作為一名演員還要有著一顆看盡世間百態的心，哪怕沒有親身經歷過，也要親眼看過。

在群星正式的六個月中，於與非有三個月以上的時間，是在外地度過的。

偏遠山區、赤貧如洗的人們、古老的陋習、誠實守信、老賴撒潑……

這三個月中，學員們見到了太多太多，他們從未見過，甚至從未想過的事情。

人性的複雜、美好、醜惡，幾乎是以一種最直接的方式，放到了他們的面前。

聽隨隊老師說，旭日班的學員更苦，他們去的地方是世界上最欠發達地區，那裡充滿了飢餓、疾病、災荒、甚至是戰爭……那裡更黑暗，那裡更絕望。

對比旭日班，普通班的遊歷更像是在過家家。

但即使是這樣，所有隨隊遊歷了一圈的學員，回來之後都變了。

變瘦了，變黑了，變精神了。

每個人的精氣神，都有了截然不同的變化。

唯一變化不大的，只有於與非。

他或許是有變化的，但這種變化顯然十分的隱晦。

緊接著便就是，每一個星期一次的舞臺話劇。

雖然只能在小劇場裡演出，但誰也不知道下面的觀眾中，什麼時候就會坐上幾位終審老師，要是萬一演砸了，恰好又撞上老師審評，那就蹲到廁所去哭吧。

日常的小舞臺劇並不會被攝錄，只有每一個月終評審的時候，才會被拍下來。

除卻小劇場，還有繁重的文化基礎課。

演員的文化課不需要那麼精那麼專，演員更需要的是知識的廣博而非精深。所以群星的文化課的課程非常的多，可選擇的餘地非常的大。

每一項文化基礎，根據重要程度的不同，被劃分成了不同的學分，從五分到十分不等。

群星畢業的基礎文化學分是六十分過關，換句話說，即使學的全是十分的課程，那也足足得學上六門課。當然，如果不能保證每一門課都是滿分，那學個七八門也是必須的。

這還是隻文化基礎課，還沒算上專業課。

對於文化課，於與非倒是不是太頭痛，畢竟他手上有系統這個大殺器。

於與非頭痛的是話劇。

也就舞臺劇。

這個世界的頂尖電影演員，百分百都是頂尖的舞臺劇演員，反之亦然。

世界的差異性，造就了這個世界的獨有的特質。

於與非開始的時候並不太喜歡舞臺劇。畢竟他從來沒有接觸過這個圈子。

在他原來那個世界，話劇演員顯然是金字塔頂那一小撮人。

於與非雖然知道，但是他依舊不是太喜歡話劇，這或許是一種先入為主。

誰讓於與非第一次接觸就電影，雖然只是電影中龍套中的龍套。

於與非總覺得舞臺劇有些太誇張，舉止行為都沒有藝術片電影那樣收斂。

可當他真正瞭解了舞臺劇之後，他才發現自己的第一印象是那麼的淺薄。

一個優秀的話劇演員必定可以成為優秀的電影演員，一個優秀的電影演員卻不一定能成為一名優秀的話劇演員。

舞臺劇，就是這麼苛刻。

於與非恍然中明白，趙鳳翎為何一上大銀幕，就能走得那麼高那麼遠。

深厚的舞臺劇基礎，給他帶去的不僅僅是氣勢、畫面感、更多的還有感染力！渲染力！

尤為重要的便是渲染力！

一首歌可以讓人感覺到溫暖，感到悲傷，這便是感染力。

一小段畫面，一個輕微的眼神，一個微不足道的動作，種種結合之後，整個人都彷彿活了過來，從畫面上走出，與人面對面。這種一舉一動都能牽動人心的力量，便是氣場，組合之後便是渲染力！

感染力是直接的，是由單獨的事件所組成，往往可以做到直擊人心，引發共鳴。

但這就已經是極限了，感染力畢竟是需要共鳴的，只有共鳴，只有感同身受，感染力的效果才能放到最大。

渲染力是複雜的，是由無數的小細節，逐一拼湊而成，在人不經意之間，就由這些小細節拼湊的氣場將人拉進了另一個世界。

簡單點說，便是感情的外放必須引發共鳴才有效果，但層層的鋪墊和引導，卻對任何人都有效果。

但群星的要求顯然不是這麼簡單。

在渲染力拉進人的感官之後，感染力的爆發才是真正的畫龍點睛！

二者彼此交織，