《黃飛鴻》這部電影的造型其實不算太麻煩，畢竟，屬於年代戲，按照清末的造型設計就行了。

而且這方面的專家不少，畢竟才過去了百年，而且又不是禮儀眾多的宮廷劇，所以太考究的東西其實不多。

清末的造型，辮子，長衫加布鞋。

話說，仔細想想，那個年代的長衫，還真的是裝逼的一個極佳的選擇。

第一場戲就是十三姨的亮相的戲。

怎麼說呢？主要是林霄想要看看效果。

畢竟，《黃飛鴻》整部片子，大多數都是男人戲，十三姨在這裡面雖然是個花瓶，但是卻是唯一一個女主角。

同時也是想要嘗試一下群戲。

因為第一場戲就是群戲。

而眾所周知，群戲很多時候，都是非常難拍的，因為涉及到的演員太多，稍微一個出差錯就得重來。

第一場戲，也就是電影正式開始的黃飛鴻和十三姨的亮相的戲。

演員們已經就位，這場群戲，扮演者都是老戲骨，要說在華國拍戲，還是有優勢的，優勢就在於這些老戲骨，他們演技絕對足夠，但是價效比卻非常高，而且關鍵是，老戲骨們的藝德和專業水準真心沒話說。

只是奈何，老戲骨是演員，而不是明星。

是的，老戲骨們的演技，絕對可以甩那些流量小生一個地球，但是偏偏那些流量小生的片酬卻能甩老戲骨們N條街。

當然了，說服這些老戲骨來客串，也不是那麼容易的，好在，之前林霄的多部片子都和他們合作過，所以也算是老相識了。

在一個這部片子對於老戲骨們來說也蠻有意思的。

很快地，一切準備就緒，場記一個打板，《黃飛鴻》正式開拍。

只是猜開機沒幾下，林霄就皺喊了咔。

問題不是出在演員身上，而是出在背景上！

“怎麼搞的，誰的礦泉水瓶放這裡了？”卻是一瓶喝到一半的礦泉水瓶擺在那邊。

結果第二遍，又出問題了，這次的問題出在了群演身上。

第一場群戲就整整拍了七八條，才順利過關。

而到了十三姨出場的時候，把頭埋在攝像機後面的女人掀開了蓋在頭上的用來遮光的黑布，朝著鏡頭露出了笑顏。

顏珏本身長得就很漂亮，在這個鏡頭當中的巧笑嫣兮，更是給人一種驚豔的感覺。

只是......

“顏珏，去把指甲洗一下！我不希望再看到有下一次。”

可不是嗎，這個年代雖然說十三姨很洋氣，但是也沒洋氣到塗指甲油的程度。

那紅彤彤的指甲油，顯得格外的刺眼！

倒不是說這個年代就沒有人塗指甲油了，但是實際上真正指甲油風靡的時間，還要往後推幾十年呢。

不過，雖然顏珏這邊出了一點小問題，但是總體上來說，這個女主角還是比較讓林霄滿意的。

當然了，顏珏也沒有能跟林霄頂嘴的資格，林霄不但咖位比她大，而且還是導演，更是她的老闆來著。

整部《黃飛鴻》十三姨要承擔的責任就一個字“美”！

當然了，十三姨不僅僅只是花瓶，在整部戲當中，她不僅僅是女主角，同時也是新舊交替的當中率先接受新思想的人，也可以算是黃飛鴻的某種意義上的引入人。

她穿洋裝，戴著遮陽帽，她有一部相機，她會說英文，等等等等，都無疑是整部片子當中，讓黃飛鴻最近距離感受到新舊時代的變化的象徵。

所以顏珏的角色非常重要。

接下來是吳天飾演的黃飛鴻，吳天雖然文戲並不出彩，但是奈何人家手上有真功夫，本身又是武術指導，所以，動作方面真心不需要林霄擔心。

比如，打戲部分，動作設計方面，林霄其實並不是太精通，但是當他提出要求，不但要表現出一代宗師的氣度，但是同時又不能太溫吞，要瀟灑。

是的，林霄沒有告訴吳天要怎麼打，只是告訴他自己要什麼樣的效果。

結果吳天和吳發一行人商討了一番之後，只是很短時間內就設計出來了讓林霄感到滿意的動作。

《黃飛鴻》的武術風格，和時下的主流武術風格有很大的區別。

古典武俠，像《武林泰斗》裡面的動作設計是比較偏慢的型別，但是在吳天他們的設計下，卻慢出了風采，可以說《武林泰斗》的成功有一半是因為那種別出一格的動作設計。

但是