“作為一個喜歡錶演的人，作為一個演員，我更希望在銀幕上看到一些陌生的臉。一些真誠的臉。而在《天堂電影院裡》，我看到了。一個六七歲的波蘭孩子，一個五六十歲的波蘭老頭，這一老一少的表演，讓我敬佩讚歎。”

“他們沒有任何的表演經驗，他們也沒有接受過任何的電影教育，他們也沒有接受過任何明星包裝，但是他們成功了，而且取得了比那些明星還要輝煌的成績！我們不禁要問，這是為什麼？”

“有些人會說，這是因為柯里昂先生的天才功力。不錯，有這一方面的原因。但是我要說的是，這對演員的真誠表演，也是整部電影成功的關鍵。如今的電影明星，在好萊塢侵染得都了，就變得油滑了。他們可以表演得很好，但是總缺少那麼一絲神韻，那麼一絲自然，那麼一絲真誠。他們就像是玻璃電離出手的那些漂亮的文飾繁複的玻璃花瓶，光鮮亮麗。插上一束花，看起來也很好看，很雅緻。但是在生命力上，它遠沒有一個滿是泥土的粗糙地陶罐更能夠讓人想起繁花盛開的原野！”

“真誠，這種東西對於如今的好萊塢演員，太少了。如今的好萊塢，演員的表演模式，是由外而內。他們往往只是在外形上在身體動作上在表情上做足了樣子，好一點的演員也只不過在扮演的過程中，會對角色有一定的體會和領悟，但這是遠遠不夠地。我們需要的。是一種由內而外的表演模式，演員可以不注重一些形式上的東西，只要他在內心上和所扮演地角色達到了共鳴，只要他能體會角色的思想、情感。他就可以真情流露，他就可以創造出一個血肉飽滿的人物！這，才是好萊塢電影演員，應該走的一條道路。這。也是我為什麼喜歡《天

院》地原因！”

卓別林的這篇文章，提出了一個演員的表演問題。作為一個表演大師，他的這篇文章極大地影像了好萊塢地表演界。並且開創了一種新的表演流派和表演風格。

除了這些人。斯特勞亨、金。維多、埃德溫。波特、萊布斯。彼雷等等電影人都紛紛撰寫了《天堂電影院》的評論。這些評論，對《天堂電影》大加讚賞。並且從各個方面對這部電影進行地分析。而“奇蹟”、“不朽傑作”、“里程碑”之類地詞語，更是充斥了報紙地每一個角落。

《洛杉磯論壇報》、《好萊塢時報》、《華盛頓郵報》、《紐約時報》等等報紙都紛紛刊發了大篇幅的文章，《天堂電影院》地風光，一下子超越了斯約史特洛姆的那部《風》，成為人們談論的焦點。

而這些報紙，對同時首映的其他電影公司的主打電影，也進行了評價。

首先是派拉蒙電影公司。在斯約史特洛姆的《風》大紅特紅之後，派拉蒙在聖誕電影檔期一下子推出兩部電影，成為美國電影界的一個焦點。

作為好萊塢的一流導演，約翰。福特的新作《一門四子》，威風依然不減。這部電影已經問世，就得到了不少人的讚揚。

“福特先生的這部新作，讓人想起他的那部《西部狂沙》。可以說，在西部片這個領域，約翰。福特是不可動搖的頂級大師！《一門四子》繼承了《西部狂沙》的那種濃郁的西部精神，但是福特先生並沒有原地踏步，他在這部新作中加入了許多新的元素，給西部片注入了新鮮的血液！”——《洛杉磯時報》。

“約翰。福特繼續他的輝煌，《一門四子》不比《西部狂沙》差，這部電影，從頭到尾以一種悲壯的情緒一以貫之，讓人感慨萬千！有了約翰。福特，好萊塢的西部片可以永遠屹立不倒！”——弗蘭克。卡普拉。

“激憤！壯烈！詩意！約翰。福特用他的攝影機，再一次完成了一部唱響西部精神的好電影，讓人羨慕！”——塞納特。

約翰。福特的《一門四子》獲得了成功，而約翰。休斯頓的《魂斷花都》就褒貶不一了。

“休斯頓先生不是在拍電影，而是給我們建立了一部迷宮！匪夷所思的故事，數不清的懸疑，十幾條線索，一群瘋瘋癲癲的演員，外加沒有陽光的佈景，讓看過這部電影的觀眾在不知所云的同時，五官扭曲。年輕人想法多，無疑是一件好事，正因為如此，好萊塢電影才能夠有所發展，但是休斯頓先生，顯然沒有把握好這個度。整部電影混亂了，休斯頓先生想要說明一些問題，但是最後都淹沒在複雜的迷宮之內。這樣的電影，讓人遺憾。”——《好萊塢時報》。

“約翰。休斯頓的這部電影，幽深，迷人！多元的敘事，多元的視角，普魯斯特式的意識流劇情，黑色懸疑、愛情、仇殺，讓這部電影猶如一個窺視世界的外話