似沅湘深沉的流水。前一句之“不盡”，寫怨之綿長，後一句之“何深”，表怨之深重。兩句都從“怨”字落筆，形象明朗而包孕深廣，錯綜成文而回環婉曲。李瑛《詩法易簡錄》認為：“詠古人必能寫出古人之神，方不負題。此詩首二句懸空落筆，直將屈子一生忠憤寫得至今猶在，發端之妙，已稱絕調。”是說得頗有見地的。

然而，屈子為什麼怨？怨什麼？詩人自己的感情和態度又怎樣？詩中並沒有和盤托出，而只是描繪了一幅特定的形象的圖景，引導讀者去思索。江上秋風，楓林搖落，時歷千載而三閭廟旁的景色依然如昔，可是，屈子沉江之後，而今卻到哪裡去呼喚他的冤魂歸來？“嫋嫋兮秋風，洞庭波兮木葉下”，“湛湛江水兮上有楓，目極千里兮傷春心。魂兮歸來哀江南！”這是屈原的《九歌》和《招魂》中的名句，詩人撫今追昔，觸景生情，借來化用為詩的結句：“日暮秋風起，蕭蕭楓樹林”。季節是“秋風起”的深秋，時間是“日暮”，景色是“楓樹林”，再加上“蕭蕭”這一象聲疊詞的運用，更覺幽怨不盡，情傷無限。這種寫法，稱為“以景結情”或“以景截情”，畫面明朗而引人思索，詩意雋永而不晦澀難解，深遠的情思含蘊在規定的景色描繪里，使人覺得景物如在目前而餘味曲包。試想，前面已經點明瞭“怨”，此處如果仍以直白出之，而不是將明朗和含蓄結合起來，做到空際傳神，讓人於言外得之，那將會何等索然寡味！此詩結句，歷來得到詩評家的讚譽。《詩法易簡錄》又讚道：“三、四句但寫眼前之景，不復加以品評，格力尤高。凡詠古以寫景結，須與其人相肖，方有神致，否則流於寬泛矣。”鍾惺《唐詩歸》則說：“此詩豈盡三閭，如此一結，便不可測。”施補華《峴傭說詩》評道：“並不用意，而言外自有一種悲涼感慨之氣，五絕中此格最高。”無不肯定其意餘象外、含蓄悠永之妙。

詩歌，是形象的藝術，也是最富於暗示性和啟示力的藝術。明朗而不含蓄，明朗就成了一眼見底的淺水沙灘；含蓄而不明朗，含蓄就成了令人不知所云的有字天書。戴叔倫的《三閭廟》兼得二者之長，明朗處情景接人，含蓄處又喚起讀者的想象鼓翼而飛。

（李元洛）

題稚川山水

題稚川山水

戴叔倫

松下茅亭五月涼，汀沙雲樹晚蒼蒼。

行人無限秋風思，隔水青山似故鄉。

山水詩向來多是對自然美的歌詠，但也有一些題詠山水的篇什，歸趣並不在山水，而別有寄意。此詩即是一例。

從詩的內容可知，此篇當作於作者宦遊途中。“松下茅亭五月涼，汀沙雲樹晚蒼蒼”，正寫稚川山水，是行旅之中偶值的一番景色。這景色似乎尋常，然而，設身處地站在“五月”“行人”角度，就會發現它的佳處。試想，在仲夏的暑熱中，經日跋涉後，向晚突然來到一個有山有水的地方。憩息於“松下茅亭”，放眼亭外，在水天背景上，那江中汀洲，隔岸的青山，上與雲平的樹木，色調深沉怡目（“蒼蒼”），象在清水中洗浴過一樣，給人以舒暢之感。“涼”字就傳達了這種快感。

戴叔倫曾說：“詩家之景，如藍田日暖，良玉生煙，可望而不可置於眉睫之前。”（轉引自《司空表聖文集》卷三）這裡的寫景，著墨不多，有味外味，頗似元人簡筆寫意山水，確有“可望而不可置於眉睫之前”的意趣。

前二句寫稚川山水予人一種美感，後二句則進一步，寫出稚川山水給人一種特殊的感發。第三句的“秋風思”用晉人張翰故事。張翰被齊王冏闢為大司馬東曹掾，因秋風起，思吳中家鄉菰菜、鱸魚，遂命駕而歸。這裡的“秋風思”代指鄉情歸思。它喚起人們對故鄉一切熟悉親愛的事物的深切憶念。“行人無限秋風思”，這一情感的爆發，其誘因非他，乃是一個富於詩意的發現──“隔水青山似故鄉”！

按因果關係，行人在發現“隔水青山似故鄉”之後方才有“無限秋風思”。三、四句卻予以倒置，這是頗具匠心的。由於感情的激動往往比理性的思索更迅速。人受外物感染，往往有不自知其所以然者，那原委往往頗費尋思。把“隔水青山似故鄉”這一動人發現於末句點出，也就更近情理，也更耐人尋味。歐陽詹《蜀門與林蘊分路後屢有山川似閩中，因寄林蘊，蘊亦閩人也》一詩與此詩意近：“村步如延壽，川原似福平。無人相與識，獨自故園情。”它一開篇就寫出那個動人發現，韻味反淺。可見同樣詩意，由於藝術處理不同，也會有高下之分的。

此詩的妙處不在於它寫出一種較為普遍的思