“再來說《宿醉》，大家發現沒有，《宿醉》裡面的臺詞，都是可以直接翻譯過去的。”林霄繼續分析道。

“喜劇片其實最難跨國的，因為我們生活在不同的環境，哪怕是我們自己，同樣一個梗，你覺得好笑，別人未必覺得好笑。我不知道大家發現了沒有，好萊塢的電影，特別是喜劇電影和劇情片，通常都會夾帶一些他們本土的東西，比如引用一些老電影裡面的橋段，比如《星戰系列》，在北美已經形成了一種星戰文化，但是我們國人是很難理解，或許我們會抽空去看一眼，但是我敢保證，你不會覺得這是一部很經典的電影。”

“同樣的，我們國內的電影，有時候會引用到一些典故，這些典故，對於我們很多華人來說，接受過這方面的教育，所以我們都能懂，覺得那是常識，可是你指望外國人能懂嗎？”

“《黃飛鴻系列》，我們國人看了那一段歷史，能理解黃飛鴻的一些話，我們可能會覺得很沉重，但是你指望外國人他們能感同身受嗎？顯然不可能的，每個國家有自己的歷史，文化，這些東西，是從小開始被灌輸到我們的腦子裡的，是根深蒂固的，我們對本國的歷史必須要有所瞭解，同樣的，我們對國外的一些歷史，就沒必要那麼清楚了。”

“或許有人會問，那麼為什麼《黃飛鴻系列》在北美能火？老外不是不清楚這段歷史嗎？或者說，他們不是根本不在乎這段歷史意味著什麼嗎？這裡就要說到功夫了，《黃飛鴻》在國內，我們很多人可能會去討論，黃飛鴻的性格轉變，會去討論紅燈照是不是義和團？這是我們關注的重點，但是國外的觀眾，他們關注的重點是不同的。”

“我之前說過了，有些東西，是很難打破文化藩籬的，或者說你不可能強制去要求國外的觀眾理解咱們國內的歷史，所以，想要讓他們看這部電影，就需要給他們其他的關注的東西。”

“比如，功夫！大家知道《黃飛鴻》在國外，最受好評的是什麼嗎？是功夫，是動作設計，而不是劇情，起碼劇情不是最主要的。”

“再來說，《功夫熊貓》，我相信大家不難理解，《功夫熊貓》靠的也是功夫，以及動畫電影特有的角色萌點。《功夫熊貓》其實就是一個簡化版的武俠故事。”

“總而言之言而總之，我們目前在特效上，在電影的卡司上，能不能模仿當初好萊塢大殺四方的時候？顯然不能，我們沒辦法，在技術層面上超過好萊塢的那些大製作，所以，我們只能另闢蹊徑。投其所好，或許很多人會鄙夷，覺得為什麼要投其所好？如果只是為了討好那些老外觀眾，那和那些抹黑我們國內的情況的電影有什麼區別？”

“事實上，區別是很大的，不要覺得投其所好是什麼不好的事情，實際上，強大如好萊塢，如今不也在投其所好我們華國的觀眾嗎？他們不是在討好我們華國的觀眾嗎？比如用華國的明星，在一些華國的城市取景，甚至乾脆，故事背景，就在華國，或者港島，這難道不是討好嗎？”

“為什麼這麼做？當然是為了能夠讓你們能夠心甘情願地買票看電影了。”

“有人說，我們的電影就是要進行文化宣傳，實際上在我看來，那是扯淡，電影的首要目的，絕對不是宣傳什麼文化，什麼思想，而是賣錢！”

“這麼說可能有些人會心裡不舒服，但是實際上，本身，電影被拍出來，被製作出來，就是為了娛樂大眾的，它首先是一件商品，你需要將它推銷給別人，國人也好外國人也罷，你首先要讓他們接受，然後才有資格去考慮其他的。”

“是，你可以宣揚我們華國的文化，價值觀，但是如果你的電影失敗了，沒有多少人看，那麼有意義嗎？沒有，一點都沒有，自娛自樂永遠不可能拍出讓大多數人認可的作品。”

林霄巴拉巴拉地說了一通，好吧，其實也不全是廢話，當然了，都是大而全的東西，更具體的，林霄也說不來。

“感謝林導給我們帶來的精彩分享，那麼下一位。”掌聲過後，主持人繼續點名。

“第一排的那位男同學。”

“老師們好，我是京城電影學院的導演系大二的學生，我想問林霄老師，您的電影從未失手過，那麼您覺得，什麼才是對製作一部電影最重要的？”

聽到這個問題，臺上的導演，演員們都忍不住笑了，這個問題，真的是個很菜鳥的問題，但是畢竟是提了出來，所以林霄還是很認真地想了一下，才說道：“這個世界上有無數的故事，傳說，而人類又是最善於說故事，編故事的物種，每件吳天都有自己的故事，每個