首女聲哼唱放到影片最後的結尾。這首樂曲如今已經成為了我的象徵，在美國家喻戶曉。

如果加入了巴赫地電影音樂。我想絕對可以帶來極大的感染效果。

而讓我最後沒有采用的原因，卻是安德列阿。莫里康內的一句話。

他在瞭解我的想法之後，認真地看著我道：“老闆，《十誡》加上巴赫，這是絕配。但是，你知道，太沉重了！沉重得讓人喘不過氣來！”

作為一個音樂人，安德列阿。莫里康內是瞭解巴赫的。

他說得沒錯，巴赫太沉重了。他的音樂加入《耶受難記》，那是完美的。因為《耶穌受難記》要表達的，就是沉重！

但是《十誡》不行。如果把《耶受難記》比作是一個用鮮血和信仰鑄成的沉重地十字架，那麼《十誡》只是一首溫暖的撫慰人們心靈的讚歌。透過這部電影。我希望讓觀眾感覺到地，不是沉重，而是溫暖和愛，是心靈在迷茫之後，突然被光芒照射時才有的那種幸福的顫抖。

所以巴赫的宗教音樂，的確是沉重了。

安德列阿。莫里康內我給提出了一個很好的建議。他建議我採用義大利古老地安魂彌撒曲。

安魂彌撒曲，是為葬禮準備的。它悲傷，沉鬱，但是不沉重，因為它有安慰生者追懷死者地成分，中間有著一絲特別的溫暖。

這樣的形式。最適合《十誡》。

為了能夠讓人們接受，安德列阿。莫里康內並沒有直接應用那些古老的安魂彌撒曲調，而是把它和威爾第的音樂融合在一起。創造了一種全新地彌撒風格。

結果是，這種音樂，完美地表達了我在電影中想表達的那種情緒。

電影這東西，是一門綜合藝術，任何地方，任