“你看——我就知道是你搞的鬼——”朱老闆指著範無病說道，“能夠在東海這邊兒神不知鬼不覺地把日本人的巡邏艇用魚雷炸掉，除了你，我也想不出還有誰了。”

“一碼歸一碼，沒有證據的事情，我是不會承認的。”範無病在這一點上是絕對不會輕易承認的，“不過暴風雪魚雷的事情，你可以認真考慮一下。”

“不說這個了，即便是要折騰日本人，我們也要站在道義高度上面。”朱老闆搖頭道。

道義的高度上？這個如果管用的話，估計真的就是天下太平了。

範無病也搖了搖頭，不過他在這方面早有安排，倒是也未必一定要透過暴力手段來解決問題了。

要打擊日本人，還是要從暴力和血腥上對他們進行渲染，以鐵一般的事實來說明問題，讓他們在證據面前無可辯駁，只能夠啞口無言。

想要做到這一點，那也只有透過娛樂傳媒這個強勢的宣傳工具了。

吃完飯之後，範無病立刻致電戴維斯，“前一陣子我交待你去辦的那件事情，進展的怎麼樣了？”

“前幾天老闆你去俄羅斯，我們的片子已經殺青了。”戴維斯回答道。

自從跟日本人幹起來之後，範無病就應考慮到了如何從輿論上佔領制高點的問題，雖然說在國際競爭當中是以實力為先的，但是道義這個工具也是需要特別注重的，在雙方僵持不下的情況下。顯然佔據了道義制高點的一方會贏得更多的同情。

如何將日本人妖魔化，讓他們變得面目可憎神憎鬼厭，引起整個國際社會的普遍反感，這才是最直接的一種做法。

尤其是聯想到現在日本人正在全世界範圍內擴張自己的勢力，不斷地透過經濟手段將自己的勢力觸角延伸到世界各地去，這種手段就顯得非常必要了，讓全世界人民都知道日本人是什麼東西，並且由此而引發對日本人的強烈反感，實在是非常重要。

範無病所選擇的，就是日本國內最具代表性的一個畫面——海豚灣。

太地町是一個三面環海、風景宜人的小漁村，在村中到處都是以海豚或是鯨魚為標誌的建築、路標，所有到過這裡的人最初都會認為此地的村民熱愛海豚，但實際情況卻剛好相反，這裡有一個被保護得很嚴密的海豚屠殺場。

由範無病出資，戴維斯出面，邀請了美國導演皮斯霍斯拍攝了《海豚灣》，講的就是這裡的故事。

每年的九月，當地的漁民都會自駕著小船來到海豚聚集的海口。這幫漁民從船上將一根長杆置入海中，不斷敲打併製造出一排聲浪，目的是讓海豚這種主要依靠敏銳聽覺生存的動物受到驚嚇。隨後，漁民們把受驚的海豚驅趕到一個三面封閉的海灣中。入口處用鐵絲網攔住，把他們封鎖在這裡。

這個海灣周圍滿是禁止入內的告示，還有很多上面立著鐵錐的大門，以及帶刺的鐵絲網和像剃刀一樣鋒利的柵欄，這裡有兩個非常狹小的入口，佈滿了警衛和警犬。

漁民們開始是挑選，更加聰明的海豚會被賣給各地的海洋公園，做訓練表演之用。一頭特別聰明的海豚可能會賣出十萬英鎊的高價，而剩下的海豚就沒那麼幸運了。

被困住一晚後，第二天黎明，這些海豚就會被漁民用削尖了的長槍刺傷，然後拉上小船，割斷它們的喉嚨，或者砍開它們的背脊，之後將其留在船上，任其自然死亡，而此時海豚離死亡還有六分鐘。

海面上的海豚屍體更多，它們肚皮朝上、一動不動漂浮在海面上。

《海豚灣》的攝製組拍攝了大量的屠殺海豚的血腥鏡頭，最後只剪成了七分鐘的震撼畫面。在這七分鐘裡，鏡頭的位置是固定的，沒有聲音，只有那些被屠殺的海豚們發出的淒厲、絕望的叫聲。

殺戮之後，海灣裡的海水已經一片血紅，空氣中都混雜著濃重的血腥味。而像這樣的屠殺日復一日，會整整延續六個月。每年在這六個月內，太地町都會有兩千多頭海豚被殺。

看完整部電影，有個細節給人印象深刻，兩個攝製組的成員親眼目睹了一個小海豚在被驅趕的時候，奮力掙破了鐵絲網。一邊遊一邊發出類似嬰兒哭聲的嗚嗚聲。

遊了一段之後，身上的傷口不斷流出鮮血，很快，小海豚慢慢地沉入了血紅色的海水裡，再也沒有上來。

從嚴格意義上講，《海豚灣》的拍攝並不完全合法，因為大部分現場的畫面都是偷拍而來，不過在當時，偷拍是唯一能夠進行的拍攝方式。

當時攝製組前往拍攝的時候，當地捕殺海豚聯合