球？

不就是因為它聚攏了全球最頂尖的電影人才嘛。

諾蘭，蓋裡奇那都是英國導演，墨西哥三傑，阿方索卡隆、吉爾莫德爾託羅與亞利桑德羅岡薩雷斯伊納裡多，他們是墨西哥人！

連曾經強大一時的香港電影都只能在亞洲裝裝逼…

指望中國電影在短時間內實現文化輸出，或者說追上好萊塢，不太現實…

……

“任何跟文化、價值觀起了衝突的電影都會遭遇票房冷遇，這是很正常的現象！為什麼沒有人研究我們的電影在北美市場票房不景氣？”

許輝接著反問了一句。

“…所以您認為導演還是應該要多瞭解觀眾？”

“對，只有瞭解觀眾的想法，觀眾才會支援你的作品…我說的是商業片，文藝片不在其中！”

突然想到了自己旁邊坐著的是大佬陳愷哥！

陳導演拍戲更多考慮的是自己的想法，先建立自己的邏輯還有哲學觀念，然後往裡面塞故事…

這跟市場化的電影剛好背道而馳！

這也是他這幾年愈發不被市場認可的最主要原因！

“…我以前說過，電影分為兩種，好看的和不好看的，當時，比較狂妄，我現在收回這句話。”

“有什麼新的觀點嗎？”

陳愷哥來了興趣，問了一句。

“我現在覺得電影都屬於導演的個人表達，當你想表達的東西恰好符合市場，贏得觀眾，你的電影就是好電影！”

老陳嘴巴微張，沒有說話。

“我們都知道，兩位代表了不同年代的導演，陳導，您覺得許輝這種型別的導演有什麼特點嗎？”

主持人轉換話題，把問題拋給陳愷哥。

後者想也沒想，直接誇獎：“世界是你們的，也是我們的，但是歸根結底是你們的！中國電影現在越來越繁榮，市場也越做越大，出現了一批許輝這樣的年輕電影人，他們很受觀眾的追捧，我覺得很好！”

“我曾經代表中國的電影界，多次參加戛納電影節。也得到過金棕櫚獎和奧斯卡最佳外語片的提名。可是我一直覺得，作為一個電影導演，我一直做的不夠，我一直需要向時代、向後來人、向年輕的朋友學習！”

“其實，到了今天，電影已經發生了根本的變化。依我的看法，電影的小說時代已經過去了，電影展開了視覺時代，在這個視覺時代裡面，電影在某種程度上，從曾經神聖的藝術，變成了瞬間的商業消費，變成了大家都熟知的娛樂方式！”

“我們過去那樣虔誠地說，碰巧今天這個建築像個教堂，說電影是人類無形的教堂，我們在這裡祈禱，我們在這裡看清楚，我們在這裡找到！”

“這些功能，在今天的電影裡面，基本上都消失了。我在這說一些話，絕不意味著，我反對這樣趨勢。這是時代的大趨勢，這不是個人力量所能夠改變的現實。”

“我始終相信，電影新的時代將會到來，電影將部分是娛樂，部分是精神產品的時代，還會來臨到我們面前。這正是我所期待的！”

許輝都愣住了！

陳愷哥這是有備而來啊！

這麼一大段臺詞，怎麼記住的？

“那許輝導演，你是怎麼看的？”

“我覺得可能跟時代有關係，偉大的電影一定是和它所處的時代相連的。現在就是一個二流時代，大家都在努力掙扎，不要墮落為三流的導演！我一直覺得在導演方面，我就是個二流的貨色，可能碰巧我的東西跟這個時代契合了，就算給了我張果榮，我也拍不出《霸王別姬》！”

許輝回答的很謙遜。

其實，他對陳愷哥有些意見，要論坑死投資人，他說第二，國內電影人沒有人敢說第一！

當年的陳愷哥面對娛樂記者放話：“我不接受四十歲以下記者的採訪，跟他們沒得聊。”

《梅蘭芳》出來的時候，他又說了要超越《霸王別姬》…

看來京城人，都特麼擅長打嘴炮！

他的導演功力沒的說，可惜，眼光實在不行！

創作有興衰，同經歷仿年紀的人比比皆是，而沒有一個長久淪落如斯。

張一謀也經歷了《三槍》，《金陵十三釵》、《歸來》扳回了一成！

可是，老陳呢？

《霸王別姬》之後，再無佳作！

甚至鼓搗出了《無極》、《道士下山》這樣的電影…

紅塵