，不說另外兩個，單說黃日華一人，他現在的人氣就算我不說，大家也該心裡有數。我相信，即使是一部一般的武俠電視劇，有他坐鎮，也是不需要擔心收視率的。”說到這裡，他忽然望向攝影師馬楚成，笑問道：“楚成，光聽我說了，你怎麼不說說自己的看法呢？你作為攝影師對於鏡頭的運用和拍攝應該有自己獨到的見解，那麼你到底想要什麼樣的作品？千萬不要走騎牆路線，有什麼你就說什麼吧。”

既然是搞攝影的，對於美學之類的東西就會很感興趣，要不然未來馬楚成也不會拍出《劍諜》這樣唯美的武俠片。

在八十年代是個香港人就會喜歡武俠小說，馬楚成也不例外，不過他和別人不一樣，他最喜歡看的不是小說的內容。而是武俠小說的封面還有裡面精彩的插圖。

在早期金庸的武俠小說中，各章節的插圖由姜雲行、王司馬兩位漫畫家分別繪製。在筆法上，王司馬注重寫意。姜雲行偏好工筆白描；在構圖上，王司馬更講究整體均衡，姜雲行偏好把重心放在圖案上部：王司馬多選擇戀愛或喝酒的場景，人物活動多在山中或酒店進行：姜雲行多選擇山中平地或村外開闊地帶的描繪。

兩人中馬楚成比較欣賞王司馬，認為他已經把金庸小說中的精髓用畫筆給表現了出來，像《天龍八部》裡面的“老和尚打拳”，“四大惡人重聚首”所繪的插圖都十分的傳神，而要真正的達到這一點對於美學愛好者來說絕不簡單。

說起王司馬，香港文化界還有一段佳話。

話說漫畫家王司馬1965年入《明報》工作，負責監督《明報》及所屬出版機構的美術工作。金庸很欣賞王司馬的漫畫，他的武俠小說修訂重版時，指明要王司馬為他設計封面和插畫。王司馬的稿費卻一直沒有增加過，依然是一個月300元。有一天，王司馬遇到香港的另外一個文化名人倪匡，發了一點牢騷，倪匡答應替他去說。倪匡見到金庸，先是問他王司馬的漫畫好不好？當金庸豎起大拇指誇王司馬的漫畫時，倪匡立馬單刀直入主題“應不應該加稿費？”金庸想也沒想就回答：“應該地。”倪匡接著說：“你知道他只有300元一個月嗎？”“這麼少，不行，不行。”“他想加到多少？”倪匡說：“1500元。”金庸有點猶豫：“這太多了一點吧？”“那你可以加到多少？”金庸想了想：“1200元吧。”“多謝啦，多謝！”倪匡馬上脫帽致敬。原來王司馬本意只要求加到500元，結果加到了1200元，倪匡當然滿意。這一次可以說是倪匡“計取金庸”，成了一段“香江佳話”。事後金庸知道，只是笑笑說：“1200元買王司馬的畫，還是太便宜了。”

此刻聽到榮少亨點名要他表態，馬楚成站起來，恭恭敬敬說道：“我完全同意榮監製的看法。為了刺激收視率而在這部電視劇裡大加感情戲完全是無意義的，最終只能拍出一部庸俗的武俠劇。什麼是真正的武俠？什麼是支援讀者觀看的動力？這些都是我們要表現的。對武俠小說的狂熱和激情，對神秘武俠世界的渴望和追求，這才是真正應該被突出的方面。不要談什麼收視率，如果單純是為了收視率而放棄了本應該表現的主題，就算我拍攝的畫面多麼地完美，也只不過是一幅沒有太多意義山水畫而已。在此，我非常推崇金庸先生御用插圖畫家王司馬的取意，用古樸的筆法透過寫意的手段，用心地去描繪出故事章節中的內容，而我們要做的就是用古樸寫真的鏡頭，努力地去拍攝出那個劍氣長虹中的武俠年代，當然，要做到這一點可能會在佈景以及服飾各方面有所要求，但是為了這部戲的成功，我認為我們應該大膽地嘗試一下，不管什麼代價。”

馬楚成的態度很誠懇，誰也看得出這絕對是真心話，絕對不是空言。說起來馬楚成作為簡單的一個攝影師能夠提出這樣的見解來，絕對出乎大家的意料之外。馬楚成的敬業態度感染了在座的所有人，韋家輝修正了自己的觀點，開始和導演杜琪峰討論起改編的具體構思了，雖然還需要時間來潤飾，但主題已經確定，就是要以武俠大義為絕對的主題，一切情節都為這個主題服務。

榮少亨再和其他人商談了一番具體的拍攝構想，這次碰頭算是結束了。

最後告別時，榮少亨對馬楚成笑道：“想不到啊，楚成，你的進步神速，看起來用不了多久就可以從單純的攝影師轉為導演了，你的成就令我吃驚，但最讓我高興的是，在分析和理論上，你都有自己獨到的見解，竟然能夠從小說的插圖聯想到我們拍攝這部戲的風格，如此用心令我感到十分高興啊。”

“都是亨哥你教誨有方。”馬楚成很