音樂作品稿酬暫行辦法草案第一稿的意見。施光南答應思考一下這個問題，寫一份書面意見交上來。

當時，他與文化部的同志談到著作權法，顯得異常興奮。這個法是他盼望已久的。他說：“如果著作權法能夠施實，我願意當獨立創作人，完全靠創作得來的稿酬生活。”

他說等出差回來就立即寫這份意見。但是，等他出差回來，身體就不行了。

“遺憾啊。他到了也沒留下那份意見。”文化部的同志為此感到十分惋惜。

但是，我們也可以說，他用自己的死，用早逝的年華，用中國音樂界的重大損失，留下了意見，留下了對著作權保護的希望。

活著的音樂家們目前的經濟狀況怎樣呢？

他們中的多數人日子過得清淡。有的長時間住在低矮的平房或是筒子樓裡。家裡貴重的物件，就是一架一生為伴的鋼琴。

他們的主要收入，一是工資，二是稿酬，工資是與國家幹部一樣的。稿酬是很低的。人們所說的“十五的月亮十六圓（元）”　絕對是事實，沒有半點誇張的成份。詞曲作家喬羽、王立平、谷建芬、張黎等，都在不同的場合，對這種狀況發出過抗議。谷建芬曾這樣說：“如果對中國的詞曲作家作一項調查，恐怕每個人都有一筆帳，都有一番身受侵權之苦的辛酸經歷。”txt電子書分享平臺

正名：經濟權利（3）

這種抱怨，多半是由於分配上的不公平造成的。一個普遍的事實是，唱歌者暴富，寫歌者清貧。這是一種被顛倒了源與流的版權現象。

其實，中國並不缺少歌手，缺少的是好歌。

在我們的音樂家們為自己的生計深感困窘的時候，全國人民在為沒有多少好歌而困惑。

廣東歌手與香港歌手進行歌曲演唱對抗賽。廣東的五名歌手獲得了團體冠軍。廣東人民對這個冠軍不以為然。因為廣東隊演唱的都是香港歌星唱紅了的歌曲。因此，人們嘲笑說：“廣東隊為香港奪得了冠軍。”

全國歌曲演唱電視大獎賽的水平可以說一年不如一年。自從規定每個歌手必須演唱新創歌曲以後，效果更是每況愈下。

觀眾們抱怨說：“沒有讓人記得住的歌曲。”

歌手們也抱怨說：“唱這些歌，我們根本就發揮不出來！”

於是，大家都唱港臺歌曲。

於是，人們驚呼，大陸音樂文明失落了。

大陸並非沒有優秀的音樂家。但是，他們的積極性創造性沒有充分發揮，常掛在嘴邊的一句話：沒情緒！你想想，一首好歌創作出來，被人擅自演唱、擅自出版、擅自錄製、擅自播放。歌星唱一首歌可以得到一千元，發行商發一盤帶子可以掙幾十萬元，而這首歌的創作者，得到的僅是十幾元。這種倒掛，這種侵權，叫誰心裡能平衡下來、平靜下來？沒有好的情緒，哪能創作出好歌？

中國也不缺乏笑星，缺乏的是笑料。

時下人們都喜歡看舞臺小品。越是喜歡，就越是失望。健康向上、風趣幽默、令人捧腹的小品太少了；思想蒼白、內容貧乏、表演俗不可耐的小品佔領了舞臺。幾乎每臺晚會，設計者都為找不到好的小品而苦惱。

導演們抱怨說：“我們有很強的表演陣容，有的是笑星，但沒有合適的指令碼。”

小品創作不活躍的一個主要原因，是創作者的權益得不到保護。一段小品的創作難度，不亞於一篇小說的創作，但一經表演便被許多表演團體擅自搬用。表演者拿到的是幾倍乃至幾十倍於創作者的酬金。創作者當然覺得不公平。他們也說：沒情緒！

從小品說開去，目前的相聲、戲劇、舞蹈等舞臺藝術都缺乏佳作，導演和演員“難為無米之炊”。

中國並不缺少出版社，缺少的是好書。

泱泱出版大國，一年出版新書九萬餘種。茫茫書海，優秀文藝著作鳳毛鱗角，優秀理論著作寥若晨星。粗製濫造者充斥書市書架。

為什麼？一個重要原因，文藝創作不活躍。

文藝創作為什麼不活躍？有方方面面的原因，著作權得不到充分保護是因素之一。現在的作品稿酬還不及50年代的稿酬。杜鵬程的《保衛延安》當時得到的稿酬是八萬元，現在呢，大約只能得到八千元吧。劉紹棠當時說過“為三萬元人民幣而奮鬥”的話，現在呢？這種奮鬥目標看來很渺茫。即使達到了這個數字，現在的三萬與當時的三萬又怎麼能比！

十年寒窗，字字是血，搞出一部作品到頭來報酬微乎其微。面對這種狀況