型的中。比如寫武俠的話，也可以設計這麼一個故事，一個昔日的天下第一，死後靈魂不滅，最後附體在一個去某門派拜師求藝的少年身上。這少年本身半點武功基礎都沒有，但附在他身上的靈魂卻是個武學宗師，這樣，強烈的對比就行成了，之後的故事，也很容易發展出來了。比如少年武功的快速進步、偶爾顯露的武學天才、一招半式的發威、旁人對少年武功高低的迷惑……這些，都可以成為很強的賣點。

當然，在寫作中，造成對比的方式千千萬萬，不限於這麼一種。相比之下，近年興起的轉世重生、靈魂附體一類題材，更容易體現出對比來，尤其是關於主角自身的對比。這類作品，主角要麼是靈魂換到了別人身上，要麼是換到了多年前的自己身上，但不管怎麼樣，主角擁有的這個身體，身體中存在的思想、知識、技能等等，會有非常明顯的改變，重生前後形成強烈的對比。

比如最近上架的一本新作，寫的是一個年高德邵的少林方丈重生到異世界，成了一個臭名昭著的花花公子，這樣，除了傳統的武力對比，也就是少林方丈武學功底的深厚與花花公子的不學無術的對比之外，還體現了道德觀念上的對比。少林方丈嚴守清規戒律，人品端方，而花花公子卻作惡多端，人品低劣，兩方面一對比，戲劇性自然而然就出來了。

如果把這個題材反過來，讓一個花花公子重生到一個德行兼備的老和尚身上，這樣，對比依然存在，戲劇性也依然存在。當然，這麼一改的話，因為主角性格等設定的不同，故事可能的發展方向就完全變了，的寫法也必須跟著進行改變。

要讓主角自身形成對比，也不一定要用到轉世重生。其實，許多傳統的模式，都是體現了主角自身的變化。比如眾多的傳統武俠作品，主角都是吞食某種奇珍異果，或是得到某本絕世秘笈，這麼一來，主角當前的弱，和他之後可能的強，也形成了對比，讀者的胃口也就被吊起來了。而另一種更常用的商業化寫作手段——扮豬吃老虎，其實這也是一種主角自身的對比。確切來說，是主角真實的內在的強，與他虛假的外露的弱，形成了強烈的對比，這種手法雖然老套無比，卻是吸引讀者的良方。

主角自身的對比之外，自然就是主角與其他人的對比。這種型別，在架空歷史類作品中體現得尤為突出。因為主角去了古代，他的知識體系和思想觀念就與當時的世人形成了強烈的對比，如上文所述，只要對比一出現，故事自然就能展開，而吸引力也就出來了。

其實，只要仔細找找，就會發現，幾乎所有傳統的商業橋段，都體現著形式各異的對比。如果缺少了對比，故事的吸引力將會非常有限，除非作者文字功力特別深厚，否則，幾乎都是平淡無味的。

比如前文提到的描寫武林高手，如果只是空泛地去寫他如何如何強，只是用上一串形容詞，那麼就無趣得很，而若是先有個對比的物件，然後說主角比他更強，那就很實際很生動了，而且想要讓他強到什麼地步，作者可以很容易地表達出來，因為可以與那參照高手激戰三天三夜，也可以一口氣把他吹飛，只要有了參照，一切就變得容易了。

類似的，如果光是寫主角打敗某個敵人，讀者並不會感到太興奮，但如果打之前就刻畫出對手的強大與可惡，寫出打架前對手的輕蔑和旁觀者的不看好、朋友的擔憂，或是此戰的重要性，然後，再和打贏後對手的震驚和不敢相信、旁觀者的崇拜、朋友的歡呼這樣一對比，讀者的興奮度立刻就上來了。

總之，對比是商業化寫作必不可少的一個要素。武功天下第一，是比出來的；作品的超高人氣，也是一系列的對比吸引來的。想辦法創造對比，擴大反差，是一個商業作者必須要考慮的。

八、如何處理主角的挫折

對於主角的挫折，應該非常謹慎地處理。在傳統中，主角遇到各種挫折，劇情有各種起伏轉折，都屬正常，但對於網路，尤其是YY而言，設定這種挫折，是非常危險的行為，這種劇情的轉折，很有可能也是作品人氣的轉折，很可能使人氣一下子跌到最低谷。

因此，在可能的情況下，還是不要讓主角遇到太大的挫折為妙，這樣是最安全的。但如果作者執意要這麼做，或者情節發展很需要讓主角遇到一次重大挫折，那該怎麼處理呢？編輯認為，大致可以有以下幾種方法。

一，給出較為明顯的暗示，告訴讀者，挫折只是暫時的，主角之後一定會更強，一定會發展得更好。有了這樣的暗示，讀者會安心不少，反彈會小許多。

二，控制挫折的範圍，不要讓主