了差距和好壞來，並且直接用腳完成了投票。

《盜夢空間》上映僅僅兩週，其內地票房成績就直接超過了上映一個月的《金陵十三釵》，將這位老前輩甩在後面。

這還沒算上海外票房，若是以全球票房來算，那《盜夢空間》更是對《金陵十三釵》呈現近乎碾壓的姿態。

當然，電影這玩意畢竟是門藝術，僅僅是從商業性的角度來評判一部電影的好壞與否，似乎是有失公允。

可就算是比藝術性，張國師的《金陵十三釵》也並不一定能穩贏王皓的《盜夢空間》。

從鏡頭畫面來說，張國師這次拋棄了過往慣常喜歡採用的鮮豔配色，鏡頭語言結合電影內容更偏向於寫實風格和悲劇色彩。

可這也並不能算是什麼突破，僅僅只能算是張國師的常規水準，無法讓人眼前一亮。

而王皓的《盜夢空間》就不一樣了，在視覺效果方面，他大膽採用了3d實拍技術，積極嘗試並使用新裝置、新技術，主動探索新領域。

在電影特效畫面上，王皓也都做出了極大的創新與突破，投入了不少的心力與巧思。

不說別的，就光是那幾段夢境中的經典鏡頭，那街頭咖啡廳的爆炸，那翻轉折疊的城市，那不同層次夢境間的時間流速對比，都就足以給廣大觀眾留下深刻的印象，讓人久久難以忘懷。

有不少觀眾甚至還在淘票網的電影頁面留言，說是看過了王皓的這部新電影后，就連晚上睡覺做夢時都是《盜夢空間》的樣子。

而在電影的故事情節和劇情內容上，《金陵十三釵》畢竟也只是個命題作文，講的還是家國情懷、人間悲劇、亂世愛情那一套。

這倒也不是說張國師的電影就不感人，但這種電影過往大家也不知看過了多少，早已形成了既有印象，很難再產生新的感覺了。

而相比之下，王皓的《盜夢空間》卻是聚焦於過往國產電影很少關注的內容，其故事也是新穎大膽，富有創造力。

光是一個“夢中夢中夢中夢”的概念，就足以令人感到驚豔了。

更別說還有思想植入、夢境時間流速差、潛意識防禦者、迷失域這些新奇的東西，都讓內地觀眾們有了不一樣的感受。

同時也讓他們意識到，原來不是我們華夏電影不適合拍那些高大上的科幻片，而是國內的導演不行。

至於是哪些國內導演不行，那自然是誰最出名，誰的責任就最大了。

於是隨著《盜夢空間》的上映，《金陵十三釵》的口碑也就迎來了更多的反轉。

【都什麼年代了，還拍這些老掉牙的東西，就不能與時俱進嗎？】

【人吶，還是得服老，社會發展日新月異，有時候思想和見識也得學會跟上，否則就還是老老實實退休吧。】

【就是因為這種佔著位置不挪窩的老傢伙多了，國內的電影才總是難以進步，來來回回就是那一套。】

類似的言論在網上還有很多，大家都將國產電影這些年來和好萊塢電影之間的差距，都歸咎到了張毅謀等老一輩導演的身上。

而這種事情反映到線下，就是王皓和萊昂納多等人在離開魔都前的最後一場路演過程中，某些搞事的記者主動就這個事情對王皓髮起了提問。

(本章完)