了妓女們的生活；費里尼講述一場粗暴撮合的婚姻產生的惡果；馬西里透過影片中的女主人公再現了一則社會新聞（一個婦女迫不得已拋棄了自己的孩子）；安東尼奧尼則走得更遠，要求幾個人物“再來”一次自殺未遂的情景。這種集錦片很可能推動新現實主義走向法國人稱之為“真實電影”的道路。

作為影評家、電影史家、理論家、客串演員、編劇、卓越的紀錄片作家（如《南方遊記》）的卡洛·利薩尼是在29歲才開始導演生涯的，他導演了《注意匪徒！》一片，由當時還未出名的年輕女演員季娜·羅洛勃麗季達主演，片中有描述熱那亞地區抵抗運動的一個插曲。此後，利薩尼根據普拉托里尼的小說拍了他的傑作《苦難情侶》。這部情節複雜、手法巧妙、內容感人的影片以一種受理性節制的熱情重現了法西斯主義猖獗之時佛羅倫薩一條小巷的生活。《世界末日之夜》一片表現黑衫黨徒在荒涼的街道上捕人的情景，這部影片是一部傑出的電影作品。

馬西尼在集錦片《城市裡的愛情》中開始導演工作時年僅23歲，他的第一部成功之作為《放逐犯》，敘述1943年9月義大利政局劇變中一樁戀愛的和社會的激烈衝突事件。這部作品充滿真摯的感情和激情，顯示這位年輕導演的才華，但他還要等待五年之後，在《海豚》一片中才再次獲得表現自己的機會。

弗德里科·費里尼原先是漫畫家和新聞記者，1943年後是羅西里尼、謝爾米和拉都達的大部分影片的編劇。拉都達邀他參加《雜技之光》的導演工作，這部影片在傷感、苦澀的幽默上已帶有濃厚的“費里尼色彩”，費里尼以這種幽默描繪一些在義大利城鎮中巡迴演出的雜耍藝人的悲慘生活。

之後，費里尼利用他當年繪製連環畫的經驗，拍了那部不同尋常的《白酋長》，描寫一個連環故事畫的女讀者遇上了自己夢想中的白酋長，又發現一個膽小如鼠的人（由阿爾培託·索爾蒂以罕見才能扮演）。《浪蕩兒》（Vitelloni）這部影片記述一些青少年的生活。在費里尼的家鄉里米尼，一幫年輕人手頭上有些零錢，成天在街頭遊蕩，吃喝玩樂，消磨時光。這部影片很有些契訶夫某些短篇小說的氣息，它塑造的社會典型與當時的社會現實如此吻合，而“Vitelloni”這個義大利詞在法語中就被用來專指資產階級中的那些“無業遊民”。

《道路》一片的成功為費里尼贏得的國際聲譽，使他與前輩的最傑出大師們不相上下。這部影片的風格與前有些不同。片中的社會背景不大明顯，這是因為影片的主人公們是些在大路上流浪的藝人（傑爾索米娜由季奧麗愛塔·瑪茜娜扮演，藏巴諾由安東尼·奎恩扮演，伊爾·瑪託由理查·巴塞合爾脫扮演）。按照義大利蒙面喜劇的傳統手法，人物的特色得到加強。最後，在這部影片中，某種“超現實主義”的傾向（這在《浪蕩兒》一片中已可看到）連同某種神秘主義的傾向一起被加強了。

儘管這部影片在某些方面令人感到不舒服，充滿著“理智主義”的氣味，它卻能震撼為數最多的觀眾。雖然，伊爾·瑪託這個人物顯得太做作、太脫凡俗，藏巴諾與傑爾索米娜這兩個人物卻遠超出他之上，各自形成兩個（不幸）普遍存在的社會典型：一對夫婦，女的被當作商品，由她的丈夫買去，象一個動物似的受虐待……

《騙子》一片在商業上成就不大，它以那些棚戶居民，即一些象狼那樣生活和死去的小拐騙手，作為悲慘的主人公。這部影片同果戈理的《死魂靈》構思相仿，故事帶有苦澀味，但迄未達到絕望的地步。在《卡比利亞的夜》一片中，季奧麗愛塔·瑪茜娜扮演一個滿懷希望的富於戰鬥性的婦女，影片結束時，這位“女堂吉訶德”雖然受盡欺凌，一無所有，但依然對生活與人們充滿信念。

獲得巨大成功的《甜蜜的生活》表現上流社會無法擺脫死神的恐嚇威脅，一直被現代生活中的憂慮不安所左右、所糾纏。繼此之後拍攝的《八部半》是一部象吐露內心隱秘的作品，很似虛構的自傳，情節繁多，表面上看來似乎很混亂，卻安排得頗具匠心。費里尼此後又回到對婦女生活情況的研究上，和他的妻子瑪茜娜拍攝了《朱麗葉與精靈》，描寫一個資產階級的女人遭到丈夫的欺騙，精神迷惘，陷於離奇古怪的象“聖·安東尼的誘惑”①那樣的夢境中，最後才覺醒過來。

米開朗基羅·安東尼奧尼是由《電影》雜誌和“實驗中心”培育成導演的。他曾做過編劇，當過馬塞爾·卡爾內的助手，拍過紀錄片（《清潔的都市》、《甜蜜的謊言》），他最初攝製的故事片《一個愛情的故事