塢。這種差距我們應該認識到，認清它，再逐漸縮小差距。”

看著臺下的年輕校友們，張藝謀最後說道：“我們的人口和經濟發展擺在那，未來一定是全球名列前茅的電影市場。我認為電影的希望在年輕人身上，未來10年、20年，30年……一定會出現一個優秀的年輕導演群，用他們優秀的作品和好萊塢相抗衡，再逐步佔領海外市場，面向世界。”

啪啪啪！多功能廳裡頓時響起了一大片掌聲，再變得震耳欲聾，北影學生們都一臉自信笑意地拍著手，這才叫有水平！切合實際！

王揚聽著這些掌聲，心裡也挺高興，起碼產業的年輕人們都很有信心衝勁，這很好不是嗎？但想要縮小各方面的差距，還是得一步一個腳印。對於好萊塢的“侵佔全球”局面，雖然他算是其中一員，有著一間急速成長的電影公司……可是他卻非常無奈，不願意看到這樣的世界電影格局。

這樣的格局是十分不健康的，每個國家有著自己本土的文化氣質，電影也就百花齊放。比如像香港電影，它和好萊塢的味道截然不同，黑幫片、無厘頭等都是它的閃光，然而現在也衰落了。

除了一個電影人、一個普通觀眾希望看到有健康的百花齊放，作為華裔，王揚自然亦真心希望華語電影能夠強大，無論中國內地、香港、臺灣都可以走向世界；說大了他更祈禱這片土地各方面都能擺脫枷鎖，早日強大，為全球華人爭取到更大的話語權，更公平的目光和待遇。

可是他能提供些什麼幫助？先不說“上面”，每個地方的電影業，都要靠著那個地方綜合各方面的基礎，例如教育、觀念、環境、市場……靠著本土電影人發展起來的，也只有土生土長的電影人才做得出本土的風味氣質、時代特色。

讓他拍中國內地九十年代、現今年代背景的電影，並非完全沒有概念，但也找不到什麼感覺；再者導演只是導演而已，製片只是製片罷了，沒有一支好的創作團隊，一部大片無法完成。

如果要想製作那麼一部電影，比如像目前還處於籌備期的《功夫熊貓》，一整支創作團隊都在瞭解研究著中國傳統文化，吸納著華人、亞裔成員，等到每個創作職位等做好了籌備，製作才會開始。

隨便一個問題，中國的80後年輕人玩著什麼東西長大？有什麼共同美好回憶？有什麼共同的俚語？王揚不清楚，他的創作班底更加根本不會清楚。最瞭解這片土地的，是成長在這裡的人。

而不管什麼好萊塢不好萊塢，拍電影是他這輩子認準的追求，沒有可能“為了不幫助好萊塢電影侵佔全球，我不拍了，拍了也不往海外發行。”那是什麼樣的白痴？

不過儘管不是超人，王揚認為還是有一些事情，是他可以做的、適合做的，樂意做的、應該做的。

就像這一次的《mi…21…em》，給全球大銀幕帶來一個新的華裔男主角形象，不是很好嗎？而即將立項的《螢火蟲》，他要融合更多中國元素，他要把東方的唯美意境帶進科幻世界。

除了自己，他也希望好萊塢能夠湧現更多的華裔面孔，更多有市場地位的華裔導演，製片人。只要人數上去了，影響力就會自然而然地形成。而他可以做的工作，就是使用手中的資金資源，讓火焰電影給予一個好的環境、更多機會像林詣彬、溫子仁、李安……

同時如果中國這邊有什麼優秀電影的話，火焰電影也會力爭它的海外發行權，把它帶到北美，帶到全球。

“張導說得很好。”待臺下學生們的掌聲停歇，戴著眼鏡的男主持人望著三人，又問道：“既然電影技術各方面都存在差距，是不是我們先做自己最熟悉的比較好呢？李安導演的《臥虎藏龍》拿到了金球獎最佳導演、最佳外語片，還有奧斯卡最佳外語片。然後張導也拍了《英雄》，現在準備著《十面埋伏》，中國電影會不會進入一個古裝武俠大片的時代？”

“我知道凱歌也有意思拍一部古裝片。”馮小剛拿著麥克風說了一句。見談到了《十面埋伏》，張藝謀說道：“武俠片對我來說，是充滿挑戰的一種型別，它可以展示你的想象力，考驗你的創造性。其實拍《英雄》的時候，我們就在編寫《十面埋伏》的劇本了。”

“我希望它是跟《英雄》是完全不同的主題，至於是什麼方向先不說了。”張藝謀面容憨厚的笑了笑，又道：“《英雄》是我們第一次的嘗試，這次的《十面埋伏》，我們都有了更好的準備，所以再挑戰一次。”

臺下的學生們又響起了一片掌聲，男主持人看向喝著礦泉水的王揚，笑問道：“王