是1928年最優秀地電影作品之一。”

在這一期地《電影手冊》上，有一篇文章特別地引人注目，因為這篇文章是我寫的。

在得知《馬戲團》首映的訊息之後，我特意到印第安納波利斯的電影院裡看了一場，出來之後感慨良多，當即寫了一篇文章發給了比採爾。

儘管我和卓別林不和的事情在好萊塢乃至在整個美國都是眾所周知，但是對於他的這部電影。我依然極為敬佩。

“我要說的是，當我在維太電影學校讀書地時候。最喜歡的好萊塢電影導演有兩個，他們也是我地榜樣，一個是大衛。格里菲斯。另外一個是查理。卓別林。對於分工明確的好萊塢來手，卓別林先生是一個異類。可以說，他是好萊塢電影史上。最早的一個不自覺地實踐‘作者論’地導演。他的電影作品，全是自編自導自演，

全是自己的特有風格，這一點，好萊塢沒有人能夠比

“因為種種原因。這幾年來，卓別林先生的電影作品很讓人失望。在《淘金記》之後，他的電影似乎走入了一個死衚衕。質量下降，藝術天分損失殆盡。這讓所有好萊塢電影人都感到痛心。但是這一部《馬戲團》，猶如一團火把，讓我們在他的身上看到了希望。”

“好萊塢有優秀的表演傳統，就喜劇而言，塞納特、基頓和卓別林，代表了這一領域的不可逾越的高峰。而三個人中，若論電影地藝術水平的話，卓別林先生明顯高出一籌。他的表演，全景式地不間斷的長鏡頭表演，在好萊塢只此一家。《馬戲團》中，這種表演風格依然在延續，鏡頭裡地卓別林，不是用手錶演，不是有臉表演，他是用整個身體在表演，那麼的完美，那麼的具有想象力！而我們也應該看到，和以前的電影相比，卓別林顯然有了很大的改變，最明顯