攝。但他不會放棄他盼望了快10年的主演好萊塢影片的機遇，毅然停止《死亡遊戲》，先口頭上答應了溫特杜爾。

李小龍在電影事業上，還得依賴於鄒文懷。鄒文懷的每一項重大決策，都使李小龍上了一個臺階。他把華納公司邀他主演電影的訊息告訴鄒文懷。那意思是，他要重返好萊塢，成為好萊塢的職業電影演員。

不知鄒文懷是否擔心李小龍遠走高飛，一去不回。他提的建議使李小龍非常興奮。鄒文懷說，你現在不只是個職業演員，還是製片公司的老闆。現在是他們有求於你，你幹嘛不以協和公司的名義與華納公司合作。影片成功，不僅你出名，你的協和公司也出了名。還有你獲的利不只是片酬，還·可按比例分成。

鄒文懷指點迷津，李小龍茅塞頓開，對恩公道：對，如今我的協和，也可跟國際大公司華納平起平坐，平分秋色了！

鄒文懷作為協和公司的合法合夥人，同李小龍一道飛往美國，同華納公司商議合作事宜。

華納公司對李小龍一行高度保密，但是李小龍的面孔已為美國觀眾所熟悉，記者盯梢採訪。在他們飛抵美國的第二天，訊息就刊在洛杉磯的報紙上，在好萊塢引起較大的轟動。

李小龍是這樣回憶的：“啊，不得了！每天都有七八十個電話找我，希望我能有一份差事給他們。”李小龍被美國的傳媒炒成東方第一位功夫影星，《血與鋼》被炒成好萊塢巨片，許多好萊塢電影圈的人士，都以能與李小龍合作這部巨片的製作為榮。

好萊塢的大製片公司如美高梅、哥倫比亞、聯美等，也都派要員四處活動，竭力把李小龍拉過去，許諾的條件比華納優惠，但一時泡製不出功夫片劇本。在這種情況下，華納公司破天荒地採取了屈尊之舉，他們不是互提條件，而是華納公司單方面地全部接受協和公司提出的條件，並且率先在合約上簽字。

若不是因為李小龍，像協和這樣的小公司在好萊塢巨頭眼裡，根本就不算個玩意。

這是李小龍的勝利，更是鄒文懷的成功。

李小龍與鄒文懷，改變了華納公司單方面製作的初衷，而改為兩家合作；製片資金由華納公司負責，拍攝與製作在香港，這樣，協和作為合作方的地位不是可有可無的；剪輯好底片後，英語版的後期製作在華納公司，國語版則由協和公司負責，票房收入按兩種版本進行劃分，其它事宜則另附細則，或再商議。

按照鄒文懷的暗示，李小龍沒有立刻在合約上簽字——儘管華納公司的做法使他們意外地滿意。合約給帶回香港，李小龍大筆一揮，使他的第三大宏願成為伸手可觸的現實。

這部影片的製作資金預算是60萬美元（但實際上用了80多萬），這在好萊塢屬一般標準，但對港臺等華語片的公司來說，無疑是一部巨片。這使得依然是空殼的協和公司名聲大噪，大有與邵氏、國泰等大公司平分秋色之勢。

該片的英文片名是《ENTERTHEDRAGON》，中文片名為《龍爭虎鬥》。李小龍喜歡以“龍”為片名，一則取自自己的名字，二則象徵中國。李小龍對原劇本《血與鋼》不甚滿意，提了一大堆意見。製片人溫特杜爾向李小龍保證，他們會請好萊塢最傑出的電影劇作家改寫成電影分鏡頭劇本。

溫特杜爾對這部影片充滿信心，他說：“對武藝來說，這真是無與倫比的美，好象在跳一種致命的芭蕾舞，不管他們之中的敵意，我們無法拒絕經由他們的步伐，領悟到驚心動魄的打鬥。”

1973年元月，華納公司的人飛赴香港。他們有：製片人溫特杜爾、保羅希勒，導演羅勃·高洛斯，演員傑凱利、約翰·薩克遜、安娜姬貝莉等。

高洛斯是好萊塢著名導演，早年曾兩次獲得奧斯卡金像獎的提名。他是個攝影師出身的導演，他攝影的第一部影片《卡德萊克》就不同凡響，獲奧斯卡最佳短片獎的提名。

高洛斯在《龍爭虎鬥》封鏡後，接受記者採訪時談感想：

“拍片時最令我吃驚的是李小龍何以演得那麼好。有人曾告訴我：李小龍不需要把戲‘演’出來，他全身都是戲，他只是想怎麼做就怎麼做就行了。是的，他確實使我驚訝不已。他是一個好演員，也是一個超群絕倫的武術師。”

“你就是花上100萬美元，在好萊塢的佈景廠裡，也難再見到香港那種東方式的情調。那種場面、音響，甚至氣味，合起來給予參與拍攝的人一種強烈的、逼真的實感。東方的確是世界上一個令人嚮往的地方，它包括無盡的奧秘和可能性。”