趙天明將剩下的畫一一揭開，其中最珍貴的，是趙孟頫和管道昇夫婦的兩幅墨竹圖。

趙孟頫作為一個書法大家，幾乎是無人不識，他擅長篆、隸、行、草書等各種書體，其中尤以楷、行書著稱於世。其書法風遒媚、秀逸，結體嚴整、筆法圓熟，獨創“趙體”書，與歐陽詢、顏真卿、柳公權並稱“楷書四大家”。

另外，他還是一個大畫家，在繪畫上，開創元代新畫風，被稱為“元人冠冕”。作為一個全能型畫家，趙孟頫人物、山水、花卉、竹石，幾乎無所不能，其中尤其擅長畫馬。

他與兒子趙雍、孫子趙麟都做《人馬圖》，稱《三世人馬圖》，傳為佳話，可惜，現在三幅畫，都已經外流至美國大都會博物館。

到了元代，畫壇上文人墨戲成風，出現了許多墨竹大家，四大墨竹宗師，均出自元朝，趙孟頫、管道昇、柯九思、吳鎮、顧安、趙原均是畫墨竹的高手。

趙孟頫畫墨竹，能以飛白作石，金錯刀作墨竹，所畫竹石，虛實結合，相映成趣。

趙孟頫作為一代宗師，不僅他的友人高克恭、李衎，妻子管道昇，兒子趙雍受到他的畫藝影響，而且弟子唐棣、朱德潤、陳琳、商琦、王淵、姚彥卿，以及外孫王蒙，乃至元末黃公望、倪瓚等，都在不同程度上繼承發揚了趙孟頫的美學觀點，使元代文人畫久盛不衰，在中國繪畫史上寫下了綺麗奇特的篇章。

管道昇，是趙孟頫的夫人，兩人一生齊眉舉案、伉儷情深。她能書善畫，是元代著名的女性書法家、畫家、詩詞創作家。

管道昇擅畫墨竹梅蘭，筆意清絕，又工山水、佛像、詩文書法，她寫的行楷，風格與趙孟頫相似，曾經手寫《璇璣圖詩》，五色相間、筆法工絕。

管道昇墨竹師承文同文湖州，為文人畫風，始創晴竹新篁，她獨創的“巢竹”，成為“湖州竹派”的代表。傳世作品有《水竹圖卷》（、《秋深帖》、《山樓繡佛圖》、《長明庵圖》等。

管道昇同樣擅長用飛白作石，而且，比趙孟頫的更加有層次感，晴竹竹葉用濃墨繪就，栩栩如生，她筆下之竹，勁挺有骨，兼具秀麗之姿，“筆意清絕，頗有韻味”，名靡時世。

現在，這裡居然同時出現趙孟頫和管道昇夫妻兩的畫，還同是墨竹圖，其珍貴程度，不言而喻。

不單是在收藏上，極具價值，兩畫同框，更能在畫技筆法上做一番對比，對於周老和範老這樣的書法大家來說，獲益匪淺。兩人來來回回看個沒玩，剩下的卷軸也不關心了。

剩下的字畫中，沒有那麼珍貴的，卻也價值不菲，趙天明這次的收穫，簡直豐厚的令人咂舌，而且，還是無本買賣，要是被那個攤主知道，不知道會作何感想？

這一堆字畫，一共有十四幅，除了之前的九幅，剩下的五幅，大多都是花鳥畫。

分別是趙昌的《芙蓉圖》、林椿的《海棠香》、戴進的《蛺蝶穿花圖》、剩下的兩幅，是清朝女畫家金明的《桃花山鳥圖》和《鯉魚躍水圖》。

趙昌，是北宋出名的畫家，工書法、繪畫，擅畫花果，多作折枝花，兼工草蟲，在北宋時期與宋徽宗趙佶齊名，是宋代花鳥畫壇的傑出畫家。

趙昌在當時超出陳規，以觀察大自然物件，獲得他的藝術技巧。

據說，他每天早晨朝露未乾的時候，繞著欄杆觀察花卉，手中就調色彩繪，對著景物描摹，直接寫生於花卉和鳥獸的天然生活，擴大了花鳥畫的表現範圍，並對物件表現得極為生動。

他還自號“寫生趙昌”，畫花極有生意，色彩最好，又多畫折枝而不是全株。

所以說，寫生這種東西，從來就不是西方的，在我國古代，早已經融入繪畫一派，其後誕生的各種山水寫生，也為中國的繪畫史，填上了濃厚的一筆。

趙昌的畫，傳世極少，並不是什麼大路貨色，也是很珍貴的，而且，這還是一幅彩繪。雖然長達幾百年的時間裡，顏料有些褪色了，卻絲毫不減其價值。

林椿，南宋錢塘人，生卒年不詳，為南宋時期畫家，孝宗淳熙年間曾為畫院待詔，繪畫師法趙昌，工畫花鳥、草蟲、果品。

其畫傅色輕淡，深得寫生之妙，極富生趣，所作花鳥果品直接以色彩分出物象之濃淡，層層暈染陰陽向背，飽滿瑩潤輕勻透明，四實爛漫，鳥雀偷窺，驚飛欲起，栩栩如生。尤其是小幅畫，筆觸工細，布色鮮明，靜中寓動，生機盎然。

海棠無香，本為世間一遺憾，然而，作者附上豐富的聯想，畫卷上，描繪幾隻翩翩花蝶，