，會提出一些驚世駭俗的觀點來解說紅樓夢。

觀點百花齊放，可是沒有這麼離譜的。

何老痛斥了他幾句，就開始自己把自己研究多年的吳道子的畫風和這副圖做對比。

“相信大家都已經看出來了，這副圖的畫工和用料絹質儲存來說。

比臺北那副仿圖不知道高明多少，也看得出來這定是真跡。才會有看著圖就能想象到大好春光被畫筆渲染點綴得意態活波。

正如宋代詩人黃庭堅曾題詩評價道：‘人間猶有展生筆，事物蒼茫煙景寒，常恐花飛蝴蝶散，明窗一日百回看。’

你既然說這副圖不是後期吳道玄的風格，我就給大家對比評價看看。”

何老看著剛才說話的那位專家，臉上不屑與之為伍的樣子。

但是為了防止別人真聽了他的妖言惑眾，何老還是解釋說：

“首先這副圖山頭的密點，樹梢的枝葉，沒有平鋪直敘而造成巧變不足。

相形之下，極小的人物都描繪得完備周到，神情畢肖。

吳道玄畫人物有什麼特點？

他畫的人物，朱粉厚薄，皆見骨高下，肉起陷處，旁見周視，蓋四面可以意會，看去‘如塑’，具有‘八面生意’。”（未完待續。）

第381章：畫風

“吳道子在繪畫上多才多藝，無論禽獸，臺殿，草木，都冠絕於世。

其中以人物畫成就最高，他畫的《地獄變相》，變狀陰慘，使觀者腋汗毛聳，不寒而慄。

可想對人物細緻的描畫精確。

這都能從這副圖上看出來。

再看這畫中山行，水勢，樹態，以及遊春人馬的姿勢神情，各承其異。

生動有致，人物勾勒細密柔和，山石勾勒粗疏勁挺，質感鮮明。

這和吳道玄擅長以簡括的線條所畫人物，卻骨相生動，眉目有情。

以用筆輕重和波折起伏來表現畫的轉折，抑揚頓挫和環轉的筆勢畫出衣帶飄舉之勢是有前後承接的因果。

只有如此細密周道的作畫才能使得他後期作畫線條灑脫磊落，豪邁爽朗。

也就是大繁才能大簡。

和行度無法的草書卻只有精通各種字型的大書法家才能揮灑自如的道理是一樣的。

這副圖山石奇勾無皴，層次豐富，整體感很強，在這可縱目娛情的廣闊境界中，自然形成一種生機勃勃的氣韻。

開朗和暢，山間白雲浮動，湖面微風拂水，水上游舫，岸邊騎乘，還有畫得相當細緻的許多紅男綠女。

都和吳道玄後期所有畫作裡形象生動，想象之豐富的風格完全是一脈相承。

東坡稱‘出新意於法度之重，寄妙理於豪放之外。’來看。

這副嬉春圖雖是密體細緻柔和的畫風，卻已經有吳道玄迴旋曲折馳騁飛揚的墨線。

來表現出異常流暢莊嚴的行走動態和承貫連線生機旺盛的氣勢，

對山水景態的領會和表現已經露出登峰造極的痕跡。

所以天寶年間唐玄宗忽然想起蜀中嘉陵江山清水秀，妙趣橫生，讓吳道子去嘉陵江寫生。

他才可以把這一帶的山川壯麗優美與自然特色作了高度的概括，凝神揮筆一日而成。

使得嘉陵江三百里的旖｜旎風光躍然紙上。

讓唐玄宗感慨地說：“李思訓數月之功，吳道玄一日之跡，皆極其妙也。”

可知他畫山水的畫技嫻熟與高度凝練。

再看這副圖的山水筆力自然，丈山，尺樹，寸馬，分人，比例可謂成最佳狀。

坡岸逶迤伸延加上叢樹穿插掩映，使得這畫面縱深空間感很強，有咫尺萬里之勢。

可知道佈局人的畫工之精深不差分毫。

蘇軾曾評價吳道玄畫風如‘以燈取影，逆來順往，傍見側出，橫斜平直，各相乘除，得自然之數，不差分毫。’

可見這副圖雖屬於密體，但是畫聖精深佈局功力已經初見崢嶸。”

“這副圖是畫聖真跡無疑！”

何老的解說獲得了所有在吳道子畫作上有研究專家的贊同。

一位教授道：“今天聽了何老一番話，讓我們畫作家好久沒有解開的困惑都開啟了思路。

何老真是不愧在吳道子畫作上浸淫幾十年如一日的大家”。

何老抱手謙虛：“豈敢”。

底下的大富商們不管這些老學究們的客套和對學術的執著與虔誠