“不知道……”艾梅柏搖搖頭。

葉惟拍拍沙發讓她先坐下，講道：“簡單來說，在電影剛剛誕生的年代，一個蘇聯的導演列夫庫裡肖夫，他做了一個實驗。他邀請了當時一位蘇聯非常著名的舞臺演員，伊萬莫茲尤辛，拍了個面無表情的特寫鏡頭，真的什麼都沒有，不是任何的什麼表演，就是隨便一個人也能做到的沒有表情的樣子。

庫裡肖夫把這個特寫鏡頭，和別的鏡頭一起並列，包括有餐桌上擺著一碗熱湯、一個小女孩在快樂玩耍，還有一個老婦人躺在棺材裡，當面無表情的伊萬和這三個鏡頭分別組成三個蒙太奇，你知道觀眾們看了之後怎麼評價嗎？”

艾梅柏搖頭，葉惟笑道：“他們說伊萬演得太棒了，像‘哇噢，他的演技太高超了，他是世界上最棒的演員’，因為當看到那碗湯，他表現得非常的飢餓；當他看到他的孩子，他展現出慈父的溫柔；當面對他母親的去世，他又表露出巨大的悲傷。”

“那麼……”不知道為何，艾梅柏忽然有點心慌。

“這就是鏡頭表演，這就是影視演員。”葉惟又是一笑，“說偏激些，根本沒有什麼演技不演技，一切都是導演，一切都是剪輯，一個相同的面無表情鏡頭，在不同的蒙太奇裡，讓觀眾產生了不同的情緒。

伊萬在表演的時候在想什麼？也許想著有沒有外星人。

但他演得好極了，因為真正重要的不是行動本身，而是觀眾對行動的反應。

你有沒有發現奧斯卡的影帝影后總是沉默平靜內斂的，播起他們的華彩鏡頭，你問‘他們演的時候在想什麼？’我也不知道。他們想什麼沒有關係，什麼都沒有也沒關係，關鍵是觀眾會想什麼。

你明白嗎，做這個實驗之前，觀眾會怎麼評價，導演和演員都不知道，所以他們並沒有有目的的想讓觀眾產生什麼情緒，是觀眾自己傾注了情緒進去。”

葉惟見她越發困惑，就放慢了語速：“觀眾的情緒反應由兩個部分組成，一是來自銀幕投射出的情緒，二是來自他們自己放進銀幕的情緒。他們會把自己的想法和情緒放進去，觀眾的代入感決定著導演和演員的工作做得是好是壞。”

“那麼……？”艾梅柏有些糊塗起來。

葉惟隨意做了幾個表情，又道：“我想你明白，對一個專業演員來說，電影表演的行動一點都不難，面無表情、笑、哭，你可以做到，我也可以，任何演員都可以。所以鏡頭表演就這麼回事，一，你需要和好導演合作。”

艾梅柏明白這一點，當然了！艾瑪羅伯茨在《陽光小美女》的客串得到的讚譽比在《美人魚》的主演更多。如果她演viy的電影，一定照樣會被人稱讚演技很棒。

“二，你需要演技。”葉惟卻又說，“導演是上帝，但演員有演員的重要和責任。

庫裡肖夫效應讓我們發現了電影的秘密，優秀的導演和演員都開始主動行事。你知道，控制觀眾的情緒反應，讓他們在高度代入感中不知不覺地跟隨你的意圖，投射出你想要他們投射的情緒。

比如接著是一碗湯，你想他們不想喝，你就皺眉；你想他們疑惑，你就看看左右；你想他們自由發揮，你就面無表情。

對於影視演員，演個表情不難，真正難的是精確而連貫的行動，判斷、選擇、實現，悄悄的控制著觀眾。這源於對劇本的理解、對人物的構建，這才是演技高低的分別。明白嗎？”

“我好像明白，好像又不明白……”艾梅柏沒有自作聰明。

“慢慢來。”葉惟站了起身，往裡邊後花園走去想透透氣，對跟在旁邊的艾梅柏說：“我教你的這些，也是我教艾瑪羅伯茨、伊麗莎白奧爾森、詹妮弗勞倫斯她們的那些，我就懂這些了。”

艾梅柏不禁臉露興奮，她們是viy的女主角！

“我想你成為一位優秀演員。”葉惟看看她。艾梅柏急忙說：“我絕對願意！”

他點頭道：“那好。那十位女孩，她們都比你聰明，更有才華，尤其是奧爾森和勞倫斯，你不會知道她們的腦子能轉得多快，有些人有天賦。你的外貌還行，但腦子裡沒有天賦。”

他平靜的語氣十分確定，艾梅柏卻沒有感到被冒犯了，他這麼說，那事實就是這樣。

這時候葉惟看到側廳的鋼琴，問道：“你會彈鋼琴嗎？”

“不會。”艾梅柏看了過去，感覺到那是艾米羅森的，“我不會。”

“本來想送給你，既然你不會，我送給我妹妹好了，她在學鋼琴。”葉惟又說回剛才