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牛萍不由得想起了開學時聽過的傳聞：徐連偉是自己這一屆考生當中成績最好的。他的入學考素描分數高達九十九，色彩分九十八。只是在創作方面差了點，因為畫面表述的內容與考題相差太遠，只得了七十四分。

這樣的分數如果整體拉平，徐連偉無論如何也進不了中央美院。但考分重點其實在於素描與色彩兩個科目，創作只是作為參考。如果按照高中課程進行對比，素描、色彩就相當於語文、數學，創作相當於美術、音樂之類的副科。尤其是素描，徐連偉精湛的畫功與細膩的筆調讓多名考官大為讚賞，最後一致決定錄取。

“基礎很重要，這是今後無論你做任何事情的首要前提。”在高中時代，類似的話老師幾乎每天都在重複。牛萍對此也深以為然。瞧瞧人家徐連偉，就是最好的榜樣。素描強，色彩強，那怕創作考分為零，美院考官們同樣會把他錄進來。因為基礎功底需要多年的訓練，美院不是培養你繪畫興趣的美術班，而是朝著更高等層次研究的學術機構。至於創作……那種東西需要構思，需要奇思妙想，還需要大量的生活接觸，社會現實。等到你們長大了，開始生活，該有的東西自然會有，該想的事情也會在畫卷上清清楚楚表現出來。

的確有很多所謂的“藝術創作”讓人看不懂。尤其是行為藝術，牛萍覺得很多作品自己無法接受，也不能理解。曾經有一位名氣很大的藝術家，在國外搞了一次行為藝術展示：他將一頭母牛麻醉，當眾用刀子割開母牛腹部，掏空內臟，然後脫下身上的衣服，赤裸裸鑽進尚在溫熱的母牛腹部，再讓他的助手從外面將牛的肚皮用針線縫合。最後的縫口留出大約一分鐘時間，憋著呼吸，然後從母牛內部將縫好的肚皮重新剪開，血淋淋地鑽出來。

此人作品的名字好像是叫做《生命的孕育與誕生》，或者什麼別的……牛萍實在是想不起來。她只記得這個行為藝術作品當時上了《華夏美術家》雜誌，被業內同行很是推崇。但是牛萍對這種做法覺得不寒而慄，暫且不提屠殺（那不是屠宰）母牛的全過程，光是在死牛身上反覆折騰，就讓牛萍覺得噁心反胃。如果連這種事情都能算是藝術，那麼人類的原始慾望估計也能算是“偉大的生育藝術”。

這就是創作……呵呵……

畫室裡沒有人，牛萍順著畫架擺放的順序，將所有人的素描依次看了一遍。

走到謝浩然畫架前的時候，牛萍愣住了。

她發誓，這絕對是自己這輩子見過，最有震撼力的素描作品。

沒有傳統的，細細密密的鉛筆排調，只有粗硬黑色如同鐵絲般的線條。非常張揚，非常的亂，卻把雕塑本身的痛苦，扭曲的肌肉，甚至內部無法用肉眼看到的骨骼，清清楚楚以這種形式表現出來。

這，這根本不是我所熟悉的素描，而是另外一種可怕的繪畫。

牛萍做夢也沒有想到，居然會有一張畫，而且還是與自己在同一個畫室，面對同一尊石膏塑像畫出來的素描，會讓自己看了以後產生出“死亡”的念頭。這彷彿是在畫著從地獄裡爬出來的魔鬼，透過張揚扭曲的線條表現出狂怒，透過近乎雕刻般的勾勒表現出恐懼，而它的主題……就是死亡，就是臨死前的掙扎。

是啊！拉奧孔本來就是一個悲劇。他和他的兩個兒子被蟒蛇活活咬死。而拉奧孔想要做的，僅僅只是向自己的國家與人民預警。

他是個英雄，可憐又可嘆，直到最後也沒有被自己的國民，也就是特洛伊人認可的英雄。

他是祭司，他想要挽救特洛伊的命運，卻沒能阻止自以為勝利的特洛伊人將暗藏聯軍的巨型木馬拖進城內。

站在那裡看了幾分鐘，牛萍感覺自己心跳得厲害，身體裡的血液流速也在加快。謝浩然的這副素描有種說不出的詭異魔力。任何人第一眼看到，都不會認為這是一張石膏素描，可是拉奧孔這尊雕塑很有名，只要是接受過系統美術訓練的人都知道。偏偏素描表現的畫面除了讓人震驚，同時還產生了深深的思考，以及畏懼。