這樣的小徐同學是真不怕得罪哪位大導演。

“小徐，你其實很有編劇才華，不搞電影太可惜了，反正就是閒聊，你不妨給張導想一些更實際的建議？”李鞍一如既往，繼續給徐騰捧場，捧的徐騰都有點不好意思。

“那我繼續瞎說兩句？”徐騰也意識到自己還是得更謙虛一點，張導和李鞍不同，雖然都是大導演，但李鞍性格很隨意，懂他的性子和才華。能包容他的張揚。

張導則是內地的卡梅隆，算是暴君的性格，對徐騰也基本沒有任何瞭解。

“沒事，你隨便說。”張導喝口茶，內心其實是有點焦慮了。他可以指責徐騰胡說八道，不懂裝懂。但不能說李鞍在瞎說，而且李鞍確實是在用一種很委婉的方式建議他補拍，重新剪輯，畢竟這麼大的投資。

“如果我來做主創，首先得淡化秦始皇的角色，從合理性去推劇情，有高手做殺手，那就一定有高手做護衛，那我就塑造一個絕頂高人的護衛。精神境界很高，和殺手要有關聯和過去的淵源糾葛。護衛不用整天留守在秦始皇身邊，而是四處遊走，監察和追蹤這些殺手。這些練武之人最終肯定要全部死光，因為這就是他們的宿命，也是他們的追求，堅持本心，不畏死者。方為英雄。”

徐騰這一回真是很謙虛的，一副隨意閒聊的樣子。“張導，我真是隨便瞎說的，您別真當回事啊，我這個想法反而是將影片拉低成港片了。”

“不是港片，更像是黑澤明的悲劇主義宿命風格。”李鞍聲音很低，確實是太累。可還在給徐騰捧場，“小徐的意思是將整個電影內部的宏觀世界隱藏，使得這群俠客邊緣化，小人物化，悲劇化。用這些小人物的過去、現在、結局，組合在一起，形成對戰爭的譴責和隱喻。”

說到此處，李鞍不再多說，問徐騰，“對吧？”

“對。”徐騰默默點頭，也不再多說一個字，心裡真不淡定了，大導演，我真是隨便瞎說的，你非要玩成這種高大上的理論！

張易謀很沉默，心裡大致已經懂了，李鞍在暗示他，他的立意不符合歐美學院派的電影倫理觀，最好別歌頌以戰止戰的理念，有點法西斯。

所以，他將影片的題材和故事，還有立意一說出來，李鞍就很沉默，一直不吭聲，哪怕徐騰說的不夠精準，還是鼓勵徐騰多說幾句。

“天下亡，百姓苦，天下興，百姓苦，天下分合，百姓亦苦。”張易謀有點嘆息，感覺自己這一次真是用力過猛，在商業化和藝術之間抓錯了一個結合點。

沒人吭聲。

徐騰都不敢附和的說一聲“對”，那可真是太裝了，因為這種享譽國際的大導演根本不需要他的肯定，他也沒有這個資格。

他默默喝茶，一句話都不多說，《英雄》這部電影在畫面感方面絕對創造了中國內地電影的新巔峰，張嫚玉女神的演技也要點贊。

至少比起後面那部《無極》，《英雄》在商業大片領域絕對能打7分，藝術價值和《大紅燈籠高高掛》是肯定不能比——這就是沒有原創小說撐底子的必然結果。

譬如說李鞍拿奧斯卡最佳影片和導演的那部《斷背山》，也是小說本身就賦予了足夠的人文情懷和藝術價值，再拍的美輪美奐，拿捏精準，拿獎是必然，最低也得是金球獎。

小說，小說，小說，重要的事情說三遍，一部電影但凡想拿頂級大獎，一個好題材，一本，真心不可或缺。

這是一間兩面都有落地窗的會客廳，現代巴洛克的裝修風格，位於長江音樂中心的二樓，一百多平方，很安靜，置身於夜鶯山的銀杏樹林裡。

再過十年，隨著周邊數千株的十年齡銀杏樹慢慢茁壯成長，融入山勢和環境，這裡在每年十月至十一月的風景，將會炫美如詩，宛若羅伊斯達爾的名畫《林中小屋》一般，璀璨中留下一縷幽靜。

徐騰陪著三位大師坐在這座會客廳裡，靜靜的感悟人生，無聲無息的裝著逼，嘗試與他們共舞。

氣氛寧靜而尷尬。

“老張，有一件事。”李鞍有點幸苦的打起精神，岔開《英雄》的話題，畢竟大家都還沒有看到作品，急著下定論是不合適的。

立意上有點偏法西斯色彩，肯定不好，該說的，他也借徐騰之口說出來了。

“什麼？”張易謀有點頭疼，因為現在要重新改主題，要補拍的鏡頭簡直是太多了，後期剪輯還得重新寫臺詞，重新配音。這是一個大工程。

“學校影視中心的情況，你看過沒有？”李鞍有一個新的話題想說