這個路子和邵英雄很像,甚至讓邵英雄體會到了《槍火》這部電影裡,殺手和張耀陽之間的惺惺相惜。
不過,想要贏杜其峰這樣一個對手。絕對不能單單從瞭解層面下手,還得知道香江電影觀眾的喜好。
《無間道》的成功告訴邵英雄。香江電影觀眾對於演員浮誇的表演已經失去了興趣,咬牙切齒的鬥狠遠不如在一定氛圍中營造緊張氣氛,這就是為什麼《無間道》所有演員的內斂式演出能夠受到業界肯定,其中幾場戲更是被奉為經典的原因。想要在表演這個環節上得到香江觀眾的喜愛,一套香江班底是肯定需要的,也就是說,哪怕走了杜其峰,《意外》在會議中定下的班底也不用動。
想到這,邵英雄在紙上記下來第一點。
第二點,就是整部電影的氛圍。
一部好的電影,除了必須要掌握的節奏性之外,氛圍烘托是重中之重,沒有氛圍,曾志韋和黃秋聲在《無間道》裡於警察局對著嗆聲的戲就一定不好看,可以試想一下將這兩人身後的小嘍羅都撤下去,光留他們兩個大佬的場景,要是由這兩個人來單獨表演,那麼就算演技飆到天上,氣勢上也要弱一半。《意外》這部電影無法用人多去烘托氛圍,《意外》中的殺人手法屬於知道的人越少越好的隱蔽式殺人,那麼,邵英雄決定將氛圍烘托設定在自然環境上。
雨夜之前天空的陰雲密佈和殺人時的狂風暴雨都能給觀眾帶來不安,人死之後黑夜裡忽然閃過的閃電更會把神秘氣息拉出來,就像是冥冥之中有一隻手在操控一樣。
有了好的表演和氛圍烘托,那麼剩下的就只有整部電影的節奏了。
節奏,是電影中最難控制的一環,就連張毅謀對《英雄》中節奏的掌控也只是把整個故事分為三段翻來覆去的講,這叫避重就輕。
想掌控好節奏,好的剪輯功底、好的攝影、好的劇本和表演上的分寸捏與氣氛烘托缺一不可,一旦電影中的節奏失衡,整部戲要麼過於壓抑、要麼過嗨,而這兩點都會讓邵英雄失去票房。
節奏,節奏!
邵英雄從這個字上想到一個人,《無間道》的導演韋佳輝。
這是一個在節奏控制上不弱於杜其峰的人,這一點從《無間道》的成功就能看出來,韋佳輝用一首老歌和無間道中的配樂把緊張與鬆弛抻拉非常細緻,要是這個人能來幫自己掌控整部電影的節奏、坐上導演的位置,這部電影未必就打不出自己在電影市場上的名頭。
韋佳輝
邵英雄在自己的電腦上搜尋了一下,等找出韋佳輝的個人資料時,他有點失望。韋佳輝從1996年加入杜其峰的銀河映像直到現在已經有了七年之久,七年間兩人的友情發展到什麼地步已經不用去說,這樣的人怎麼可能幫自己在香江市場上幹掉老東家。
繼續往下看的時候,邵英雄又產生了疑慮。
因為韋佳輝在04年離開了銀河!
最讓人想不明白的是,此時的韋佳輝並沒有選擇自己擅長的電影型別。而是接連拍攝了《喜馬拉雅星》和《購物狂》兩部近乎於胡鬧的電影,並對媒體宣佈暫時不會考慮個人風格濃郁的電影。
可接下來的報道讓邵英雄看到了希望,因為韋佳輝在接受媒體採訪時說:“如今香江電影非常不樂觀。我想我們需要一些變化。”
這句話能看出韋佳輝的遠見,他不認為一部《無間道》可以拯救香江電影,甚至都不認為香江電影市場有什麼所謂的‘精品時代’,而是在積極的尋求變化,想要透過風格上的轉變來找到市場和電影之間的平衡點。
他說:“過去,我拍了一些個人風格的電影;現在電影市場這麼不好,觀眾都不願意買票來看港產片。這個時候我寧願放棄自己的風格。更多的考慮觀眾的需求。否則將來的香港就會變得跟寶島、島國一樣,會有一些很好的風格化的電影,但卻失去了大多數的觀眾。當然。如果能在不影響影片娛樂性的前提下,加入一些我個人的想法,那也正是我所努力的目標。”
這才是明白事理的人,他知道電影需要什麼。明白電影最離不開什麼。
電影就和足球一樣。支撐整個行業的重要因素很簡單,那就是觀眾,如果觀眾都不願意買票,就算你有多麼濃郁的個人風格又能怎麼樣?
電影靠什麼讓觀眾買票?
對於這點,恐怕有多少個電影人就有多少看法,可未來的電影市場頻繁出現破億,甚至還破天荒的出現了幾部破十億的電影時,觀眾為什麼會買票的答案已經呼之欲出了。其實就