因為當面對真正的生活，真正的命運，那些戰爭，疾病，車禍………人們從來都是渺小的，我們遠遠比自己想象的更加無力……

在真正的生活中，沒有人是能拯救世界的超級英雄，沒有人是獨一無二的上帝寵兒，沒有人是與眾不同的，每個人都是同樣的渺小，我們能做的，往往是怎麼更好的去面對他……鼓起勇氣去面對他……

李小樂突然明白了，自己得不到奧斯卡，不是編劇不好，不是特效不好，更不是演員不好，而是他這個導演不夠好，因為他電影裡沒有拍出“電影之神”，所以更別提展現電影之神的面貌了~~~

他現在就跟1993年之前的斯皮爾伯格的一樣，可以拍出《大白鯊》，《侏羅紀公園》，《e·t》，《奪寶奇兵》，這些所謂受到觀眾歡迎，票房大賣的電影，感官效果，故事情節，人物表現都可以說是已達巔峰，也能拿到無數的技術獎項……但是因為影片裡缺乏真實的命運，所以始終與奧斯卡的最佳影片，最佳導演這兩項大獎絕緣。

1993年的《辛德勒名單》為什麼是斯皮爾伯格的蛻變之作，因為他沒有去衝著觀眾喜好，去掌控電影中的命運，而是拍出了“戰爭”的這個大命運真正的面貌，拍出了面對這種命運中，人們殘酷，冷血，溫情，救贖……

1995年的《阿甘正轉》為什麼能戰勝偉大的《肖申克救贖》？不是因為他的演員表現比的後者好，而是因為《阿甘正轉》拍出了幾十年中美國整體命運中的巨大變遷，拍出了“生活就像是一塊巧克力，你永遠不知道下一塊是什麼。”的生活真諦。

那在輕柔音樂中，風中飄舞的羽毛，就好像是我們每一個人，隨著命運的風飄動著，每個人都不知道自己會被命運帶到何方，我們能做的，只是選擇像阿甘那麼去面對，或者像上校一樣去逃避……

1997的《泰坦尼克號》，詹姆斯·卡梅隆首次拍出了的命運是那場無法改變的真實沉船事件中人們的情感……2006年的《斷背山》拍出了面對那座荒涼世界時，男人之間愛情的無奈。

王家衛的電影中沒有情節，沒有特效，通篇都只有生活與命運，《東邪西毒》裡的江湖，《重慶森林》，《花樣年華》，《2046》中的時光流轉變遷，都是描述著生活不同的面貌……

所有這些真正能屹立與電影殿堂中永垂不朽的作品，都是做了一點，描述生活與命運真正的面貌…和在命運中，人們展露的最美好，最光輝的情感~~

“費雷德~~！！我明白了~！我明白了~！！”李小樂想到這裡，突然有種被醍醐灌頂的感覺，心中的無數疑問一下子都煙消雲散了~！！“騰”地從板凳上跳了起來，興奮地只拍著腦袋，抱著老費雷德用力的親了一口，真恨不得找個地方肆意的去狂奔一場~~

他終於領悟了電影的真諦了！

“你明白什麼了？”費雷德還做好了在李小樂聽著他這番高聲言論被繞道雲裡霧裡後，再深入講上個幾個小時，才能讓這小子開一點點竅的準備，怎麼他才講幾句，這小子就明白了？

“我明白奧斯卡獎是什麼標準了~~！！就是你說的四個境界~！！”李小樂激動地嚷道：

“所有的配樂，攝影，特效效果，都是評判的感官的境界，而最佳編劇，最佳改編劇本則是衡量故事境界的高下，最佳男女主角，最佳男女配角就是判斷的人物境界這一個層次~~！”

李小樂說道這裡，眼神裡閃著神采奕奕的光芒道：

“而能否得到最佳導演，最佳影片，則是看電影的第四個境界，也就是藝術境界的高下~~！想要得到奧斯卡，我們就是拍出生活與命運的真諦~~拍出在這個命運中，各個角色展露出人類最美好的情感，愛情、榮譽、憐憫、自尊、同情與犧牲~~！！！”

弗雷德聽著李小樂這番話，愣在當場，心裡不由驚呼一聲，天哪……這小子真是太直接了……自己明明想把他帶入藝術的領域，讓他體會藝術本身的美好，可這小子竟然把這種他都說不清道不明的境界，一個個全部都由奧斯卡獎項直接掛鉤了……這說法實在是太不像是個導演了！！

“難道我說的不對嗎？”李小樂看弗雷德那滿臉呆滯的表情，望著他問道。

“對倒是對……也是這個意思。”弗雷德愣了半天，還真無法說李小樂理解的不對，他這直接繫結獎項的結論，雖然讓人無語，但是確實是有道理，只能乾咳一聲：

“既然你已經懂得這個道理，那麼你應該知道如果你想獲得奧斯卡獎，應該拍什麼樣