《蝶變》這部電影與其說是功夫片，倒不如說是懸疑驚悚片，或者魔幻武俠片更適合。電影之中雖然有不少武林高手，但他們至多不過是精通拳腳功夫而已，與一般現實中常見的習練拳腳的人並無不同，如果想要飛簷走壁，或者一掌推出，四周圍皆爆炸，則需要藉助“科技”的力量。

在這部電影之中，徐可用天才的想象力。給古代神乎其神的功夫做了新的詮釋。高來高去的輕功，其實是藉助鋼絲的力量；而內功發出掌碎巨石。其實是藉助火藥的爆炸力；刀槍不入地神功其實是外罩的鐵甲衣；而江湖中人想要爭奪的至高寶物，也不再是傳說中的武林秘籍，而是霹靂連珠火槍

徐可之所以如此顛覆武俠片常識，主要是因為他感覺七零年代末，武俠片已經走入了陌路，所以必須求變才能有新的發展。而《蝶變》就是他為此做出的新鮮嘗試。

吳思源本身就是拍功夫武俠片起家，所以自然也對這一片種充滿了感情，所以他很支援徐可求變求新，因此花大錢資助他拍攝這部《蝶變》。

這部電影現在還在火熱的拍攝當中，報紙上不斷為他們鼓吹，說是新派武俠的開山之作，故事精彩，想象豐富，瑰麗奇幻，欲罷不能等等。

許貫武倒是知道這部《蝶變》雖被認為是新浪潮電影的經典之作，但可惜它受到認可的時候，已經是多年之後的事了。在當時《蝶變》不僅沒有贏得高票房，同樣也沒有贏得高口碑。觀眾的一致意見是“拍的什麼狗屁玩意兒？”而業界雖然覺得這部片子有新意，但也只是僅此而已，不可能對票房造成多大的影響。

直到後來吳思源帶著這部電影接連在國際影展上展出，因為它極其cult的風格獲得國際影人的讚賞，也反過來讓這部電影在香港重新受到重視，當真算得上是一波三折，牆內開花牆外香了。

而除了推出年輕導演之外，像袁家班兄弟，羅唯導演等老班底，去年也開始發力，拍了不少的好片，其中袁家班兄弟的《醉八仙鬥醉羅漢》票房高達三百二十萬，大大的出了一場風頭。

而羅唯導演跟風桂治洪拍攝的《魔胎》、《魔中魔》等作品，同樣大搞噁心暴力銫情，結果票房同樣也是不俗，都取得了一百多萬的票房佳績，無愧“福將”的威名。不過他拍片老是這樣跟風，卻又每次取得不錯的票房成績，當真是讓同業人員羨慕嫉妒恨。

而在擴充套件新渠道方面，兩家公司也都注意到了錄影帶現在的市場正在逐漸擴大，所以去年也都涉足了錄影帶生產領域。

不過與財大氣粗的許氏不同的是，邵氏採用的是與其他公司合作的方式，由他們出資金與機器，而邵氏則負責出內容，盈利方面則按照比例分配。這樣做可以為邵氏節省大筆資金，不過卻也把自己的命脈，送到了其他人的手上。

而嘉禾則是將錄影帶版權直接發賣出去，這樣做回款最快，讓他可以儘快得到資金的補充。不過長遠來看，自然不如將版權握在自己手裡的划算。

不過他們沒有那個金錢，也沒有那個實力像許氏這樣引進大規模的生產線，並且將連鎖租賃便利店安排的遍佈港九，所以採用這種方式也無可厚非。

邵氏、嘉禾的錄影帶在南洋，臺灣，日本，韓國等地銷量還是不錯的，基本上與許氏的電影持平，不過在香港以及歐美市場，邵氏與嘉禾的錄影帶銷售則是遠遠不及了。

許貫武在香港擁有自己的連鎖租賃便利店，在歐美則由20世紀福克斯幫忙發行，所以銷量遠遠勝過邵氏與嘉禾，並且發行錄影帶所獲得的利潤，從開始的時候還是賠錢，發展到現在已經有數十萬的利潤，基本佔到投資成本的三成到四成。

這也就大大緩解了院線上映的壓力，就算上映時候收不回成本，靠租賃和出售錄影帶，也可以基本上打平，這就可以讓電影公司有能力開發新的電影資源。（未完待續。。）

第四百四十一章　雙女爭雄（上）

在翻閱完了七八年的財務報告之後，已經是下午的四點多，許貫武起身伸了個長長的懶腰，然後將檔案全部收藏好。看看時間，雖然不到下班的時間，但想來不會有什麼事發生，便跟助理說了一聲，然後起身坐車回家去。

不過這個家卻不是九龍灣的那個家，而是位於太平山的半山豪宅。因為晚上要住在九龍灣的關係，所以他想在正式回九龍灣之前，先陪林清霞再待一段時間。

汽車駛回到太平山的豪宅，車剛剛停在門口，就見林清霞從窗前探出半個身子，欣喜的朝這邊揮著手。

“你小心啊，快退