拿手絕活之一。

心理學認為某種特定的行動會引起內心的某種情感的感應，從而刺激到自己以外接觸到這種行為的各種反應，以此可以透視不同人的不同心理特徵和潛意識。以行為藝術方式來進行電影實驗探索，正是遵循這條理論的科學性進行的。

透過易青分別和依依、孫茹、楊嫻兒的行為藝術方案的體驗中所表現出來的各種本能反應，可以看到易青在最純粹的情形下，對這三段感情的內心體會和感應。

正所謂道有千條，各取其一。在藝術之道中，深層的藝術手段和形式皆可以入道。依依用來參與實驗的手段是她的表演。今天的依依在經過相當長一段的電影表演實踐之後，早已今非昔比，不但獲得了大明星和實力派演員的身份和與之相伴的名利，更在自己痴迷熱愛的表演專業上達到了一個學生時代不敢奢望想象的境界。表演學的一個很重要的理論基礎就是“真聽真看真感受”，就是透過各種奇怪奇妙的訓練方法，使得演員在實踐過程中能將自己完全的從第一自我中剝離出來，產生屬於角色的第二自我——也就是俗稱的“入戲”，還有第三自我，也就是遊離於角色和演員本體之間的第三種自我狀態用來監督角色的表演層次和分寸。

這種專業能力當然是國內那些偶像明星們不具備的。合格的專業演員可以自如的從角色中抽出再投入，進退收放自如。所以一些半懂不懂的人會猜測說，一個演員演戲演的太投入了，會不會精神分裂，成了瘋子。事實上電影表演學誕生至今，頂級的表演藝術家中外都比比皆是，練成三種自我功力的大師級演員層出不窮，還沒聽說哪位練的走火入魔成了神經病的。

一個演員要是具備了這種能力，根本不用擔心戲演完後把自我從戲裡超拔出來的問題，因為第一自我不強的人根本抽不出第二自我；要是不具備這種能力，那更沒有這種擔心了，君不見現在國產小明星們和一。些選秀節目出來的偶像，對著鏡頭使勁擠眉弄眼擺表情的醜態，跟他們講什麼表演學，簡直是天方夜譚了。

依依根據自己非常熟練的這種表演理念，和楊嫻兒一起設計了許多體驗方案，參與拍攝計劃。透過第二自我的體驗和第三自我的監督，她可以用一種純透明的理智心態來審視自己與易青的這段感情。由於她和易青的拍攝段落其實就是她自己的情感經歷改編的，等於是本色表演，所以第一自我和第二自我又是重合的，這種體驗效果更加增強了。

透過一個月的閉關和反覆討論，整個電影的拍攝大方向和實驗方法，以及第一段落的拍攝方案終於敲定。易青和楊嫻兒一起在小小的攝影棚裡搭起極富象徵意義的內景，拍攝終於正式開始了

第四卷　第三十章　問世間情是何物（下）

雖然這部探索電影是不準備送審公映的，但是易青他們也並不是私人貼錢做。資金回收的問題，易青早就已經盤算好了。

21世紀之前，國內能夠嘟嚕拍攝一部成功的有實驗結果的探索電影的工作室，最多不會超過二十家。

對目前國內的觀眾來說，探索電影基本是一個絕對陌生的領域。在國外，特別是歐洲，早在二十年前就有了電影分級制度和多層次的院線制度。除了和我們一樣的商業放映院線之外，還有貴族院線、純藝術院線、實驗院線、高價院線等等。

在中國，是越花俏越燒錢的電影賣得越貴；而在歐洲，則是藝術含量越高，能看懂的人越少的電影票價越貴。中國青年藝術家們的一部實驗電影，在巴黎的純藝術院線，居然敢賣到幾百歐元一張票，法國人還依然趨之若騖。電影誕生地的法國，那裡的觀眾對電影的修養水平就好想我們中國人對文學的欣賞水平一樣。一個普通的中國小學生，都能背誦和理解饒口的唐詩，可是歐洲人往往活了半輩子還是分不清什麼是文學，什麼是故事。

因此，中國和各國的青年電影家們，他們沒有錢和個人背景支援他們去拍《滿城盡帶黃金甲》這樣的商業大片，他們就自己幾個人湊點錢搞低成本的探索電影，然後拿到國外去評獎。要是能拿回一個提名甚至一個實獎。立刻就能在歐洲的純藝術院線或者實驗院線賣到天價，一夜暴富。

這在電影欣賞水平還在初級階段地中國，基本是不為人知的。所以易景當然不會打國內的主意，這部探索電影。在拍好後很快會送到羅馬參加義大利的一個藝術電影評獎活動，如無意外，應當會在當地賣得不錯。至少，幾十萬人民幣地拍攝成本是會拿得回來的。

一般而言，會有一種誤區——在我們當中如果有人談起藝術片，有很多發燒