聽之下，似乎毫無規律。但卻帶著某種奇特的色彩，如同在透過道道光線的原始森林中，被驚起而飛快飛走地鳥兒般。

隨即，左手接連奏出了幾個低沉的八度音，在這個地方，秦川看似違反常規地連續踩下了踏板，使得鋼琴發出了巨大的共鳴聲。

整個不到四分鐘的演奏，音樂一直由這種單調的雙手快速下行。搭配著那帶著強烈重金屬感覺的重低音組成。但每個樂句，都有著一絲細微的變化。

看著秦川的演奏，我心裡不得不歎服他的毅力。作為二十世紀鋼琴作曲家的梅西安。其作品可以說是鋼琴作品裡比較生僻的，很少有鋼琴家願意去碰他的作品。原因很簡單，梅西安的作品大量採用了無調式地、近乎於印象派的寫作手法，幾乎每個樂句都是無規律的、充滿變化的，這使得同樣長度的樂譜，要背下一首梅西安的東西，要比背下一首貝多芬的或是莫扎特的要花費長達數倍或數十倍的時間。我曾經在劉震的要求下練習過一首梅西安的作品《鳥的甦醒》，那可以說是我最痛苦的一段時間，不過數張的樂譜，我整整用了兩個多星期，才“勉強”彈奏下來，但說到音樂表現力，卻根本談不上，那段時間。我曾經一度十分厭惡鋼琴，連碰都不願意碰，就是因為這首曲子。大量毫無規律的、快速的樂句，如同最誇張的印象派油畫般的、亂七八糟的樂譜，無數頻繁的力度、速度、表情記號，我幾乎被這首曲子逼得發瘋了，同樣的時間，我幾乎可以背下三到四首奏鳴曲了。第一次，我有一種面對樂譜無力地感覺。

鋼琴家們不願意去演奏梅西安的作品地另外一個原因，是因為他的作品受眾太窄了。梅西安的作品，幾乎顛覆了所有傳統的創作手法，他力圖用單一的聲音，來表現出多種東西，像視覺、觸覺、味覺只是要達到這種程度，不但對於鋼琴家來說是一個巨大的挑戰，對聽眾更是一個幾乎不可能完成的任務。畢竟你不能要求所有的觀眾都具有像劉震那樣的欣賞水平！大部分觀眾，根本聽不出梅西安的作品的妙處，就像此刻，臺下的許多觀眾已經皺起了眉頭。

“這人彈的是什麼東西，一下一下的，我怎麼看著像瞎彈呢。”

“不能吧，你聽不懂就別亂說，人家可是第三組的冠軍呢！”

“啥玩藝兒，一點兒也不好聽！”看著秦川彈得投入且享受的樣子，我不得不承認，這秦川，確實和普通人不一樣。我的眼神向評委席看去，卻發現劉震則是一臉享受的樣子。我不禁又想起了他和貝洛夫在幾天前的音樂會上的情形。

“看來，劉老師倒是很喜歡梅西安的作品，不知道接下來的打分，他能給秦川打多少。”我心裡想著。

在幾個巨大的、如同轟鳴般的和絃中，秦川結束了這首《聖嬰…回望》，而臺下的觀眾，也終於解脫般地鬆了口氣，心裡祈禱著，下次的選手可不要再彈這種曲子才好。

秦川在接下來的環節中，展現出了極高的音樂素養，旋律模仿和音樂知識部分，全部準確無誤，加上剛剛的演奏表現，秦川獲得了98。5分的高分，雖然略低於前面的孫穎迪，但仍然算是極高的高分。

當然，對於秦川得到這樣的分數，不少觀眾覺得不太理解，可他們畢竟不是評委，也只能在下面說說罷了。

接下來出場的選手，赫然是坐在我對面不遠的李雲迪。這位身材偏瘦的、留著一頭長髮的男孩兒，在聽到主持人唸到自己名字的時候，輕輕吁了口氣，隨即走了上去。

這就是李雲迪啊！我望著這個瘦俏的背影，絲毫不懷疑他強大的實力，想到他的演奏結束後，再有兩個就輪到自己，我也停止了和肖楠的閒聊，開始調整起狀態來！

第三百一十二章　預選賽決賽（三）

隨著主持人的介紹，一身黑色晚禮服的李雲迪邁著輕快的步子向臺上走去，一頭自然捲曲的長髮有節奏地飄動著，更顯露出一股灑脫的氣質。

看著這個和自己同歲的大男孩，我心裡湧起一股強烈的期待，同樣的年齡，同樣對鋼琴有著深切的熱愛，同樣有著巨大的潛力卻都是剛剛嶄露頭角，我期待著和他同臺競技的心，愈發熱烈起來。

舞臺下面，一位身穿灰色T恤，約莫四、五十歲的中年人，正用著一股慈愛和期待的目光，看著正在鋼琴前除錯著距離的李雲迪，他正是李雲迪的恩師著名鋼琴教育家文少易教授。李雲迪九歲起，就開始跟隨他進行嚴格刻苦的鋼琴專業訓練，對於這個學生，文教授心裡是極為喜歡的，李雲迪天份好，又肯吃苦，在他的指導下，鋼琴技術可以說突飛猛進，雖然李雲迪先後上了四