“埋藏在黑夜裡溫柔？”吳宇森快速的翻看了整個劇本，然後若有所思的點點頭，“他們曾經也是人，但在黑夜之下，人們看到了只是他們的嗜血和兇殘，卻看不到藏在尖牙和利爪下的彷徨和迷惘。噴火的手槍背後，是麻木與痛苦；殺氣騰騰的咆哮，掩蓋不住內心的脆弱和孤獨。我覺得這個故事背後，人物內心的悲劇色彩更加的令人著迷！”

吳宇森對劇情的獨到把握讓林明陽感到很意外，儘管吳宇森被稱為“暴力美學大師”，但實際上他的電影在暴力這層外衣下，著重的是描寫人物之間的關係以及內心的情感變化。想通了這一點，林明陽也就明白了為什麼吳宇森會對劇本有這樣的評價。

“如果我擔任這部影片的導演，那麼你將會徹底淪為一個配角，我知道Lakeshore電影公司是花了大價錢才把你請到這部電影裡擔任男主角，所以在我沒有做出任何的決定之前，你自己也要考慮清楚。”吳宇森這是把醜話說在前頭。

不過林明陽卻長長的舒了一口氣，“比別人拿更多的片酬，然後演最少的戲，我覺得這是一個好萊塢演員走向成功的標誌！”

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吳宇森最終接替懷斯曼成為《黑夜傳說》的導演，林明陽宣佈自降200萬美元片酬，隨後凱特也從自己的片酬裡拿出了100萬美元，Lakeshore電影公司最後一咬牙，又拿出500萬美元，就這樣，剛一接任，吳宇森手裡就多出800萬美元的拍攝預算。

在到達匈牙利首都布達佩斯之前，吳宇森心裡一直都沒有底，他雖然在腦海中已經勾勒出了整部影片的輪廓，但捉襟見肘的拍攝經費根本就不足以打造出他需要的那種貨真價實的內景。最後在布達佩斯歷盡滄桑，具有著濃郁古老氣息的城市建築群中，他找到了一些靈感和拍攝素材。

懷斯曼留下來的那些鏡頭基本都可以用上，吳宇森決定延續懷斯曼對這部影片的風格取向，但涉及到一些打鬥、槍戰的場景，吳宇森都決定重新拍攝。既然他接過了導筒，那麼就要在這部影片上深深的烙上吳氏暴力美學的印記。

當年的吳宇森躊躅滿志，準備在好萊塢闖出一片天地，那時候他連英文都不會講。福克斯公司投資了他在好萊塢的第一部作品《終極靶心》。吳宇森當時認為，美國人請他拍戲就是想看他的港片風格，於是這部電影就變成了英文包裝的港片。試映的時候口碑非常差，觀眾看著慢動作、定格的鏡頭不明就裡，甚至笑場。吳宇森做的第一個妥協就是重新剪輯，這部影片重新剪輯了7　次，才透過審查。

吸取了失敗的教訓，吳宇森在美國曾經花了兩年時間不拍戲，去研究美國人怎麼生活，去了解他們的思想、職責、快樂和恐懼。直到他認為已經把美國人徹底地研究了一遍，才開始拍第二部電影《斷箭》。

吳宇森那時候只能一邊抱怨，“好萊塢的英雄太多規矩了，不能身中很多槍，還要永遠打不死”，一邊又說：“現在我知道規矩了，下次不會再犯。”

在認真的研究了《黑夜傳說》的劇情之後，吳宇森發現這個型別影片的動作處理和他想象中的完全不同，他那一套細分動作鏡頭，以慢動作展現人物在完成動作時的表情的鏡頭表現手法可以很好的運用於這部影片的拍攝。而且這部影片裡的主角也不再是人類，所以他可以毫無顧忌的設計槍戰場面，交戰雙方無論是狼人還是吸血鬼，被打中那麼一兩槍可不是那麼容易就會死的，當然使用特殊的子彈除外。

驚喜的發現了這一點之後，吳宇森把林明陽找來共同商討這部影片動作戲的拍攝。在槍戰方面的設計，吳宇森是絕對的行家。而在打鬥戲方面，本身就有八極拳武術功底的林明陽，提出的意見也極具參考價值。

在影片的最後，林明陽所飾演的邁克爾將會變身為半狼人半吸血鬼，與吸血鬼首領維克多展開一場大戰。在最後這場打鬥戲的設計上，林明陽提出將八極拳貼身靠打的架勢融入動作表演之中，但是吳宇森卻提出了不同的看法。

“Felix，你想過沒有，這不是人類之間的戰爭，你是半狼人半吸血鬼，而你的對手是吸血鬼，他們的力量都要超過人類。武術中有一句話叫做‘一力降十會’，說的是力氣大的人在比武格鬥中會佔有很大的優勢，所以我覺得吸血鬼和狼人之間的搏鬥，動作要趨向於簡單直接。”

“八極拳雖然是一門實戰型拳術，但動作細微處含有不少運勁發力的技巧，真正運用到拍攝中動作會有些複雜。尤其是兩個怪物在對決的時候，這種加入會顯得有些累贅。”