精彩的主線插入點”那就是酒醒之後。接下來一方面以還原過去的倒敘方式講述昨晚發生的故事”另一方面又以現在進行的方式講述宿醉之後的事情。

同時採用懸疑片的結構形式也是它巧妙之處，主角們要像查案般抽絲錄繭”還要面對著一切突如其來的變化，充滿了未知感和冒險感”自然就讓觀眾們產生好奇、興趣”被他們的神經所喜愛。這一種講故事的手法很好，否則拍成平鋪直敘的直線“到了拉斯維加斯、醉酒、發瘋、醒酒、結尾”的話，也可以很搞笑”但完全沒有驚喜。

醒酒後的故事採取於瘋狂一夜發生的事”所以劇本里是一條直線，宿醉前後都要寫清楚，也可以寫很多，產生相應的不同後果，再在後期剪輯的時候作出取捨，因為最重要的是懸疑結構，抖出他們昨晚做過的事和笑料，甚至是沒有關聯性的。

在那部《宿醉》裡，尋找新郎更多的是一種噱頭，最後不是順理成章地找到”面且被一句“屋頂”提醒聯想出真相，但這句“屋頂”可以由任何人，在任何話裡說出來。

王揚想要把這個題材拍得更加的緊密，“單元故事”之間有著更大的關聯性，結尾能夠更精彩和出人意料”這些都是目標。

不過一部搞笑的喜劇電影”大故事固然重要，但其中的細節笑料更加的關鍵，好玩的是故事，好笑的則是細節。這些細節就像樹葉”存在於電影的每一處，樹葉越多那棵樹就越茂盛美麗，佈景、道具、鏡頭畫面……

比如新娘的弟弟大胖子艾倫，在開頭量度新西裝的時候，他脫了褲子，穿著的是護身三角繃帶”如果那是普通三角褲，搞笑程度就要輕很多，而且俗套；還有像去拉斯維加斯路程中，艾倫對旁邊一輛車裡面的可愛小女孩〖興〗奮鬼叫，小女孩對他豎起中指等等，這些才是搞笑的地方。

而笑料又分為好多種，怎麼把觀眾逗樂？好萊塢最常見、最直接的便是粗俗的屎尿屁，還有惡搞、模仿、嘲諷，至於粗口髒話已經不值一提了。王揚不會考慮什麼“陽光形象”的問題”那是臭狗屎”無論怎麼拍這個故事，《宿醉》都是一部Ｒ級電影，也只有在Ｒ級裡才能充分展現它的瘋狂魅力。

不過那種單純的粗俗並不適合《宿醉》：他最愛的笑料也不是屎尿屁，亦不是金一凱瑞那樣的誇張〖肢〗體語言”或者港片中周星馳的“無厘頭”，這些他都喜歡，但是最喜歡而且最想玩的，是那種可以用“只可意會不可言傳”的鏡頭手法去表達的笑料。

不需要什麼臺詞，和竭力使用自己的臉：只需要一些簡單的表情、眼神碰撞，配合著一本正經，但放在那裡就會起到爆笑效果的配樂”還有或快或慢或誇張的鏡頭，就可以笑死人，也值得多次回味。

舉個很簡單且老套的例子就是，在嚴肅的婚禮上，一個人要摔倒出醜，以超慢鏡頭的方式拍攝他摔倒的過程，還有周圍眾人的表情變化，同時放著哀傷的、或者神聖的配樂，他再蓬的一聲倒在地上。原本一兩秒的事情弄到了20秒，而這20秒可以讓人笑出眼淚，持續地笑一分鐘，甚至幾分鐘。

有這麼一次幾分鐘，那部喜劇電影就算成功了，所以他最喜歡那部《宿醉》的一段，就是在〖警〗察局，小胖子電擊大胖子艾倫的整個過程，那一段簡直有了意境。

無論如何”喜劇片裡任何的事物都要以搞笑思維去設計去玩，整個劇組都要玩起來，劇組的“搞笑指數”決定了電影的搞笑指數，配樂師、攝影師要搞笑、編劇要搞笑、導演要搞笑，王揚不知道自己夠不夠搞笑，所以他準備好好地沉浸一下喜劇電影和電視劇，多些取材和啟發。

但重要的是演員也要搞笑”並不只是在大銀幕裡，不是演技，而是他就是那種搞笑的傢伙，除了對角色的塑造理解”還因為很多細節笑料都是臨場產生的，是演員們玩出來的，好像護身三角繃帶褲，就是艾倫的扮演者扎克一加利費安納基斯的主意。

“唔……”想到扎克一加利費安納基斯，王揚停了下來，轉著椅子地想演員人選的問題。

喜劇電影也許不需要高超的演技，但也有著它對演員的獨特要求和依賴，不是誰都適合演喜劇，而有些人就是站在那裡，瞪著一雙眼睛，就算是一個爛劇本爛橋段，他都能讓你笑出來”也許這就叫做“喜感”。

有些人的喜感是靠著作品積累下來的，一開始他並不是長著一張搞笑的臉，但憑著幾個角色之後，觀眾看到他就想笑”也導致很難做出銀幕轉型；而有些人是屬於天賦型別，天生的樣子就極具喜感，舉手投足都寫著“有趣”，當然也更加難做出轉型”扎克一加