的夢工廠學派的風格,他的電影裡面,那種只屬於他個人的東西依然存在而且沒有改變,但是這部電影,卻和他之前的任何作品都不同,和夢工廠之前拍攝的電影也不相同。我們不得不說,離開了好萊塢之後,斯登堡在歐洲找到了新的生存土壤,並且他的藝術之花灼灼綻放。”
“這部電影秉承了德國電影的傳統,融合了夢工廠學派的電影觀,是目前為止,我所看到的最優秀的一部人物傳記電影。斯登堡把德國人身上帶有的那種特質淋漓盡致地表現了出來,他的偉大之處還在於在這部電影中,他創造了一種新的電影語言,這種電影語言的特徵就是把德國傳統的表現主義和夢工廠學派地詩意傳統結合了起來,讓人看了內心激昂,同時又會被幸福的詩意所充斥。這樣的電影,在目前的好萊塢是看不到的。”
亞當恩斯坦對斯登堡的這部電影推崇備至,寫出地評論文章更是在《華盛頓郵報》上面全文刊登,而在文章的最後,亞當恩斯坦沒有忘記寫上這樣一段話:“不知道為什麼,看到這樣的一部電影,一方面我很高興,我為看到了一部優秀的電影作品而高興,同時,我的內心卻又產生巨大的悲傷,甚至說是失望。斯登堡之前是好萊塢的著名導演,而現在他的身份在這個國家確實不被歡迎的人。美利堅合眾國親手放逐了諸多自己的藝術家,這樣地行為,實在是讓人痛心。”
如果說亞當。伯恩斯坦為了斯登堡的這部電影而覺得痛心的話,那麼這樣的事情估計可能不止一次了。
在斯登堡的《俾斯麥》登入美國之後,一批電影席捲美國,而這些電影絕大多數導演的名字都讓美國人和亞當恩斯坦一樣心情複雜。
賽納特,這位和卓別林齊名地被放逐的好萊塢大師,這一次給美國人帶來了他的新作《獅子和王子》。雖然已經很多年沒有拍攝電影了,但是在這部電影裡面,人們還是看到了一個寶刀未老的賽納特,看到了一個在電影的藝術功力上毫不遜色的賽納特。這部喜劇片中,賽納特用他獨特的身體語言創造了喜劇神話,透過一個養獅人地人生,賽納特最後表達了一種觀念,這種觀念應該是他向所有美國人發出的呼喊:美國人都應該象一頭雄獅一樣發出不屈的吼聲。
這是一部喜劇,但是又是一部徹頭徹尾的悲劇,賽納特在這部電影裡面完成了質變,實現了飛躍。可以說,《獅子和王子》成為了他一生電影藝術的輝煌,成為了高峰。
《獅子和王子》在美國受到的歡迎,幾乎達到了《摩登時代》的程度。由於賽納特和卓別林之前就已經齊名了,這一次兩個人又幾乎同時推出自己的作品,所以不管是電影院線放映的時候,還是媒體宣傳的時候,或者是民眾觀看地時候,都會不由自主地把這兩部電影放在一起比較。
好萊塢電影人和民眾都認為這兩部電影不管是在內涵上面還是電影本身的質量上面,都旗鼓相當,都同樣地精彩。這就使得《獅子和王子》這部投資萬美元的電影,在短短地三天之內就狂賺了9C0萬美元的票房,獲得了美國民眾地齊聲讚揚。
賽納特成功了,但是他的成功和接下來的這個人相比,就顯然有些遜色了。
十五日,西席。地密爾導演的巨片《亞歷山大大帝》在美國輝煌上映。這部投資700萬美元的電影,在上映之前就在美國展開了鋪天蓋地的宣傳,而美國百分之九十的院線也都簽訂放映合約,共同推出這部少有的史詩大片。
這部電影要在美國放映的訊息一經傳出,美國就沸騰了。作為好萊塢一代電影大師,西席密爾最為著名的也是最為觀眾所喜歡所認可的地方,就是他的大片。這種現在已經成為好萊塢電影乃至世界電影主流的形式,就是在西席密爾手中誕生的,他本人也因此被稱為“大片之父”,在好萊塢,能夠在這個領域和他相提並論的人,一隻手就能夠數得清楚。
這一年,因為很多事情的發生,儘管讓好萊塢產生
大片,但是史詩大片在今年並不理想,可以說,除了國》之外,並沒有其他的電影讓美國人覺得過癮。
而再這樣的時刻,西席密爾給美國人帶來了《亞歷山大大帝》這樣一部鉅作,美國人的反映也就可想而知了。美國是沒有歷史的國家,但是這並不說明美國人對歷史不感興趣,恰恰相反,美國人對歷史很有興趣,甚至遠遠超過很多其他國家的人。
亞歷山大大帝的人生,本身就是一部神話,加上西席。地密爾的能力,這中間實在是太有看頭了。
不僅僅民眾對這部電影充滿了期待,就連很多好萊塢電影人都對西席。地密爾抱有期