姆是把人類和這個世界揉碎了給觀眾看，在他那裡，那是一個黑暗的世界，一個醜陋的世界，透過這黑暗和醜陋，人們會學會自省，而在維克多弗萊明這裡，卻是一個光明的世界，一個溫暖的世界，透過光明和溫暖，人們學會純粹。

某種程度上說，這兩個人在用不同的方式坐著意義相同的事情。

因此，這兩部電影之後都獲得成功，也是在情理之中的。

而同一天上映的維斯康蒂的《魂斷威尼斯》，在獲得了巨大的成功之後，也引起了不小的爭論。

這部電影在民眾那裡受到的歡迎程度某種意義上說甚至超過了《鬼車》和《綠野仙蹤》。整部電影散發出來的那種純粹的美，讓人痴迷。

而這部電影算是徹底成就了一個人，這個人，不是維斯康蒂，而是格里高利。派克。

在這部電影裡面，格里高利。派克扮演的是作曲家心儀的那個男孩。當初維斯康蒂寫這個劇本的時候對這個角色的定義就是這個男孩必須是美的化身，美得不管是男人還是女人都會對他心動，但是同時又不會生出邪念。

而符合這個條件的孩子，在好萊塢恐怕只有一個，那就是1歲的格里高利。派克。

在這部電影中，派克的表現讓所有看過這部電影的人都驚叫連連，他們把他稱之為“世界上最美的少年！”

唯美，使這部電影的最大特色，而同時，深刻的藝術性，是這部電影最閃亮的特質。

“美，是所有看過這部電影的人共同的感受！我覺得，這部電影可能是好萊塢歷史上最美的電影之一！寂寥的海面，濃濃的白霧，在海面上飄搖的船，面容憔悴的男人，高大的建築……這樣詩意的景象在這部電影裡面隨處可見。作為一個義大利人，維斯康蒂瞭解威尼斯的靈魂，他能夠輕而易舉地找到最能夠表到他思想的景色並且透過這些景色的美來感染觀眾。”

“而畫面的美，只是第一個階段，這部電影的特色之一，是透過創造了這樣的一個唯美的世界，展現了人心的美。一個作曲家，帶著喪女之痛來到威尼斯，想在這個城市裡面療傷，藉助城市的美來斬斷自己內心的痛苦，但是卻因為城市的美景而變得更加憔悴。這種情況，直到他在旅館裡面邂逅一個美少年才改編，對於這個美得如同天使一樣的少年，作曲家陷入了前所未有的戰慄之中。即便是在瘟疫流行的時候，別的人慌不擇路地逃離這個地方，他也依然留下來，只為多看那個少年一眼，最後一次命喪黃泉。”

“這種人心的美，比起單純的景物的美，更加的讓人感慨萬千！”

“我覺得維斯康蒂的這部電影是有野心的，這位年輕的義大利導演牌藉助這部電影探討了一個深刻的藝術話題，那就是什麼是美。”

“總所周知，美是所有哲學追求的源泉。在美學史上，這個詞語就是真理和終極。年輕的維斯康蒂運用了這樣的一種方式，運用了一個男人和一個男孩之間的朦朧感覺來揭示了這個詞語的內涵。”

“什麼是美？這是一個被爭論了幾千年的問題，不可能有固定的答案。維斯康蒂用他的這部電影告訴我們，有的時候，自然的美景固然是美，但是最美的是人心。一顆純粹的心靈，比任何東西都要重要！”

金。維多對維斯康蒂的這部電影給予了極大的讚賞，他認為維斯康蒂的這部電影不僅僅獲得了觀眾的認可，更重要的是創造了一種嶄新的電影語言和電影的關照方式…………關照人的內心、探究美的意義。

但是也有人對這部電影提出了猛烈的批評，這種批評，引發了一場好萊塢電影人內部的一場大爭論！

第1197章　電影混戰第1198章　希區柯克的火爆新片

維斯康蒂的《魂斷威尼斯》被很多人稱讚為傑作，金。維多對這部電影更是讚譽有嘉，但是這部電影卻在某些方面引起了有些人的強烈不滿，引發了他們對這部電影的猛烈抨擊。^

“這是一部不知所云的骯髒的電影！整部電影裡面，從開頭到結尾，都讓人不知道導演到底想要表達出什麼意圖！電影裡面充斥著一些所謂的唯美的鏡頭，但是可笑的是，這些景物雖然很美麗但是就如同明信片一樣堆積在一起，沒有任何的意義。”

“更讓人覺得噁心的，是電影裡面的那位作曲家。一個老男人，對一個男孩的痴迷，完全是戀童癖的表現。這樣的一部電影，我看不出有什麼好的地方。如果說維斯康蒂在他的上一部電影《捆著我，綁著我》裡面大打**派的話，那麼在這部電影裡面，維斯康蒂先生顯然是走火了。