故事很簡單，“窩囊廢”夏洛，因為一場意外重返高中時代，然後其實就是一個吊絲逆襲走上人生巔峰贏取白富美想想都有點小激動的故事。

可以說，前面大半部分都是在像網路小說重生文一般，憑藉著先知先覺，吊絲逆襲白富美。

不過，整部片子，其實都是在以煽情搞笑，以搞笑煽情。特別是最後的那一段，其實也是很俗套的橋段，浪子回頭。

但是往往人類的感情，本身就是俗套的東西。

其實說起來，一部電影的精髓，往往不是整部影片，而只是那麼一瞬間，或者那麼一段劇情，前面的全部都可以說是鋪墊。

比如，《無雙》，前面鋪墊那麼多，製造了那麼多伏筆，為的就是最後那一刻的真相揭曉。

《夏洛特煩惱》從某種程度上來說，也是這種方式。

電影最出色的或許還不是它的搞笑，而是它結尾的10分鐘，實際上，這也是經典喜劇電影與普通喜劇的分界點，到底是煽情的搞笑，還是搞笑的煽情。

在喜劇煽情方面，幾乎是給華國國產喜劇埋了一個最無心的陷阱，好比《大話西遊》當中，如果沒有那一段經典的“一萬年”之後齊天大聖的棒打牛魔王，或許也不會讓觀眾那麼解氣，真正的經典與否的喜劇片，其實就是看是否能夠讓觀眾看了之後，笑中帶淚！

所有國產喜劇人心中標配，如果不在最後10分鐘煽點情，那根本就不能稱之為喜劇。

帶著憂傷的喜劇和沒心沒肺的喜劇，本來就代表著喜劇的不同形態，做高階喜劇的理想無疑是極好的，可先要掂量一下自己的斤兩，一般來說，一個不高明的搞笑最多是冷場而已，一次不高明的煽情就註定是一場悲劇！

很多時候，搞笑也要分場合的，比如最後的那一段，就不能為搞笑而搞笑，因為那一段是整個故事的最終的煽情點。

當然也不能為了煽情而煽情，真正的情感，是不需要去煽的，而是讓人發自內心的。