、夢想、與愛情的故事。

電影落幕，趙軒靜靜的坐在位置上，爆米花已經被放在了一旁，兩人的手不知何時已經牽到了一起。

在看電影的時候，趙軒已經完全沉浸其中，至於王曉婷為什麼選的這個電影，至於她為什麼一定要到最後關頭再揭開謎底，這都無所謂了。

因為趙軒從這部電影中，體會到了分離，渴望，愛戀，懷念，激動，掙扎，努力，拼搏……種種種種精神，這每一種感覺都在趙軒的腦海中過了一遍，就好像是他親身經歷過的一樣。

這就好比讀一本好書，就像是經歷了一場人生，電影亦復如是，好的電影亦可以引起人的共鳴，讓人感同身受。

毫無疑問，《海角九號》做到了，哪怕趙軒沒有過類似的經歷，但也足夠讓他帶入，從而引起心裡的波動。

七情可明，六慾可知，想要明辨七情六慾，首先就要體會這種感情，修行了瀟湘訣之後，趙軒就很少有心理波動了，像今天這樣好似迴歸了當初十七歲少年時的感情狀態，更是少有。

所以，在趙軒基本不知情的情況下，他體內的真氣已經瀰漫浸潤在了四肢百骸，飛速增長。

而趙軒此刻仍舊在回味剛才的電影——

當楊紫銘終於找到了年華逝去的優子時，趙軒屏住了呼吸。畫面上，已經滿頭銀髮的優子正用心的篩選著糧食，楊紫銘帶著些許的期待走向老人，終於，他沒有打擾她的清淨，輕輕地放下信，走了。

在那一個瞬間，趙軒的心，莫名其妙的微微作痛。

因為趙軒突然發現自己很害怕老年的優子會轉過身來，露出一臉的滄桑和不再清涼如水的眼睛。

優子並沒有轉過頭來，於是，趙軒同那個日島老師一樣，記住的，永遠都是戴著醒目的白帽子，在人群中焦急等待的最美時候的優子。於是，當那訴說的太緩慢的愛的情書被展開時，趙軒沉浸在了那脈脈含情的聲音中，思緒罕有的如潮水般澎湃。

《海角九號》在某種程度上非常容易帶動人的情緒，因為它是一個真正能夠打動人的故事。整個影片中，始終都有著那麼一種明媚的憂傷和淡淡的哀愁，長久的縈繞著，揮之不去。

楊紫銘是這部電影的男主角。

楊紫銘在臺北發生了什麼？從他零星的回憶和起初的粗口、摔吉他、拒絕參演等片斷中，我們似乎可以猜到，至少他的樂隊在臺北受挫了，他對臺北也多多少少的充滿了睏倦和敵視。他的歸來，有著療傷的意味。始終不見笑容的酷酷的楊紫銘，像極了一頭野性十足的小獸，受傷了，總會躲在角落，悄悄地舔舐著自己的傷口，卻會在別人送來關懷的時候，掠出冷冷的眼神。而暖化著眼神的，有優子的愛，有爸媽的不離不棄，有樂隊成員堅持的力量，更有那些散發著醇厚思念的情書。而最後，他送完信，一個人凝視了大海好久，把那首歌命名為《海角九號》。正是那思念，教會他如何去愛，並且接受別人的愛。

樂團從無到有，期間的種種摩擦和矛盾再到後來極其精彩的成功演出，是貫穿影片的一條明線，而與之交叉並行的便是那漂洋過海、連綿半個世紀相思的一場愛戀。它只有七封信，卻是我見過的最美的思念。這思念在唯美、悠長、傷感的樂聲中脈脈含情的將它訴說。

……

這聲音打動了趙軒的心絃：原來日語，也可以這樣的溫柔而多情。

而影片中無所不在的音樂，則再次向觀影的觀眾彰顯了樂音的力量，它們伴著海角九號的航行的潮水，使得思念四溢，乃至淹沒了整個海洋，一直滲透到觀眾的每一刻呼吸中去。

在這個商業大片鋪天蓋地地炒作著席捲而來的時代，難得有這樣一部清新、多情而又不乏現實主義的影片，使得觀眾靜靜在影院停留，在光與影的魅力中，再一次怦然心動。觀眾們看到別人的故事，也在別人的故事裡看到自己。

所以，趙軒心潮澎湃，有些情難自己。

真氣在體內穴道中沸騰，燃燒，澎湃，相撞，融合……

趙軒不知情的情況下，瀟湘訣真氣竟然爆發性的增長，就好像是激流之小溪，突然變成奔湧之大江，經脈更是變得熾熱無比。

上次從黑海身上吸取到的，不單單是那股熟悉的熱流，還有他身上的大部分真氣。

趙軒在回到王曉婷家的時候，徹底將身上的真氣檢查了一遍，發現黑海的真氣已經被完全融合到自己的真氣中，再無一點分別，而自己的真氣總量大增，翻了一倍有餘。

這個發現無疑是讓人驚