願，這讓李小樂心裡不免有些發毛，再問這老古板他卻又是故作深沉，什麼都不願意說……媽的……這英國人就是愛賣關子。

弗雷德的話，也讓李小樂這兩天陷入糾結中，所以在接到劍橋這個邀請就立刻答應了，除了能與彼得·傑克遜見面，更重要的就是想排解一下這段時間緊張的心情。

在保安把擁堵的人群疏散開了，李小樂就結束了劍橋大學的遊覽，中午休息進餐後，下午他們來到戲劇學院的多功能廳，出席電影戲劇的演講以及研討對話，與他對話的導演正是紐西蘭的大導演彼得·傑克遜。

彼得·傑克遜的導演經歷與李小樂一樣，在其他人的眼中非常的傳奇，這位並沒有受過什麼專業電影教育的紐西蘭人，在學校畢業之後就在一家雜誌社擔任打雜的記者，然後憑藉著5年間積攢下來的十萬英鎊的積蓄，加上紐西蘭政府的補貼，他與朋友們利用週末的時間，歷時超過四個年頭拍攝完成一部《宇宙怪客》的電影。

當年一名不文的彼得·傑克遜拿著自己這部自編自導自演的電影，單槍匹馬衝到了戛納電影，參加展映，硬生生的賣出了幾百萬美金。從此踏上了職業導演的道路。

他在93年與幾位紐西蘭電影人成立維塔數碼之後，一點一滴把紐西蘭電影產業發展出來，直到進軍美國拍攝《魔戒》，才真真正正步入世界頂尖導演的佇列，成為世人仰慕的大導演。

其實在拍攝《賽德克巴萊》時候，李小樂開發了不少瑪雅的特效外掛，很早就認識了彼得·傑克遜，在電話裡也聊了很多，彼得·傑克遜給他印象是一個很瘋狂，很精力旺盛的人，無論談電影的什麼方面他都能滔滔不絕，是一個很好的對話者。

多功能廳裡前方佈置著一個鋪著紅地毯的舞臺，還有怡人的花盆植物，兩人坐在舞臺中央的紅木椅子上，都手持一支麥克風，旁邊地上放有礦泉水。而舞臺下面寬闊的廳裡座無虛席，還有應邀高興而來的媒體記者，後面坐滿了劍橋藝術戲劇學院年輕學生，電影藝術系、美術系、編劇系……

眾人都津津有味地聽著這場對話，尤其是的電影藝術系學生十分興奮，又全神貫注不容許自己錯過一句話，如果說喬治盧卡斯與斯皮爾伯格影響了80，90年代全世界的一波大學生，那麼彼得·傑克遜與李小樂則是2000年之後，年輕學生中最熱愛導演中的兩位了。

在經過一番簡單的演講之後，大廳裡的氣氛更加熱烈，大家終於進入了他們等待已久的研討對話環節。

而現在主持人又挑起了一個比較尖銳的問題：“兩位都是亞洲與大洋洲電影人的佼佼者，如何讓本國電影更具世界性，與好萊塢電影抗衡呢？”

已經減肥超過60磅的彼得·傑克遜，顯得比之前胖乎乎的樣子帥氣多了，他拿著麥克風便說道：“想要本國的電影得到世界範圍的認可，首先一點是需要優秀的本土電影演員。”

“電影演員非常重要。”李小樂點了點頭，他對於這點是深表認同，他也拿著麥克風說道：“先不說一部電影成功不成功，起碼一點是判斷這部電影是隸屬英聯邦的英格蘭，還是中國的，首先一點是你用哪一國的演員擔任主角角色，好萊塢拍過很多中國題材的故事，但是實際上那都是美國電影而已。”

“在這點上，我的承認英聯邦有優勢，我們有大量的優秀演員。”彼得·傑克遜笑著分析道：“而法國與德國這些國家都比較可憐了，他們演員太少了，就算文化再優秀也嗎沒辦法拍世界級的電影。”

“那麼除了演員還有什麼必要因素嗎？”主持人繼續問道。

“我覺得還有兩個條件。”彼得·傑克遜伸出了兩個手指頭道：

“其次，如果要拍出世界級的電影，那麼就必須要有強大的電影工業支撐，小範圍之內的藝術電影無論拍的多麼極致，始終是無法影響大眾文化，必須要把藝術變成大眾懂得故事，這其中就牽扯到了巨大的資金投入了，比如說一場場景，在藝術片裡可以寫意到只拍一個街道一個角落，把主要人物拍的精細就可以了，因為懂電影的人一看演員的服裝，他的談吐，臺詞他就大概知道故事的背景。

但是要普通觀眾看的懂，那麼起碼你需要一個長鏡頭，把整個街道都拍出來，甚至一個城市的全景拍出來，讓他看到一個完整的世界，透過完整的視覺衝擊，他才明白電影發生在何時何地，這種構建完整的世界，就必須要擁有一個巨大電影產業，這是硬性實力。

而第三點，也是最重要的，一部好的世界級電影，你必須有本國的文化底蘊，電影題材