拍電影，拍一部好電影，拍一部好的科幻電影。

可不是一件簡單的事情。

想要呼叫管理如此多的人力，考慮到大大小小成百上千個環節之間的流轉和配合，無數的從未有過的設定和製作方案等著評估、拍板，每個鏡頭都是龐大的設計量和龐大的特效製作量……

如此種種，步子不邁得穩一點，不努力形成一套屬於自己的工業化、模式化製片流程，又怎麼能行呢？

畢竟在這一點上，華夏影視圈如今是最為欠缺的。

作為圈內人，王皓知道，現如今的華夏影視製作行業，更多的其實還是老帶新、師傅帶徒弟的手工作坊式生產模式。

大家遵循的都是“江湖習氣”的幹法，墨守成規，老一輩怎麼幹，新人也就跟著怎麼幹。

這一方面是師徒傳承有自己的利益在其中，另一方面也是大環境如此，盤子太小，暫時還沒有發展的空間。

當然，工業化模式也不是沒有，但程度不深，在專業化的分工、各類人才的專業性、相關影視工業技術等方面，和歐美那些發達國家相比，還是有著明顯的差距。

甚至於未來十幾年，也依舊面臨著這種狀況。

王皓就知道，前世郭導在拍攝小破球時，也頭疼於國內的科幻電影製作人才之稀少，體系之欠缺。

這足以說明，他未來如果想要拍攝科幻電影，將會很難得到業內的支援和幫助，完全沒有能夠借鑑和依靠的地方。

他將會是國內這種型別片的開拓者，也意味著他必須現在就開始努力，從頭搭建起華夏科幻電影工業的框架。

所以藉著這次拍攝《活埋》的大好機會，王皓不僅招攬了一批青影的工作人員，更是拉來了好幾個本校不同專業的大四學生，讓他們一起參與到製片過程中來。

為的，就是讓他們記錄從電影籌備到影片拍攝、後期製作等過程中，王皓等人遇到的所有問題。

這個方法，他還是從前世郭導拍《流浪地球》的經驗中學過來的。

工業化的發展就是這樣，只有學會發現問題，學會進行整理、歸納、總結，然後根據問題制定標準，才能一點點豐富並完善自己的電影工業化製作流程和管理經驗，才能完成更新與迭代，為後來者提供更多的幫助。

所以《活埋》這隻麻雀雖小，王皓也要儘量做到五臟俱全，好全方位鍛鍊自家班底的實力。

至於他為什麼能拉來好幾個本校的大學生幫他做這件事？

2000塊錢找一個農民工或許不好找，找一群大學實習生還不是分分鐘鐘的事情。

王皓以前也以為京影的學生是天之驕子，可真正接觸之後，他發現即便大學擴招還沒開始，學校裡的這幫同學，就業形式也依舊很困難。

正如之前所說的，如今華夏的製片行業，主要還是師徒相傳的手工作坊模式，剛剛畢業的影視行業大學生，在經驗和閱歷上，反倒是不如那些摸爬滾打了好幾年的學徒。

再加上如今“大片時代”才剛剛開始，還不是未來全年票房接近數百億的時候，許多京影本校的畢業生，都很難找到工作。