黃土地情歌（2）

想來，人類的一切歌唱大概正是這樣起源。或者說一切藝術都是這樣起源。艱苦的生活需要希望，鮮活的生命需要愛情，數不完的日子和數不完的心事，都要訴說。民歌尤其是這樣。陝北民歌尤其是這樣。“百靈子過河沉不了底，三年兩年忘不了你。有朝一日見了面，知心的話兒要拉遍。”“蛤蟆口灶火燒乾柴，越燒越熱離不開。”“雞蛋殼殼點燈半炕炕明，燒酒盅盅量米不嫌哥哥窮。”“白脖子鴨兒朝南飛，你是哥哥的勾命鬼。半夜裡想起乾妹妹，狼吃了哥哥不後悔。”情歌在一切民歌中都佔著很大的比例，說到底，愛是根本的希望，愛，這才需要訴說。在山裡受苦，熬煎了，老鄉們就扯開嗓子唱，不像我們那麼偷偷摸摸的。愛嘛，又不是偷。“牆頭上跑馬還嫌低，面對面睡覺還想你。把住哥哥親了個嘴，肚子裡的疙瘩化成水。”但是反愛情的逆流什麼時候都有：“大紅果子剝皮皮，人家都說我和你，本來咱倆沒關係，好人攤上個賴名譽。”“不怨我爹來不怨我娘，單怨那媒人嘴長。”“我把這個荷包送與你，知心話兒說與你，哥哎喲，千萬你莫說是我繡下的。你就說是十字街上買來的，掏了（麼）三兩銀，哥哎喲，千萬你莫說是我繡下的。”不過我們已經說過了，主流畢竟是主流，把主流逼急了是要造反的：“你要死喲早早些死，前晌死來後晌我蘭花花走。”“對面價溝裡拔黃蒿，我男人倒叫狼吃了。先吃上身子後吃上腦，倒把老奶奶害除了。”“我把哥哥藏在我家，毒死我男人不要害怕。遲來早去是你的人，跌到一起再結婚。”真正是無法無天。但上帝創造生命想必不是根據法，很可能是根據愛；一切逆流就便是有法的裝飾，也都該被打倒。老鄉們真誠而坦率地唱，我們聽得騷動，聽得心驚，聽得沉醉，那情景才用得上“再教育”這三個字呢。我在《插隊的故事》那篇小說中說過，陝北民歌中常有些哀婉低迴的拖腔，或歡快嘹亮的吶喊，若不是在舞臺上而是在大山裡，這拖腔或吶喊便可隨意短長。比如說《三十里鋪》：“提起——這家來家有名……”比如《趕牲靈》：“走頭頭的那個騾子兒喲——三盞盞的那個燈……”“提起”和“騾子兒喲”之後可以自由地延長，直到你心裡滿意了為止。根據什麼？我看是根據地勢，在狹窄的溝壑裡要短一些，在開闊的川地裡或山頂上就必須長，為了照顧聽者的位置嗎？可能，更可能是為了滿足唱者的感覺：天人合一，這歌聲這心靈，都要與天地構成和諧的形式。

民歌的魅力之所以長久不衰，因為它原就是經多少代人錘鍊淘汰的結果。民歌之所以流傳得廣泛，因為它唱的是平常人的平常心。它從不試圖揪過耳朵來把你訓斥一頓，更不試圖把自己裝點得多麼白璧無瑕甚至多麼光彩奪目；它沒有嚇人之心，也沒有取寵之意；它不想在眾人之上，它想在大家中間，因而它一開始就放棄拿腔弄調和自命不凡；它不想博得一時癲狂的喝彩，更不希望在其腳下跪倒一群乞討恩施的“信徒”；它的意蘊是生命的全息，要在天長地久中去體味。道法自然，民歌以真誠和素樸為美。真誠而素樸的憂愁，真誠而素樸的愛戀，真誠而素樸的希冀與憧憬，變成曲調，貼著山走，沿著水流，順著天遊信著天遊；變成唱詞，貼著心走沿著心流順著心遊信著心遊。

其實，流行歌曲的起源也應該是這樣——唱平常人的平常心，唱平常人的那些平常的牽念，喜怒哀樂都是真的、刻骨銘心的、魂牽夢縈的，珍藏的也好坦率的也好都是心靈的作為，而不是喉嚨的集市。也許是我老了，怎麼當前的流行歌曲能打動我的那麼少？如果是我老了，以下的話各位就把它隨便當成什麼風颳過去拉倒。我想，幾十幾百年前可能也有流行歌曲，有很多也那麼旋風似的東南西北地刮過（比如大躍進時期的、“文化革命”時期的），因其不是發源於心因而也就不能留駐於心，早已被人淡忘了。我想，民歌其實就是往昔的流行歌曲之一部分，多少年來一直流傳在民間因而後人叫它民歌。我想，經幾十甚至幾百年而流傳至今的所有歌曲，或許當初都算得流行歌曲（不能流行起來也就不會流傳下去），它們所以沒有隨風颳走，那是因為一輩輩人都從中聽見自己的心，乃至自己的命。“門前有棵菩提樹，站在古井邊，我做過無數美夢，在它的綠蔭間……”“老人河啊，老人河，你知道一切，但總是沉默……”不管是異時的還是異域的，只要是從心裡流出來的，就必定能夠流進心裡去。可惜，在此我只能列舉出一些歌詞，不能讓您聽見它的曲調，但是透過這些歌詞您或許能夠想象到它的曲調，那曲調必定是與市場疏離而與心血緊密的。我聽有人說，我們的流