情。

隨著王晶也到場之後，黃錫照說道：“這是之前，王晶你的《親蛙王子》劇本，劇本是不錯的，但還需要雕鑿，喜劇成分還不夠。我們讓編劇組進行了加工，你看看怎麼樣？”

王晶出道是靠編劇，編而優則導。《青蛙王子》的劇本，也是他自己寫的。早期的王晶，還是比較勤勉，劇本什麼的都要認認真真的寫。這跟後來別說去寫劇本了，就是看劇本都沒空，閉著眼睛用腳拍戲，可謂是良心的多了。

拿到精修的劇本之後，王晶看了半晌後，豎起大拇指說道：“公司的編劇兄弟很厲害啊！”

“模仿新藝城之前搞的集體編劇制度。”黃錫照說道，“不過，我們是分成型別，不同型別的編劇組成不同編劇團隊。目前，公司已經有十多個編劇團隊了，其中，一半是喜劇編劇團隊。”

新藝城早期重視編劇和劇本，奠定了其成功。但是，很快就忘了初心，重視明星超過了編劇。目前，集體創作在新藝城是名存實亡，各大創始人都是各幹各的，自己出去找劇本和劇組，利用公司的資源拍自己的戲而已。

但新創業影視娛樂公司則是吸收了這個制度的優點，而且，不再是整個公司集體創作一個劇本，而是按型別組成不同的編劇團隊。

尤其是，喜劇片，對劇本的要求很高，一人之力，不斷的創作出高質量的劇本，是很難的。即使是香港鬼馬片的教父許冠文，自編自導自演，沒有人會認為許冠文會過氣，但是……由於他創作的巔峰期已過，搜腸刮肚，也很難創作出全新的段子，所以，逐漸成為了過氣巨星。

王晶笑道：“喜劇是最難寫的劇本，尤其是新的橋段，即使再幽默的人，哪會有那麼多新的段子。”

“所以，我們喜劇劇本團隊，都是集體創作，集合更多的智慧，編出更好的劇本。”黃錫照說道。

原本，這部戲是主演是鍾鎮濤，並且是邵氏電影公司投資。但現在，王晶已經投奔新創業影視公司，劇組陣容當然也變了。主演換成了周星馳，另外，陳百祥演的男配角也推薦換成了吳孟達。

更換演員陣容，也是為了進一步挖掘周星馳無厘頭喜劇的天賦。就跟講相聲，兩個人講，一個捧一個逗，比一個人講單口相聲的效果要好。周星馳和和吳孟達的組合，歷史上的表現，證明了兩者可以摩擦出大量的喜劇效果。

原版的《青蛙王子》不過是一部喜劇愛情片，雖然有搞笑的段子，但由於先擇的演員不是好，所以，沒有把劇情的喜劇潛力發揮到極致。

但同樣的戲份，換成周星馳和吳孟達組合，這幾乎就是核彈級的無厘頭喜劇演員陣容。