之下；它不僅列出了那些尋常的黑色經典，而且還包含了《紅衫淚痕》（Jezebel）、《凡爾杜先生》（Monsieur　Verdoux）、《多里安？格雷的畫像》（The　Picture　Of　Dorian　Gray）、《珍妮的肖像》（Portrait　of　Jennie）、《一個愛情故事》（Cronaca　di　un　amore）、《一個納粹間諜的自白》（Confessions　of　a　Nazi　Spy）、《寶石嶺》（The　Treasure　of　the　Sierra　Madre，“約翰？休斯頓的偉大黑色電影”）、《藍天使》（The　Blue　Angel