但是，不管雙年展有多麼頻繁，它都不可能把所有藝術品收納進來。這樣就需要一些值得信賴的人去選擇、安排展品。藝術策劃人應運而生，而且我認為這一行業還有很大發展前途。就像因特網一樣，由於當中的大量資訊，文字編輯永遠不會閒下來。

由企業贊助的展覽越來越普遍，比如在古根海姆博物館舉辦的由阿瑪尼贊助的《摩托車藝術》（The　Art　of　the　Motorcycle）展覽和在紐約大都會博物館（Metropolitan　Museum　of　Art　in　New　York）夏奈爾贊助的展覽等。但是當2005年2月，由瑞士聯合銀行（UBS　）（Union　Bank　of　Switzerland）的64件藝術作品在紐約現代美術館新館的頂層展覽時，《紐約時報》的批評家羅伯塔？史密斯（Roberta　Smith）卻抱怨說這是“對贊助企業的展品的令人厭惡的迎合。”現在，這種抱怨已經很少能聽到了，而且，事實上，瑞士聯合銀行的64件展品中的40件都是極品之作。企業也正在從購買藝術品向支援藝術品發展而轉變。“大概十多年來，”　（Christie’s　Americas）公司的總裁馬克？波特（Marc　Porter）說，“美國公司在藝術品買賣市場上都不太活躍。它們的資金都投向了文化專案，而不是自己購買藝術品。”

第一章　文化：視覺文化正在佔領世界（17）

波特的矛頭指向了現在擁有20；000件藝術藏品的大通銀行（Chase），如此眾多的收藏部分得益於2001年與收藏頗豐的JP摩根（JPMorgan）的合併。現在它經常會贊助藝術展覽或者展出自己的藏品。

瑞士聯合銀行是世界上收藏最豐富的企業之一，它現在也開始專注於對藝術展覽的贊助。現在，它在視覺藝術世界中收穫的是名聲，而非金錢利益。

但是現在許多公司仍然在購買藝術品，特別是德意志銀行（Deutsche　Bank），它現在已經擁有50；000件藏品，是企業收藏者中的老大。負責收藏的F？H（Friedhelm　Hutte）說，德意志銀行購買藝術品的目的並不是投資，也不是擴大影響。他認為藝術是“一種情感與精神紅利”，而且認為公司對年輕藝術家的支援是一種“社會責任”。

在美國，企業們為社群藝術計劃提供了大量支援，但是歐洲公司在這方面的投入還很少，這也使得德意志銀行顯得更加突出。邁克爾？克萊因（Michael　Klein）在成為微軟的藝術策劃人五年之後說，“我們用了五年時間、78；000封電子郵件、36；000封信件，收集到了1455項藝術作品。”即使是在微軟，生活也不僅僅是010101那麼枯燥。

當初，克萊因透過了微軟的一個藝術委員會的面試，而且“在面試中表現非常棒，”在委員會與克萊因發生分歧後，一位委員會成員鬱悶地說。

“我給他們看了一幅我認為應該收藏的作品：亞歷克斯？卡茨（Alex　Katz）拍攝的一張照片，”克萊因回憶說。“一幅偉大的作品，而且價格不錯。但是有個人舉起手來對我說，‘你不能把自己的審美觀點強加到我們身上。’就這樣，會議結束了。我告訴微軟要麼委員會離開，要麼我離開。結果微軟希望我留下繼續工作。我必須讓它明白我是沒有辦法和一個委員會一起共同工作的。”

於是他留了下來，委員會被解散了。52歲的時候，克萊因成為了聞名全國的企業藝術品收藏的負責人。他的能力的確非常出色，但這並不是他成功的惟一原因。當許多公司的藝術品收藏都在減少甚至消失的時候，微軟卻還在發展。“它當然會發展，”　克萊因說。“自從我來了之後，這裡新建了12座建築。我的工作就是透過藝術使它們更加富有魅力。”

給世界上色

政治上的“顏色革命（Color　Revolution）”

2005年春天，《紐約時報》發表了一篇關於世界各地政局動盪的報道，大標題就是：“革命將會出現色彩化。”

我所提出的視覺社會的主題之一就是整個世界的色彩化。順便提一下一件非常有諷刺意味的事情，就在幾年前《紐約時報》自己也邁向了色彩化——首次在新聞版面上使用彩色圖片和照片。而且，現在它的彩色版面做得相當不錯。

毫無疑問，烏克蘭的橙色革命（Orange　Revolution　in　Ukrain