自己看花眼了，就是這個叫李利的鋼琴家腦子有問題。

儘管巴克豪斯很不願意這樣想，因為畢竟之前我在比賽中演奏過的幾首貝多芬的作品，都給他留下了很深刻的印象，憑良心說，巴克豪斯覺得那是自己聽過的，最接近貝多芬精神的演奏！

只是，連續演奏三十五首奏鳴曲！巴克豪斯覺得那簡直是一件不可能完成的任務，那需要至少十個小時！連續不斷地演奏十個小時！

就算是體力再好的鋼琴家，也不敢保證自己可以始終保持良好的狀態演奏十個小時吧。

巴克豪斯曾經試過一次連續練習八個小時，當然，那只是偶爾一次，想要看看自己的體力極限在哪裡，結果，那一次巴克豪斯累到手指抽筋，渾身汗如雨下，如同虛脫了一般。在那之後的整整三天，巴克豪斯都沒有看過鋼琴，心裡簡直都有一種恐懼感了。

如果巴克豪斯知道。我曾經在一年的時間內，每天練琴都不低於十

個小時的話，恐怕他會立刻瘋掉！的確，在體力，那些普通的鋼琴家的確不能和我這個有無限容量體力的比。

那些所有拿到節目單的鋼琴家和樂迷們，也都在用著一種不可思議的目光看著我，他們和巴克豪斯一樣，都認為這個鋼琴家有些不太正常，因為，但凡正常一點小的鋼琴家，都不會在自己的音樂會上排出這樣的節目單。

“這傢伙會吃苦頭的。”彈了彈手裡的節目單，瓦洛多斯輕笑著說道。

“呵呵，也沒準他真的能做到。連續演奏十個小時，如果拼一拼，也應該能做到。”基辛想了想說道。

“不過，那應該是練習，並不是演出！練習是有針對性的，機械一點也沒關係，可演出不同，那些曲子可不是練習曲！”瓦洛多斯反駁道。

“不管怎麼樣，看看再說吧，這個傢伙總是能帶給人一些意外。”基辛說著，目光開始投向了舞自，那裡，我已經開始了演奏。

在全場萬餘名觀眾、媒體、鋼琴家的注目下，我開始了這看似瘋狂的音樂會。

十指輕快地在琴鍵上起伏，一連串流暢歡快的音樂從鋼琴上流淌出來。這是貝多芬鋼琴奏鳴曲第一號作品，裡面洋溢著一種歡快開朗的情緒。大多數都是由流暢的音階和琶音組成，聽上去音樂情緒十分歡

快。

前面的幾首作品，都是貝多芬早期的東西。那時的貝多芬，還沒有受到失戀和耳聾的打擊，對生活的描寫多半充滿了樂觀、積極向上的情緒，但這一時期的音樂作品內涵並不十分深刻。那些貝多芬迷們對於這些曲子的興趣並不高。

不過顯然，我的演奏相當出色，這些曲子在技術上並不能對我造成困擾，但難的是將這些曲子演奏得情趣十足。看著我的手指在藝術之光上的每一次起落，都彷彿帶著一種情緒，那些鋼琴家動容了。“有準備的觸鍵”這一說法，每個鋼琴家都懂，但要做到像我這樣。每一個鍵落下去都動感十足，他們自問精力上根本做不到。

觸感，這又是一個很玄的術語。一般來說，以鋼琴的發音原理，手指觸下一個鍵之後，槌頭在連桿的作用下向前擊出，擊打在鋼弦上發出聲音，這個動作只和力度大小有關。但鋼琴家們卻可以聽出，有準備的觸鍵和沒準備的觸鍵之間的區別。即使是以同樣力度去彈奏同一個琴鍵，有準備的和無準備的觸鍵截然不同，有準備的聽上去能夠給人以飽滿、結實、通透、集束等等多種正面的感覺，聽著十分舒服。而無準備的觸鍵，則給人暗啞、無光澤、鬆散等等多種負面的感覺，如果通篇都是由無準備的觸鍵組成，那曲子聽上去是相當糟糕的。許多鋼琴家教育學生要用“心”去彈琴，說的也是這個道理，只不過知易行難，能夠真正做到的人，一百萬個裡面也沒有幾個。

時間一分一秒的過去，沒有人注意到時間的流逝，我對貝多芬鋼琴奏鳴曲的演奏實在是太經典、太完美了！在座的沒有外行，他們都被那種強烈的感染力所深深迷住，每一段動機，每一條和絃，都讓他們擊節不已，聽得如醉如痴！

已經是第八鋼琴奏鳴曲了！時間已經過去了兩個半小時。在這期間，沒有一次掌聲響起。事實上，我也沒有給觀眾鼓掌的時間。每一個樂章之間停留不超過五秒，每兩首曲子之前停留不超過十秒小這是精確的演奏停頓，其間沒有絲毫其他停留。

事實上，觀眾們也的確忘記了鼓掌，這兩個半小時的經歷對於他們來說，實在是太為過癮！往往是一首曲子還沒有回味完畢，另一首曲子已經響了起來。

對於那些貝多芬迷們來說，這更