這個所謂音樂現場的車禍，其實對場內觀眾來說，一般不認真去聽是聽不太出來的，尤其是跨年這麼熱鬧的現場，臺下粉絲們的狂喊，觀眾們的喧譁，各種雜音亂入，導致普通人耳很難在短時間內分辨出剛才歌手演唱的某一句是否出了狀況。

當然，車禍狀況特別大是另一回事，否則只有絕對音感的天才耳朵，才能在現場聽出細微的缺點，但那已經不是普通的人耳能比的。

而在電視機前觀看直播的觀眾則會很容易的指出，某某某歌手現場唱的不行，某某某歌手跑調、破音、跑節奏了！

其實會出現這種原因，是現場的音響裝置播放的，和在電視機前的觀眾聽到的是兩套系統。

簡單來說，臺上歌手的人聲透過麥克風傳到調音臺，負責監聽的員工會分成多個通道，一個傳遞到音響，播放給現場觀眾，再一個傳給同臺進行的調音室內，進行縮混潤色，外界通常簡單的稱之為“修音”，但這個修音可不只是簡單的為歌手修音準，還有很多技術上的手段，將整個音樂的音質極大的提高，像馬桶臺這樣的，做出來的現場Live音樂。已經達到了出版級別的CD音質。

所以觀眾從電視上聽到的現場直播，並非是簡單的在臺前擺個攝像機，既能攝像又能同步收聲，畢竟現場環境影響太大，歡呼聲、掌聲、環境產生的噪音、音響震動帶來的高頻率雜音，如果直接同步拍攝收聲。效果和網上的“飯拍”影片一樣，這種質量是不可能拿到電視上播放的。

整場跨年的音樂，不止是歌聲，還有樂器。

臺側琳琅滿目各式各樣的樂器，也需要進行同步拾音，其中光一個架子鼓的收音最低配置就是五條音軌，而人聲只是整首音樂作品其中的一條音軌而已。

如何將這十幾條，甚至幾十條音軌和諧處理，給電視機前的觀眾播出完美的視聽體驗。是很大的一門學問，這已經不僅僅是音樂的範疇，還涉及到了電視藝術。

整場跨年演唱會，其實在實際演出與電視直播之間，開場就會相差十到二十分鐘以上的時間，而到了後面隨著電視臺那邊的廣告插播等，這個時間還會延長。

這段時間就是為了給電視播出的任何聲音潤色，不單是歌手。還包括主持人，效果做好了。主持人的聲音渾厚有力，鏗鏘激揚，做不好了，主持人聲音或特別尖銳，或特別乾澀，甚至連喘息、咳嗽、清喉嚨這種極為細小的聲音也會被電視機前的觀眾聽到。

既然有了時差。如何保證同步又成了大問題。

很多看電視的觀眾會突然發現，現場的歌手明明聽聲音是真唱，可怎麼會沒對上嘴型呢？

其實這就是時差導致的結果。

當然，不排除有歌手玩“高階假唱”。

現在的跨年直播，假唱已經很少了。除非是春晚那種特別大，特別嚴肅的舞臺，一般衛視要求真唱，也是想靠此吸引觀眾，提高收視率。

假唱分很多種，最低階的是用原聲CD混錄，還有較低階別的是在錄音棚重新錄一版，但按照晚會的質量去做。

而所謂的高階假唱也分幾種，最常見的是彩排拾音，還有拿以前的現場live音訊合成，還有的會稍微在音準上動點兒手腳，造成細微的偏差，讓觀眾誤以為是現場真唱。

姜倫今天是實打實的真唱，整個芒果臺除了韓國來的偶像團體外，其他歌手也都一樣。

在這個跨年舞臺，圈內還有個預設的規矩，那就是送紅包。

一個原因是節日氣氛使然，另一個原因就是潛規則了。

這個紅包不是給導演組或是其他明星，而是專門給這些在後臺收音、後期混縮、製作音訊，以及在臺前臺後的攝影師、導播，樂隊等工作人員。

他們是否用心，對一個演員在臺上的表演至關重要。

多給幾個鏡頭，電視機前的觀眾就能多看到這個演員，音效做好，觀眾也會對臺上的歌手錶示滿意，樂隊不給你搞小動作，更能直觀的襯托一個演員的現場表演能力。

來到現場，姜倫第一時間就是帶著助理們去找這些人員，一個個的送上自己的新年祝福。

“導播好！新年快樂！”

“攝像大哥您好，新年快樂！”

“音樂老師，您好您好，今晚辛苦了，新年快樂！”

……

一圈下來，姜倫總共送了將近一百個紅包，每個紅包裡可是包了一千塊，雖然算下來得小十萬，但跟上百萬的演出費比起來，這都是小菜一碟兒。