眾們漸生一絲心理壓抑，這不是那個陽光版神奇揚！

由於目前都是孩子和少年在演出，觀眾們還沒有見到雙雙提名金球影帝的萊傑、皮特，但尼科爾森的表現已震攝全場，老小丑把一個表面溫和、其實極具威脅力的黑幫老大演得惟妙惟肖，也許這對於他只是小菜一碟。

“不可思議。”美聯社的克里斯蒂…萊米爾已經開始稱讚了，無它，影片展現出的各方面技術值得受到讚歎！要知道《死者》的製作週期很短，但是找不到一點馬虎的地方，無論是攝影調sè、構圖光影、音效配樂等等，無不是十分認真jīng致，如果它最後證明7項金球獎提名不是浪得虛名，它必將拿到一眾奧斯卡技術類獎項提名，難道這不是不可思議嗎？

而讓人鬆出一口氣，影片散發的文化氛圍完全就是美國味、紐約底層社會味，王揚沒有受困於改編東方影片，也沒有受困於年齡閱歷和同時拍攝，在硬直強橫的大風格下，仍然能令人感受到他的細膩。

看著科林做小壞事卻得到弗蘭克獎勵、同夥們羨慕而高興的樣子；比利因為其黑幫父親想要他遠離犯罪，長時間無法和家人在一起，又被其它小孩欺負而鬱鬱寡歡的模樣，看著這兩個愛爾蘭男孩，《紐約雜誌》的大衛…埃德爾斯坦隱約感覺到那無形的張力，未來的黑幫臥底科林擁有一個愉快的童年和少年；而未來的jǐng方臥底比利，則度過一個絕對不什麼開心的成長期。

值得注意的是，科林出身清白，比利出身黑幫家族，埃德爾斯坦知道這肯定這不是什麼浮腫的開局，神奇揚的電影向來沒有一絲肥膩，他覺得這次也是，那麼重點渲染這些是為了什麼？

“《死者》不是一部老式或者新式黑幫片。”此前在媒體釋出會裡，王揚這麼評價它。事實就是如此，如果說《無間道》是jǐng匪鬥智片，WB版《無間道風雲》是一部老式黑幫片，火焰版《死者》的重點介於兩者之間，王揚當時說：“它會有一小部分黑幫犯罪內容，但從主題上來說，它講的是身份和善惡，兩個臥底被環境影響和變化，無論如何，它的娛樂xìng是非常高的，一部驚悚劇情片。”

看著大銀幕的影像、周圍入神的觀眾，南希滿臉享受的微笑，辛苦努力了這麼久，正是為了這一刻的收穫！

這一段當然不是沒有作用，相反它對整部影片和主題探討起到重要的鋪展，在工作傳遞意圖的時候，她聽神奇揚講了很多。

“人是環境和教育的產物。”這是18世紀法國唯物主義哲學家愛爾維修提出的著名論斷，霍爾巴赫、羅伯特…歐文等人亦有同類觀點，這個命題是說人的道德好壞和才智高低，不是先天的，而是由後天環境和教育所造成的。

它是愛爾維修等人對人的本xìng以及jīng神、觀念的來源等一系列哲學觀點所引出的必然邏輯結論，只說道德善惡方面，他們從感覺主義、或者說從人是一種特殊的物質存在形式，因而有其不變的活動法則的觀點出發，認為人有一個永恆不變的自然本xìng，那就是自愛（自私、利己）。“自愛”本身是沒什麼善惡的，讓它在道德上走向善或惡的原因在於社會環境。

哲學家們說的社會環境很大很大，包括社會的政治和法律制度，簡單而言，人在生活經歷中接觸到的廣泛方面從而造成的影響；而對於科林、比利來說，也就是他們從小生活的那一小塊紐約街區。

是什麼造就了後來的科林、比利？在這個論調裡，人的道德動機與目的是和人的利益緊密聯絡的，只要某種美德受到鼓勵和嘉獎，人們就會順應追求個人幸福的願望和本xìng趨向美德、趨向善；所以好的政治法律制度是適應人的本xìng，懲惡揚善，因為它們使人和社會向善；相反做好事沒好下場，殺人放火金腰帶的話，就會向惡。

換句話說，你做什麼、怎麼做能得到大家的表揚和認同、得到好處，你就會喜歡和追求做什麼、並且那樣去做，人在不知不覺中會被環境左右。

所以在這個時候，科林的意識裡認為惡就是好的，儘管他會讀書夠聰明，成績優秀，本來可以不用走上黑路，他卻答應做一名黑幫臥底；而比利認為惡是不好的，他一心想要做一個jǐng察，擺脫祖輩的窘狀。

“我在你這麼大時，人們會說，我們不是變成jǐng察，就是變成罪犯，今天我要跟你說的是，當你面對著一把上了膛的槍時，差別在哪裡？”只見大銀幕上，黑幫老大對著少年科林輕輕地問，科林一臉若有所思。

模糊了善惡的，是生死和權力。見到年齡跳躍鏡頭出現，故