這可就一下子戳中了秦渭的要穴了。

要說起來，拍電影三十年，國內國際人稱大師，到了近些年，他其實也已經沒有太大的野望了。從華語電影，從自己在華語電影的地位上來說，目標崇高點，他也試圖把華語電影做好了，衝出去，去掙國外觀眾的票錢，往外推廣華語文化還是次要的，關鍵是，掙外國人的錢，那才叫真的爽，那才是真的名利雙收。

從個人的角度來講，其實就是快老了，多掙點錢唄。

而且，當年國內電影圈子推崇藝術電影，他藝術電影是做的最好的，現在時代變了，商業為王，他當初作為整個國內電影圈的龍頭老大，也試圖把中國的國產商業電影給帶起來不在其位不謀其政這句話其實反過來也往往適用，真正有能力有才華的人，一旦坐上了那個位子，總是想做一點與自己身份相符的事情。

所以，多掙點錢，預備養老，為中國電影再做一把貢獻，把華語電影的商業化路子帶出來，然後走出去，多掙外國人的錢為己為公，這都是好事兒。

而要想掙外國人的錢，要想多掙，目標是什麼？

北美！

歐洲他已經攻陷過了，自從他在歐洲開始活躍，一直到《紅燈區》算是一個高峰，這些年他的藝術電影也好，還是到《生死門》這樣的商業大片也好，在歐洲一直口碑極佳，票房賣的也不錯。

日本韓國東南亞，《生死門》賣得很好，證明他的電影在這一片泛漢語文化圈裡，還是很有市場的，很受歡迎。

但是，一直以來，北美電影市場，他進不去。

票房最好的《生死門》，擱在《葫蘆娃》和《駭客帝國》之前，還多少能拿出來吹一吹，但現在，給人家提鞋都不配了！

而像他這一撥的電影導演，實話說，一是從年輕時候期，就受到了歐洲文藝電影的巨大的影響，所以對於電影藝術的追求，那真的是孜孜不倦，但另外一方面，在他們的成長期，正是好萊塢電影快速攻佔全球市場的時期。

這些年來，好萊塢幾乎是攻無不克，就連他們原本奉為聖殿的歐洲，也在進入九十年代之後，逐漸成為了好萊塢電影的後花園！

原本票房很高的藝術電影，漸漸寂寥下來，反而是好萊塢的那些商業大片，在歐洲大行其道，一個個的收穫著令人垂涎的票房。

所以儘管一直都信奉並努力地追逐電影的藝術，但是連歐洲那邊的藝術電影的殿堂都被好萊塢給攻破了，秦渭又怎麼可能看不見？

不客氣的說，他雖然被國內那為數眾多的藝術電影愛好者吹捧為藝術大師，但在他內心深處，可從來不願意把自己跟那幫整天只知道埋頭拍一些誰都看不懂也沒人喜歡的所謂藝術電影的傢伙歸為同類。

他相信電影是門藝術，但他同樣相信電影必須是賺錢的。

所以在他看來，你好萊塢電影不是很牛逼嗎？那我把電影賣到美國去，賣到北美去，在那裡拿一把大票房，那才是真的牛逼！

然而，哪怕是走商業路線了，砸大投資拍商業電影，但從《生死門》到《黃金臺》，他的兩部商業電影，在北美都難言成功。

這讓他一度很是懊喪。

然而就在這個時候，李謙居然成功了！

這又讓他頗為詫異！

學歐洲崇拜歐洲的文藝電影去拍藝術片的時候，在他心裡，歐洲的那些電影大師們，簡直牛爆了，近乎不可超越。想賺錢去看齊好萊塢去拍商業大片的時候，他又不得不承認，人家好萊塢的電影做的確實牛逼。

連續兩部衝擊北美票房市場失敗之後，尤其是《黃金臺》在國內都失敗了，一度讓他覺得，中國人的電影，從立意、從故事、從演員等各個角度來說，很可能天然的就是讓北美的觀眾不太容易接受的。

所以，《黃金臺》撲街之後，休息了一段時間，他最近正在嘗試構思一個新的故事，而這個故事，從勾畫之初，他就已經在考慮要不要請一個好萊塢明星過來做男主角的事情了想當然耳，這個戲必須是外國人的戲，可以發生在中國，但必須圍繞著一個外國人來講。

於是，他最近一直都在查詢和收集與馬可波羅相關的資料。

在他看來，拍一部《馬可波羅》，找好萊塢的一線明星來演，許是衝開北美電影市場的一條好路子！

然而就在這個時候，先是《葫蘆娃》，緊接著又是《駭客帝國》。

純純的中國故事，絕對的東方面孔主演，居然先後在北美地區獲得了票房上的巨大成功初聞訊息，