龐鍾華的演奏，讓我想起了前世在一本關於鋼琴技法的論壇上經常看到地一個問題：“什麼樣的手型是正確的手型？”

當時，關於這個問題的回答。可謂是五花八門，支援傳統派的（也可以說是學院派或手指派）給出地答案如同教科書上一般標準，要求每個手指關節包括掌關節向外屈起，第一節手指要完全垂直於琴鍵，手心中空。要“能夠握住一個雞蛋”，恐怕這也是華夏國學習鋼琴的琴童聽到的最多的一個比喻了。而支援現代派的（也可以說是師範派或力量派）的，則對這一說法不屑一顧，他們提出手型要保持較小的彎曲度，同時指肚要儘量貼鍵。以獲得溫暖和層次豐富的音響效果。當然，也有其他一些更奇怪地說法的，當時對於這個問題的討論。曾經一度成為論壇上最熱門地貼子。

而在那時，有一個不知名的網友說的一句話，卻讓陸維感觸頗深。那位網友的回答只有一句話：“最舒服的手型就是最正確的手型。”

當時，不知有多少網友嘲笑過這個答案，說這個回貼的是“鋼琴白痴”的有之，說其“腦袋進水”的也有之，但這個說法，卻也獲得了很多人的認同。而我，就是其中之一。

前世的我，沒有受過專業的鋼琴訓練。只是憑著李德老師帶入了音樂的門檻。隨後主要就是憑著自己自學，對於手型，一向是陸維十分苦惱的一個問題，看的資料越多，就越不知道哪一種說法是正確的，直到看了這個答案後，我這個半路出家的學生，心裡產生了極大的共鳴，我嘗試著在練習時拋開腦子裡那些關於演奏技法的要求，只是按照自己認為最舒服的方式來彈奏，結果一段時間下來，竟然是琴技大漲，很多原來沒有彈過去的難點，竟然一一解決了，同時對那些書上要求的技法，也多了一層自己的理解和認知，這一收穫讓我喜出望外，同時也對這個說法徹底信服了起來。

如今，看到龐鍾華的演奏，我再次有了這樣的感覺，儘管他的演奏有著手型上的、姿式上的這樣那樣的不規範，但看到他的演奏，卻讓人感覺不到一絲的不協調和彆扭，而從他自己那享受的神情中，也可以看到這演奏帶給了他很大的快樂，不然，從他指尖流出的音樂，也不會帶有那麼輕快流暢的感覺。

龐鍾華拉完一曲《西班牙鬥牛士》之後，全場響起了一片熱烈的掌聲。雖然他的演奏比不上那些專業的手風琴演奏家，但不要忘了，龐鍾華畢竟是一個書法家，能夠奉獻出這樣水平的曲子，足以讓大家為之鼓掌喝彩。

龐鍾華拉完後，仔細地將手風琴放回琴箱裡，隨後回到了座位上，笑著對正在鼓掌的同學們做了一個“請安靜”的手勢。

待到下面的掌聲漸漸平息時，龐鍾華才笑著繼續說道：“感謝同學們熱情的掌聲，坦誠說，我的演奏並不專業，相信很多同學們心裡也都有著一個疑問，那就是為什麼我一個搞書法的，卻拉起了手風琴。”

龐鍾華說到這裡，停頓了一下，看了看下面大家的表情，果然很多人都露出了好奇的神色，他這才繼續說道：“之所以讓大家先欣賞一段我這個半吊子的演奏，是因為我想透過這段演奏告訴大家，其實書法和音樂，很多地方是相通的。我們學習寫字的時候都知道，書法雖然從技法上來講，有著許許多多的流派和種類，但萬變不離其宗，書法最重要的無非是兩個方面，一是間架結構，二是佈局謀篇。當然，對於基本筆畫的運筆，屬於基本功，是我們每一位同學必須掌握的。”

龐鍾華說出的這番話，讓每個同學都深以為然的點了點頭，這兩點也是他們的書法老師經常說的。

“再說說剛才那段音樂，大家仔細想一想，其實一首樂曲裡面，同樣體現著這兩點要素。每一個樂句，就像是單獨的一個字，它裡面有強音，有弱音，有緩、有急，這就像我們寫一個字，要注意它的間架結構，要注意主次、爭讓、俯仰等等。”龐鍾華說得很慢，一邊說，同時還配合著手勢，力圖讓每個人都清楚他的意思。

“那麼整段的、一首完整的樂曲，就如同一幅已經完成的書法作品一樣，它的每一個樂句，都是這整首樂曲的一個組成部分，都要為表達這整首樂曲的思想、意圖而服務，因此，它們除了自身的上面的要素之外，還要體現他們在整首作品中的作用，有的緩、有的急、有的強、有的弱，透過這樣的對比，來組合成一首完整的樂曲，這，就是佈局謀篇！”龐鍾華強調地說道。

聽到如此鞭辟入裡的講解，下面的同學又是一陣熱烈的掌聲。

我同樣笑著鼓著掌，因為龐鍾華講的道理，和我心裡所想的完全一致