大幕拉開，徐乾施施然的在眾人期待的目光中走了出來。

只見他面容俊逸，嘴角略微翹起。

“徐乾！”

“徐乾！”

呼喊聲又繼續響起。

徐乾走到舞臺中間，然後禮貌的向主持人打招呼：“涵哥好，各位主持人好。”

現場立即又響起一陣掌聲，連綿不絕，讓人驚歎！

“哈哈，你總算出來了，相信觀眾已經等急了。”

涵哥道。

接下來涵哥開始提問：“徐乾你已經成功導演了兩部電影，是什麼讓你走上導演這條路的？”

徐乾笑著回答道：“是興趣，我對導演很感興趣，因為感覺導演很偉大，似乎就是在創造一個世界！”

涵哥點點頭。

他接著問道：“你的第一部電影《那些年》就打破多項紀錄，《我的少女時代》更是打破內地影史紀錄，請問你是如何做到的？如何能屢創佳績？”

這也是很多人好奇的？

因為像徐乾這樣能夠第一部電影就能夠成功的導演不少見！

咯是像他這樣第一部電影就能取得這麼高票房的人可不多見，甚至是絕無僅有。

因此許多人對他都羨慕嫉妒恨，同時也是非常的好奇他到底是如何做到的？

徐乾道：“其實也沒有什麼秘訣，就是認真拍攝，找準定位，做好調查。”

涵哥感覺徐乾說的也太言簡意賅了。

“能具體說說嗎？”

涵哥問道。

“所謂的認真拍攝，就是認真做好前期準備，拍攝的時候精益求精，首先演員的演技要過關，其次導演能夠合理的控制局面等等。”

“所謂的做好調查就是先調查影片的試用範圍，我拍攝的兩部電影都是青春片，這些電影基本上都適用於80後和90後，因此我也會盡量拍攝一些能夠引起他們共鳴的東西。”

涵哥點點頭道：“別說是那些80後和90後，就連我這個60後都對《那些年》產生了共鳴！”

徐乾繼續道：“所謂的做好定位，就是商業片和文藝片的區分，我知道自己拍攝的商業片，因此儘量迎合觀眾，儘量的通俗易懂，而不是“求險”，“求奇”。”

其實徐乾覺得商業片和文藝片的區別主要在兩個方面。

一個是故事方面。

商業片幾乎是爆米花，讓人歡喜讓人憂就行。

而文藝片則不同，他們更注重人性，更注重史詩，希望以小見大，任何一件事都要引發出無數的大道理，然後給人以警醒。

其次是人物的性格，商業片的人物性格並不突出。

而文藝片的人物性格則非常的極端，非常的瘋狂，因為性格越極端，越瘋狂才能越凸顯出人性！

涵哥對徐乾的回答有些意外。

因為即使現在許多導演都拍攝商業片，卻也不會有這種“我拍商業片我很光榮”的想法。

許多導演內心裡都想拍出一部史詩巨著，名垂千古，流芳百世。

每個人的心裡都有一個大師夢呀！

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徐乾內心裡對於文藝片倒沒有什麼偏見，畢竟他也喜歡看《霸王別姬》，《東邪西毒》！

他覺得文藝片和商業片都有存在的必要。

你不可能總看爆米花電影，適當的時候也可以看一些文藝片震撼自己的心靈，陶冶自己的情操，而且文藝片也不是沒有市場，這可是許多文青的最愛呀！

同樣的你也不可能總看文藝片，不可能每天都震撼自己的心靈，一個月震撼個一次也就夠了，再多就不值錢了。

徐乾覺得商業片和文藝片得有主次之分。

很明顯，商業片應為主，因為它符合大眾審美，能夠保護市場！

文藝片應該依附商業片而存在。

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涵哥是那種想問就問的主持人，他對徐乾道：“徐乾你也應該算是學院派吧，我記得學院派的導演通常都喜歡拍攝文藝片，怎麼你卻與眾不同。”

徐乾的確算是學院派！

因為他是燕京電影學院的學員！

說實話，他都已經快忘記自己還有這麼一個身份！

這個身份對他來說是可有可無！

曾經的燕京電影學院以他為恥辱，現在卻反過來。

當然燕京電影學院也不會對他卑躬屈膝。