落，都有勝利一方的戰士茫然的走動著，在一堆殘肢斷體中找尋著自己戰友一一或生或死，只不過是一臉血汙，兩行熱淚……

花木蘭慢慢的走到那株開滿了粉紅色悽美花朵的樹下，解下了自己缺損的寶劍，埋進了土裡。

這是一場慘勝。勝利的一方沒有像俗氣的大路貨影視劇一樣歡呼慶勝，只有劫後餘生的欣喜和麵對大量生命消逝時人類固有的迷茫和悲壯的情緒。

這個場面動用了易家班全組八位攝影師。羅綱帶著一組四個攝影，一位經驗老到的前輩攝影師帶著另一組兩個攝影師從“戰場”的兩個方向多個取位角度拍攝著這個場面。

在最高的位置上，一個吊頂拴著一架“大炮”（大號攝影機）按照羅綱事先設定的速度緩緩的拉著整個戰場地全景長鏡頭；在它的下面一點位置，是另一架“大炮”用來拍攝戰場的固定遠景；一個取中景的攝影機鏡頭上薄薄的抹了一層指甲油，使拍攝的效果像是一雙淚眼婆娑的眼睛在觀察戰場一樣；另外兩個近景鏡頭用來拍攝戰場各個角落的情景；還有兩個定位鏡頭。一個拍攝花木蘭和戰友相互攙扶的中景，然後緩緩地跟著行動中的演員到樹下，拍攝演員的背對鏡頭的部分表演；這次唯一動用的一支“小炮”拍攝的是在花樹下埋劍的小意地手、列、泥土的特寫，然後鏡頭向側後拉開，呈現花木蘭秀美而蒼白的面部側面特寫。

最難的也是最妙的設計，易青要求羅綱親自來完成一一花木蘭埋劍之後，羅綱用一個三角形的支架靠在自己地腰上，從下向上仰拍整棵花樹，一點一點的“摳”著往上拍。模擬花木蘭埋劍之後在樹下仰面掃視整棵花樹時的感覺。

這個拍法是易青從當年一個主旋律電影中一位不知名的攝影師拍攝毛主席像地手法中得到的靈感。易青記得當年在學院拉片地時候，那個鏡頭令他雀躍起來叫好一一用“小炮”從毛主席像的腳面開始向內摳著往上拍，鏡頭焦距不停密集的向內微調，儘管在當年的機器條件下，拍出來的效果有點模糊，但是依然令觀眾產生了一種奇特的視像錯覺，就好象這尊毛主席像突然活了！

拍靜態事物拍出了動態感覺。鏡頭裡的毛主席像彷彿身體前傾著象鏡頭這個方向招手，然後又伸手指著藍天一樣一一這個拍攝手法在當年那個思想僵化、藝術理念單一的時代簡直是不可想象的“創新”，但是易青認為那可能是當時攝影器材落後、膠片不足導致攝影師不得不這麼拍才誤打誤撞拍出地這種效果。

不過這個鏡頭很（給）了易青很大的啟發，後來他很喜歡在作品裡使用這種創作理念一一在靜態中尋找符合人物心理語言和節奏的動態，同時也在動態中尋找一種能昇華主題引人停下來思考的靜態。

羅綱的這個鏡頭，無論是在創作技術手法上和構圖用光上。還是在機器和所用膠片的質量上，比易青當年看到的那個鏡頭好了不知道多少倍。所以易青在監視器上看到的效果也令人興奮不已，要不是何風那邊正在收音，易青和孫茹簡直忍不住要開口轟然叫好。

整個樹竟似突然活了過來。變成了一個用慈悲憐憫的目光注視著殺戮場上一切的仙人的感覺，滿樹的花瓣都在鏡頭裡微微的搖曳著。產生一種奇幻的動感，好象在悲傷的訴說著什麼。

鏡頭意猶未盡的停留在樹冠花瓣最多的部分。易青突然覺得手上一向穩定的羅綱很失水準的搖了搖，鏡頭裡的景物忽然模糊了一下……

“這死胖子，該減肥了！”易青一邊想著，一邊面現戲謔的笑容，扭頭看了看孫茹。孫茹狠狠的打了他一下，懲罰他的不厚道。

孫茹當然知道易青在笑什麼，羅綱的這個失誤不是技術上的問題，純粹是因為他太胖了。易青讓他整個人半蹲半仰躺的把身體扭成那麼個形狀來拍這個鏡頭。全身的力量都吃在一個三角架子上，一連好幾秒下來，羅胖子的腰力不夠用了。

不過目前的鏡頭長度已經足夠用了，最後模糊的那一下剪掉不用就是了，易青還不叫停，真是太促狹了。

“Cut！過了！”易青一邊躲避孫茹的毆打，一邊開心的大聲喊道。

“譁！”

“哇！”

這時要是有不知情的人經過，非得活活嚇出點毛病不可。只見躺了滿地的“屍體”突然紛紛的跳了起來，大聲譁然的叫好，個個其狀恐怖如鬼，滿臉髒兮兮的血汙，卻又滿臉高興的笑容，互相拍打擁抱著不知道在高興著什麼。

易青從導演車上站了起來，舉起喇叭大聲道：“現在，我宣佈一一《花木蘭》外景拍攝部分，全部戲份殺青！”