第306章 爭相遞來的橄欖枝 “好，真是個好苗子……唉，可惜他現在已經四十歲了，還能算是苗子嗎？” “當然算啊老師！你是不知道這位歌手現在在咱們夏國有多大的名氣，他那嗓子您剛才也是聽過了的，就跟三十歲出頭的人沒兩樣，戲腔一唱連您都以為是哪個姑娘家唱出來的呢！” 劉德厚趕忙為老師介紹起江侃的身平來，還把江侃之前唱過的歌，以及這一季參加的《夏國好歌手》的相關資訊都一股腦地進行了說明。 “好，不錯，真不錯！” 老者聽後，很是重重地點了點頭，口中連誇了江侃三次！ “這孩子，這嗓子，換了是我們那個年代出生的，我就是拼了這條老命，也要把他收入門下，培養成一名名震天下的旦角兒啊！咳咳……” 聽見老人如此誇獎江侃，劉德厚的心頭不知怎麼的，竟然極為少見地升起了一股濃濃的羨慕之情！ 但聽到老師的咳嗽聲，劉德厚趕忙站起身來，伸出手在老者的背後輕撫著，幫他順著氣。 “就是要有這樣的後生湧現出來，咱們夏國的音樂藝術才能夠有長足的進步嘛，而且……小劉啊，師父我對他的這種通俗化的戲曲改編和演唱的方法很是感興趣啊！” 老者一邊說著，眼睛中一邊閃動著精芒。 “你自己也感受過的，這些年來，你為了推動和發揚咱們的京劇藝術，費了多少心，吃了多少苦……” “但要較真地說說成績，呵呵……咱們自己人關起門來說話，在民間估計也是沒有太大的反響了吧？” 老人端起了杯子，微微地潤了下口，然後繼續說道。 “現在的年輕人們，都是受了西方的影響那一套，或者說，是歸於越來越通俗，和流行的‘現代化’的音樂風格的影響了，咱們的傳統文化藝術逐漸式微，那影響力也是一天不如一天。” “我真的怕哪一天，咱們這一輩人不在了，像伱一樣願意為傳統戲曲藝術獻身的中年人一代也老了，這個夏國，就再也沒有人願意站出來，為咱們的事業而奔走，奮鬥了……” “本來，面對這種情況，不僅是我們燕京的戲曲，就是全國的各種戲曲流派，也沒有什麼太好的辦法。” “但是你給老師我聽的這首歌，卻給我展開了一種嶄新的視野，帶來了一種全新的啟發！” 這個星球上的夏國，也是和地球上一樣有著豐富多彩的民間戲曲藝術的。 但是近些年來，也是隨著流行文化的侵蝕，而逐漸地衰落了下去。 老一輩的戲曲表演藝術家們中間有一些頭腦比較靈活的，便開始考慮如何將這些古典的戲曲進行現代化的改良，讓它們可以再度煥發出新的生機與活力。 具體的做法，就是如之前胡克勤演唱的《沙場夜點兵》那樣，將某個具體的戲曲的某一段擷取出來，歌詞白話話，歌曲流行化。 也就是讓歌詞變得通俗易懂，讓配樂變得傾向於流行音樂，不再有那麼多的鼓、鑼、鑔、梆子等傳統打擊樂器頻繁的發聲導致過於吵鬧繁雜，然後將月琴、京胡等旋律樂器在演奏中比例下調，加入現代的電子琴、吉他、鋼琴或是各種號、笙、簫等複合樂器。 這麼說來有些複雜，但整體的改編思路就是如此。 但是和地球上的戲曲藝術的新發展方向相比，這樣做的方式就有一點不合時宜且落後。 會給人一種土不土，洋不洋，想要復古卻又現代氣息濃厚，想要通俗化卻又依然儲存了過多經典元素導致流行不起來的局面。 地球上的新潮流戲劇風格的音樂，是以“戲腔”為主體思想進行構造的全新的音樂形式，它的主體並不強調“絕對傳統”，而是用“似古”而“非古”的歌詞結合戲曲編曲的古典元素，然後更多的是利用“旦角”的女性聲線進行高潮部分的演唱來突出“戲”的部分。 在歌曲的其他部分，依舊還是用的普通唱腔與通俗化的白話文歌詞，更多地是往“古意”上靠，讓歌詞顯得文縐縐和充滿古風，並非如京劇、徽劇中的唱詞一般完全就是“古物”本身。 以之前比較火的一首《關山酒》舉例。 “幾載風雪捲刃，朔風同孤晝，” “瞧得亂石處，一般嶙峋瘦……” 這幾句就是普通的白話與普通唱腔，歌詞顯得文縐縐和充滿古風，但不是真的就是“古文”。 但 “我自關山點酒，千秋皆入喉，” “更有沸雪酌與風雲某……” 就是典型的戲腔部分，突出了“戲”的感覺，但卻又沒有脫離時尚感，讓音律顯得過於陳舊，讓聽者耳目一新，同時還激起了他們對“戲曲”本身的好奇感。 同樣的道理，在聽完江侃的這首《新貴妃醉酒》之後，老先生的思維也被徹底地開啟了，之前一直橫亙在他腦海裡的那一層始終也捅不破的薄膜，也一下變得通透了起來！ “這才是咱們戲曲藝術的新的宣傳方式啊！”這章沒有結束，請點選下一頁繼續閱讀！