天要的幾乎是劇本主幹的大變動了，他們兩個人裡明顯他這方面的技能點要充沛一些，祝決斟酌了下，道：“是關於劇本結局修改的事。”

謝陽冰聽清他的來意，有些驚訝地道：“什麼？”

祝決用詞更為謹慎：“我和趙影商量了下，從我們的角度，可能劇本的結局需要修改一下。”

謝陽冰眼睛在他們臉上轉了一圈，倒沒發火，只是說：“等我把夏天寧也喊過來。”

祝決心裡多少鬆了口氣。

夏天寧來的很快，他一進來就道：“結局有什麼問題嗎？”話雖急，表情卻並不生氣，祝決一顆心徹底放下了。

改劇本這件事，最怕的就是引起導演和編劇的反感，比起一般在生活條件上耍大牌的行為，這更加越界，在一些大牌導演的劇組裡，壓根不會允許演員在這點上提出質疑，就連一般的劇組，如果導演有自己的堅持的話，也不會允許演員在這上面指手畫腳。

在很多人眼裡，演員雖然是演好一個故事的關鍵，但依然有不少人認為劇本和導演的好壞佔到了絕大多數，只要這兩者好了，只要演員不要太爛，拍出來的依然會是一個好片子，比起在一群a級的演員中隨便選一個都能演好這個論調之外，也有一個觀點很受歡迎，在一個各方面條件都很好的劇本里，一個表演級數為s的演員，未必能夠在熒幕上表現出比a級演員高明很多的故事來。

很多導演在執導中只是為了完成一部他們心目中的故事，他們會嚴格地設定要求，要求演員如何動作如何說臺詞用什麼表情眼神如何投遞，演員無需太多自我思想，只要能表現出他要的就可以了。

如果謝陽冰是這種導演，祝決和趙影不必來此，就算是祝決用自己投資人的身份壓掉了導演的意見，最後強扭的成果也不會很完美。

幸好不管是謝陽冰還是夏天寧，態度都算和善，這裡面多少考慮到了趙影自身的能量祝決剛獲得的影帝桂冠，以及在之前的探討中這兩人沒有表現得不學無術這些原因。

氛圍是友善的，祝決便開口說了他們的思路，他們的思路很簡單，在原來的劇本中，在祝決和趙影徹底決裂後，影片的重點轉向了祝決如何在眾多難題中找到一條生路，透過各種方法與各方鬥爭，最終保下了自己的產業和夢想，保住了自己最初的希望。

這是一個很符合大眾審美取向的故事脈絡，包括故事的人物形象設定，祝決作為男主，是一個來自於底層生活的人，卻擁有一個上層生活中培養出的好朋友，在生活最困苦的時候他破釜沉舟來到了異鄉白手起家，然後接連遭遇好友反目、事業停擺、工人罷工、對手搗亂一系列事，在氛圍的極度壓抑下，主角翻身奮起將這些困難全部打敗，走向了人生高潮——先略揚再重抑最後爆發性地高揚，只要導演控制得好，這就是一個很討市場歡迎又有一定深度的好成品。

祝決卻建議將後段的重點加以修改，虛化主角的具體奮起過程，讓故事在祝決和趙影反目的時候就戛然而止。

夏天寧皺眉道：“那情節就少了近三分之一了。”

祝決道：“將原來後面的故事線前提，把主角應對的過程跟前面故事線結合在一起，故事脈絡不走一條線，多線並行，雙線為主。”

謝陽冰追問：“雙線？”

祝決應道：“主角的事業線和主角和好友的關係情感變化兩條線。”

謝陽冰和夏天寧對視一眼，從彼此眼中看到了相同的興趣。

祝決又接道：“而且我們認為，單純的反目張力恐怕不夠強，在那種極端的情緒抗爭下，以主角的性格，很有可能會有更戲劇的事情發生。”

謝陽冰點了點頭：“說說看。”

祝決言簡意賅：“他會失手殺了他。”

謝陽冰臉上一震，夏天寧乾脆倒吸了口氣。

兩邊的工作能力都很強，祝決雖然只是說了個思路，但謝陽冰已經發現了他們想要改往的方向。

如果說原來的劇本市場和評論取向是五五開的話，祝決和趙影提出的新思路就是削弱市場提高內涵，如果說原來的劇本思路是一條雙摺線，新劇本則把衝突融化到了前面，塑造出了兩條強有力的波折線，節奏緊密高潮不斷最終在反目戲中達到巔峰並戛然而止。

原來的劇本是試圖在探討人性，新的劇本則是徹底地在探討人性。

是要票房，還是要口碑？

這是一個兩難的選擇，特別是對一個新入行急需在新領域取得的成績的轉型導演來說。