在回來之後，他單獨和希區柯克談了一個下午，然後又和公司董事會里面的人開了個會，聽說他還私底下聯絡到了卓別林。

經過各方面的商議之後，雷電華向外界宣佈，即日起，雷電華取消藝術總監這個職務，實行製片人中心制。

製片人中心制，對於好萊塢來說，這無疑是個新名詞。

但是對於我來說，卻是一個不折不扣的震動。

因為，在後世的電影研究者看來，製片人中心制，正是代表好萊塢黃金時代的導演負責制的掘墓者。

所謂的製片人中心制，那就是電影的選題、推廣、上映、宣傳等等，全部由製片人說了算，連導演都是製片人意願的實施者。

這和現在的導演中心制形成了截然相反的對立。

好萊塢的電影公司中，雖然是存在製片人地，但是如今每一部電影的拍攝，是導演說了算，導演可以根據自己的意願拍攝電影，製片人（大部分情況下都是電影公司的董事會）之負責掏錢、放映和宣傳。在電影的拍攝上，完全放手給導演。

可雷電華地這個製片人中心制制度，就有了質的不同。原本有這創作自由的導演，徹底變成了製片人的工具，他的創作自由已經被剝奪。必須按照製片人地意願形勢，這樣以來，製片人進入了之前導演的權力範圍，並且把導演地權力徹底架空。

在這種情況之下，導演變得和公司裡面地其他人沒有什麼兩樣。

這樣的一個制度。引來了好萊塢各大電影公司的熱烈探討。

有的贊同，比如華納兄弟電影公司、福克斯電影公司等這樣的公司。也有地反對。比如馬爾斯科洛夫的米高梅和阿道夫。楚克的派拉蒙。

贊同地人認為這樣的一種制度，可以給電影公司帶來巨大的收益，保證電影的票房成功，而反對的人則認為，製片人中心制使得導演成為了傀儡。將大大削弱好萊塢電影的藝術性，帶來的一個最直接的結果就是不久的將來，幾乎是同一面孔的型別片將氾濫成災。

對於這個制度。我自然是極力反對。

但是反對歸反對，雷電華電影公司有實行的權力。而且從他們的角度來看，這個制度的實行，也的的確確是應付他們目前危機的唯一辦法。

製片人中心制的實行，對於希區柯克以及卓別林來說，可能是誰都不願意接受的。

這個制度，取消了一人之下萬人之上的藝術總監的絕對權力位置，連導演組都取消了，公司裡面的導演，沒有任何的特權，必須聽從製片人的意見，聽從董事會的統

，不僅失去了掌控公司的權力，連自己拍攝電椅的權了。

但是希區柯克和卓別林即便是心裡面有意見，也只能點頭答應。

畢竟他們兩個人現在的情況都不是很好，一個不敢露頭，一個躺在醫院裡面休養。

雷電華的製片人中心制，幾乎是以一種強制的態度在公司裡面推行。

特殊的形勢之下，凱瑞。洛克菲勒變成了一個不折不扣的專制獨裁者。

不過讓我吃驚的，不是凱瑞。洛克菲勒的這番動作某種程度上開始讓雷電華復興，讓這個已經灰頭土臉的公司東山再起。我吃驚的，是製片人制度本身。

要知道，歷史上，真正埋在好萊塢電影黃金時代的，把好萊塢的優秀傳統最後送進墳墓的，就是這個製片人制度。

早先，在好萊塢剛剛建立的時候，一直到20年代，好萊攝是以導演為中心的，也就是說，在整個拍攝過程中，導演佔據中心的位置。劇本怎麼寫，演員怎麼選，如何拍攝，如何表達，這些都是導演的事情，當然在此之前導演需要把劇本將給製片人審批，但是在審批之後，製片人就不在干涉了。

所以，導演中心制這種制度，極大程度上給了導演很大的自主權力，可以讓導演自己自由地去表達自己的觀點，自己對於世界對於電影的理解，如此一來，電影的藝術水平自然很高。

可製片人制度卻恰恰和導演中心制相反，這個制度使得製片人佔據了中心的位置。而眾所周知，好萊塢的那些製片人雖然對電影有所瞭解，但是是沒有多少人有很高的造詣的，他們的心中，更多的是盯著錢。

一旦他們掌握了大權，那麼在拍攝中就必然凌駕於導演之上，對電影指手畫腳，也就是說，他們追逐利潤的天性，會讓電影的每一個鏡頭都赤裸裸地充斥著銅臭味道，這對電影來說，絕對是個災難。

而歷史上，製片人制度也的確引起了這樣