美的，陽光更是美不勝收，沒有一處不完美，沒有一出不奪人心魄。

明明應該是那麼安靜又美麗的畫面，卻又充滿了不可思議的力量。

影院的觀眾都不禁倒吸了一口涼氣，一把年紀的赫本竟然還能有這樣一種魅力嗎？突然有些明白那些熱愛祖孫戀的法國小夥兒了腫麼破？！

就在這個時候，旁白在一次回訪威廉曾經說過的聲音：“我的姨媽總是說，安娜外祖母是她見過的這個世界上最美的人。”

是是是！姨媽說的對！

“我卻覺得她說的太誇張。”

不不不！信我！一點都不誇張！

溫蒂想起了當初點映之後，口碑就爆了的影評裡的一段：

【我這才驚覺電影已經過去了整整二十分鐘，本來我一般習慣在開頭五分鐘，就決定對一部電影的喜好程度的，順便寫下大致的評價方向。

【但是這部電影卻讓我根本移不開眼睛，忘記了時間，因為畫面美到窒息！

【比畫面更美的，是演員之間那種所無法形容的脈脈溫情，這不可能是所有人的演技，我只能歸功於導演的強大功底，雞皮疙瘩都要起來了，上帝，真想再會想一遍前十五分鐘！不，再回看十遍！】

當後面電影出了錄製版本，可以一遍遍回放時，有人細心的發現，其實這個謎題，導演米格早在油畫變成真人那一幕戲裡就揭開了美人的朦朧面紗，在貴婦人牽著女兒上馬車，女兒最後一次回望他們曾經住過的家時，客廳大門口正擺放著一張黑白照片，那是奧黛麗.赫本在演《羅馬假日》時，還沒有揭短頭髮的公主劇照。

誰又能說，那不是這個世界上曾經最美的人呢？

米格這次的電影，全部都是著裝刻畫的幸福，而非苦難。他不是在淡化痛苦，而是想要表達一種當時間緩緩流過之後，回首往事，留在記憶長河裡的，更多的是幸福的感覺，而非痛苦<script type="text/javascript">reads();</script>。真正值得我們刻苦銘心的，不是親人的逝去，而是親人拼了命也想要我們能夠活下去的那份拳拳愛護之心。

當由梅麗爾飾演的伊莉莎白姨媽的母親，和由奧黛麗.赫本飾演的安娜曾外祖母為保護自己的女兒，選擇犧牲時，影院裡哭倒了一片，但在那樣的淚水裡又有著充滿了內心的溫暖，她們的犧牲是為了更好的保護，讓人既感傷，又無法言說的覺得幸福。

威廉的旁白再次響起：

【我外祖父卡爾和他親自的愛情，就像是一場最美的童話，他們遇見了，他們相愛了，他們結婚了，他們有了他們的小公主……可惜，他們沒能幸福的直到永遠。】

曾經富裕安逸的少爺，在戰火的洗禮中變成了一個真正成熟的大人，他不在愛笑愛鬧，只會沉默的擋在自己的女兒和妹妹前面，眼神堅毅，甚至顯得有些冷酷。但是他不會後悔他的蛻變，因為世事如此，如果他不手裡緊握□□，他就無法保護他最愛的人，哪怕因為那把槍，他再也沒辦法擁抱他的家人一下。

揚帆遠航，未來就在海天一線的盡頭。

是充滿光明與希望的嗎？卡爾不知道，他只知道無論如何，他都會依靠自己的努力闖出一番天地，為他的女兒伊莉莎白，為他的妹妹瑪姬。

【我的瑪麗媽媽也在故事裡，沒看到？】

鏡頭的最後，是瑪姬抱著伊莉莎白，撫摸自己肚子的畫面。

等畫面再一轉，就又回到了現實。象徵著新生的路西維德背對著鏡頭，一眨不眨的看著只在鏡頭裡露出了下巴的威廉，然後緩緩地、緩緩地的站了起來。

陽光下，那是希望與未來。

在電影的最後，黑底白字，是威廉親自寫下然後被複制到電影話的話：“謹以此電影獻給我的曾外祖母瑪麗安娜，外祖母瑪格麗特，以及外祖母莎拉。”

悠揚的人魚音樂再次響起，與開頭相似卻又不同。

人魚音樂？是的，人魚音樂。電影裡那個一直被討論的到底是由誰演唱作曲的背影音樂，其實全程都是威廉從2b250上下載下來的人魚音樂，這段人魚音樂在宇宙聯盟是免費開放下載的，被很多電影都當過配樂，十分經典。

威廉覺得再沒有什麼，會比人魚的生硬更能打動人心。

燈光亮起，溫蒂起身，身邊一對對的情侶觀眾其實早在電影開始之前，就隱隱約約的猜到他們好運的和電影主創一起在看電影。以示對電影的尊重，大家都十分安靜，直至電影正式